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私にはベートーベンがソナタの1楽章全部を費やして語るよりも多くのことを、ほんの数小節でモーツアルトが表現してしまうように思えます。私はモーツアルトを本当に、本当に心から尊敬しています。簡単にいえば彼は、自分のこころと魂と音楽性のすべてを、そしてまた天才を既製の型に流し込むことができたのです。
ルービンシュタイン
おはようございます。今朝は20世紀を代表するピアニスト、アルトゥール・ルービンシュタインのピアノで、モーツアルトのピアノ協奏曲第20番をお送りすることにしましょう。
1.ルービンシュタインについて
アルトゥール・ルービンシュタイン（Arthur Rubinstein, 1887〜1982年）は、1887年にポーランドのユダヤ系の家庭に生まれ、20世紀の初頭から後半にかけて世界的な名声を博したポーランド出身のピアニストです。彼は2歳の時には姉のピアノ・レッスンを聴いて絶対音感によってその演奏を完璧に再現してみせ、並々ならぬ神童ぶりを発揮しました。その神童ぶりはハンガリーの大ヴァイオリニスト、ヨーゼフ・ヨアヒムの知るところとなり、ヨアヒムの薫陶を受けたルービンシュタインは7歳でモーツアルト、シューベルトの作品を公で演奏し、1899年、12歳の時には、ベルリン音楽大学で、ヨアヒムの指揮の下、モーツァルトのK.488のピアノ協奏曲を弾いて華々しいデビューを飾っています。5年後の1904年、ルービンシュタインはパリに赴き、サン＝サーンス、デュカス、ラヴェルや、ヴァイオリニストのジャック・ティボーらと会って親交を深めています。
1906年、ルービンシュタインはニューヨークのカーネギー・ホールでリサイタルを開き、聴衆は熱狂的に彼の演奏を受け入れます。しかし、その一方で批評家からは厳しい批判を受けることになりました。特に練習を行わなくても作品が演奏出来るー天才肌だったルービンシュタインは、この当時、厳しい練習を放棄して、音楽の表面上の華麗な体裁を整えた演奏を繰り返すようになっていました。当然のように批評家たちは彼の演奏に流れる、この基本的な姿勢を見逃すはずもなく、タッチの荒さ、不十分なテクニック、作品の構造の崩壊、ミスタッチの多さ、解釈の甘さ等々が指摘され、彼は厳しい批判の矢面に立たされることになりました。この批判を受け、ルービンシュタインはおよそ4年ほのど間演奏活動を全く止めてしまいます。その後アメリカやオーストリア、ロシア等でリサイタルを再開しますが、1908年、貧窮で切迫する生活苦、借金取りの厳しい取立て、演奏への不安、それに加えて生活の拠点にしていたベルリンのホテルの部屋の立退きまでも迫られ、演奏家として絶望のどん底に立ったルービンシュタインは、ついに首吊り自殺を図ってしまいます。幸いなことにこの自殺は未遂に終わり、一命を取り留めたルービンシュタインはこの時に「自らが生まれ変わり、人生の無限の愛が授けられたように感じた」、と後に語っています。
2年後の1910年、ルービンシュタインは第5回アントン・ルービンシュタイン国際ピアノコンクールで見事優勝しますが、この国際コンクールで彼はユダヤ人であるために聴衆ばかりでなく、審査員からも人種差別を受けたということです。1932年、ルービンシュタインはポーランド出身の指揮者エミール・ムリナルスキの娘で、24歳年下のアニエラ・ムリナルスカと結婚をしています。しかし、すでに時代はホロヴィッツに代表される新しいヴィルトーソたちが活躍するための幕を切って落としていました。 ライバル、ホロヴィッッツの演奏を聴いて震撼したルービンシュタインは自らの演奏の姿勢を反省し、スペイン国境に近いフランスの山奥にプレハブ小屋を設け、その小屋にアップライトピアノを置いて、修道僧さながらの厳しい自己練磨の生活を送ります。時には夜半過ぎになるまでロウソクの火を灯しながら、ピアニストとしての厳しい鍛錬ー楽譜に忠実な演奏を目指しての徹底した自己練磨を行ったということです。以後の彼の演奏が精神的な深みを増し、テクニックも一層磨かれたことは言を待ちません。この厳しい生活を陰で支えたのが細君のアニエラ・ムリナルスカでした。ルービンシュタインはこの厳しい自己練磨ー修行によって、スコアに立脚した真実の自身のこころの音楽を演奏する演奏術を初めて掴み取ることができたのですね。以後ルービンシュタインは1976年（89歳）にカーネギーホールで引退コンサートを開くまで、生涯現役のピアニストとしての世界的な活動を続けました。
2.ピアノ協奏曲第20番 K.466について
ピアノ協奏曲第20番はモーツアルトが初めて手がけた短調のピアノ協奏曲で、古典派の協奏曲の定石として急ー緩ー急の三楽章から構成されています。
第1楽章 アレグロ ニ短調 4/4拍子、協奏風ソナタ形式 第2楽章 ロマンツェ 変ロ長調 2/2拍子、三部形式 第3楽章 ロンド：アレグロ・アッサイ ニ短調→ニ長調 2/2拍子ロンド・ソナタ形式 この20番の協奏曲は1785年のウィーン市立集会所「ツア・メールグルーべ」の予約演奏会の為に作曲された作品です。当時モーツアルトは経済的な安定を計るために、予約演奏会という形式を取って幾多の傑作を世に送り出しました。中でもK466,467,482は現在でもしばしばコンサートで取り上げられる傑作です。初演は大成功で、丁度その頃ウィーンに到着した父レオポルドはこの演奏会の模様を「皇帝は帽子を手に持って会釈され、それからブラヴォー・モーツアルトと叫ばれました・・」と娘ナンネルに宛てた手紙に書いています。
実際この作品の完成度は素晴らしく、古典派の作品ですが、その音色の響きからはロマンティシズムの馥郁とした香りと意志の力が伝わってくる名曲です。ベートーベンやブラームスがこの作品を愛し、自らカデンツァを作曲したのは有名な話ですね。あのハイドンも演奏会の翌日に「あなたの息子さんは私が個人的に知っている作曲家の中で、最も偉大な方です」との言葉を父レオポルドに贈っています。
短調という調性は必ずしもモーツアルトの音楽性にそぐっているとは言いがたいのですが、「レクイエム」とこのK.466だけは例外のようです。奇しくも2曲とも「ニ短調」で書かれています。いやむしろ「ニ短調」がモーツアルトにとって特別の意味合いを持つ調性であったというべきなのかもしれません。モーツアルトはこれ以後、もう1曲だけ短調のピアノ協奏曲を作曲していますーピアノ協奏曲第24番ハ短調K.491。 3.演奏について
今日紹介する演奏はルービンシュタインがRCAビクターに残したモーツアルトのピアノ協奏曲撰集からのもので、録音は1958年4月12日（第24番）と1961年3月31日、ニューヨーク・マンハッタン・センターでのセッション録音です。この録音ではアルフレッド・ウォーレンステイン指揮RCAビクター交響楽団がバックをサポートしています。（尚、58年に録音された第24番だけはヨゼフ・クリップスが指揮を受け持っています） ルービンシュタインといえばショパンの演奏での評価が高く、ベートーベン等の古典派の演奏では録音に恵まれてはいないと考える向きも多くあるようです。また実際にルービンシュタインはモーツアルトの作品をそれほど多く取り上げているわけではありません。モーツアルトの室内楽曲は「百万ドル・トリオ」と言われた、ハイフェッツ、 フィイアマン（後にピアティ ゴルスキー）とトリオを組んだため、折ある毎に演奏していますが、ピアノ協奏曲の方は僅かに6曲しか採り上げてはいません。これら6曲のピアノ協奏曲の内、K.595ー第27番はごく稀にしか演奏しておらず、RCAのこの協奏曲撰集には残りの第17番K.453、第20番K.466、第21番K.467、第23番K.488、第24番K.491の5曲が収録されています。
しかしここで聞かれるルービンシュタインのピアニズムの純粋な美しさは素晴らしいものです！さすがに若い頃のような豪快なテクニックは影を潜めてはいますが、50年代後半〜60年代にかけてはルービンシュタインのピアニズムが円熟の極みを聞かせてくれた頃。一体にルービンシュタインの演奏には「人生の喜び」があると言われますが、この第20番の演奏でもモーツアルトの悲愴なまでの厳しいソノリティと、ルービンシュタインのピアノの醸し出す「生きる喜び」とも言える自然体で粋な生への肯定的な音色が一体となって、類希な名演奏になっています。時折ショパンのタッチを髣髴とさせるところもありますが、フランスの山小屋での厳しい自己練磨で目指した「楽譜に忠実な演奏」はここでもその成果を見せ、全体的な作品の構造力の把握は堅固なものになり、古典派の音楽の造形はしっかりと保たれています。しかもルービンシュタインはこの演奏でピアノの音のみを聞かせているのではなく、彼の純粋なピアノの音の底流には、それまでの苦難を克服した「人生の歩み」が流れており、リスナーは演奏を聴き進む内に、その「人生の喜びの歩み」を次第に自身のこころで聴きとって共有してゆくことになります。
アルフレッド・ウォーレンステインの「シュトルム・ウント・ドランク」を思わせる指揮ぶりも申し分ありません。その劇的なオーカストラの表現力は特筆されるべきものです。またRCAビクター管弦楽は偽名の寄せ集めのオーケストラではなく、由緒有るフリッツ・ライナーの楽団で、その力量が十分なものであることも教えてくれます。アルトゥール・ルービンシュタイン、アルフレッド・ウォーレン・ステイン、そしてRCAビクター交響楽団の三者によって演奏されるこのモーツアルトのピアノ協奏曲第20番、この演奏は典雅なウィーン情緒を感じさせるものではありません。しかしながら音楽本来の純粋なあり方ースコアに忠実に演奏することーを示し、解釈の可能性を拡げた演奏でもあります。それではお送りすることにしましょう。お楽しみください。
モーツアルト ピアノ協奏曲第20番二短調K.466
第1楽章 アレグロ ニ短調 4/4拍子、協奏風ソナタ形式 13:53
第2楽章 ロマンツェ 変ロ長調 2/2拍子、三部形式 11:43 第3楽章 ロンド：アレグロ・アッサイ ニ短調→ニ長調 2/2拍子、 ロンド・ソナタ形式 7:54 アルトゥール・ルービンシュタイン（P)
アルフレッド・ウォーレンスタイン指揮 RCAビクター交響楽団 1961年3月30日、31日 ニューヨーク・マンハッタン・センター |
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こんにちは。
私のレコードライブラリーでのピアニストは、このルービンシュタインのが多いです。
私の耳に馴染むピアニストです(^^♪ナイス
2013/5/9(木) 午前 9:04
ピノキオさん、コメントをありがとうございます！
ルービンシュタインのレコードが多いというのは、いかにもピノキオさんらしいですね！
文中にも書きましたが、彼のピアノの音は「生きる喜び」に溢れています！！
音楽好きな方のなかにも、ホロヴィッツよりもルービンシュタインの音色が好きだという人も多くいます。
2013/5/9(木) 午後 7:06 [ maskball2002 ]
紹介戴き有難うございました。お気遣い賜り深謝申し上げます。
久方ぶりにルービン爺のモーツァルトを聴きました。心が洗われる思いが致します。
ヴィルトゥオーゾと云う言葉はルービン爺の為にあるような言葉で、私は生き方を含め、彼の音楽に共感します。
肩の力の抜けたこのモーツァルトの弾きっぷりは見事です。ゴツゴツとしたホロヴィッツのモーツァルトよりは遥かに境地が上だと感じます。
2013/8/4(日) 午後 0:06