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冒頭にはカワイらしく晴着を着飾っているがどうにも性的な匂いが隠しきれない女（元AVの方だそうだ）。『ライブテープ』はここからはじまる。なぜか。
前野健太のよさは格好悪さである。精子臭い。小手先で格好良くなることを断固として否定し、着飾るためのあらゆるものを脱ぎ、過ぎ去った時代を憧れもせず、だからどう見ても格好悪くなり、しかし素っ裸になったからこそ人間として抽出された格好良さがミリンのようにまろみ出る。前野健太は嘘をつかない。誤魔化さない。自分が見たもの触れたものに落とし前を付ける。キレイ事を並べても人間は欲情し飢え眠っては起きる。不浄だろうが事実であって隠せない。だから歌う。だから精子臭い。だから素晴らしいのだ。[1]
『ライブテープ』は前野健太のドキュメンタリーの体をしているが、松江哲明にもこの認識があるから冒頭のシーンが決まったのではないか。70数分がワンカットで撮られたことは特に新しくない。大島渚もソクーロフも既にやっている。ならば、なぜそれをやったのかが重要だ。
音楽ではいとも簡単に丸裸になれる前野健太を、松江哲明は映像で丸裸にしようとする。「前野さん、まだ格好良いです」と120%を要求し、トレードマークのサングラスを外させようとする。ということはこれは前野健太をドキュメントしたものなのか？ それだけではない。繊細に加工処理された音響は前野の弾語りに注意を惹かせるが、観客に聴覚に敏感にさせることを目的としていて、前野の歌と同時に前野の後景に自動車の騒音やら人の声やらが聞こえてくるだろう。路上の吟遊詩人、と名付けるのはたやすいが実行したのは前野と松江だけだ。街を舞台にして歌うとき、前野は「窓」となり、観客は前野を通して街を見る。この映画は前野健太のライブドキュメンタリーであると同時に、吉祥寺という「街」のライブドキュメンタリーでもある。[2]
なぜつくるのか、と表現者に問うても、生きるために必要なのだと答えるしかないだろう。つくりたいのではなく、つくらねばならない、つくらないと止むに止まれない。だからつくることや表現することはその人間が生きることと同義である。[3] ではその人間はどこで生きるのか？ 前野健太と松江哲明の場合は吉祥寺という街である。「住みたい街ナンバーワン」であるこの街という圧倒的な現実を前に、表現すらかなわない現実を前に、どう落とし前を付けるかを歌い、撮る。[4]
映画はラスト、前野の姿は消え歌声だけを残し吉祥寺の黄昏に向かう。「東京の空の下は男と女」（うろ覚え）という歌詞は、「だからなんだ」ではなく「確かにその通り」と受け止めよ。その通りである現実に我々は生きている。現実に対してなぜかを問うのでなく、その現実を前にしてなぜ俺なのかを問う。これはそういう映画なのだ。
■まだの人、ぜひ観てください。こんなに素晴らしい映画は、映像でしかできない映像をつくった映画は久しぶりだと思う。
http://www.spopro.net/livetape/
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[1] この点で『ライブテープ』は『アバター』と対極的なのは当然である。『アバター』のように仮想現実の快楽を肯定し現実化しないのだから。
[2] 路傍に咲く花が美しいのは、花単体が美しいからではなく、路傍という環境が花の美しさを担保しているからである。
[3] この辺りは、前回のエントリに書いた志賀理江子の発言や、いま俺がつくっている同人誌で取材した
美術作家・いちむらみさこ氏の発言によるものが大きい。
[4] 余談だが吉祥寺が最近スノッブ化しているのはなんとかならないか。
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最近またブログ記事が増えてきて嬉しいよ！アバターみたんだね。私は３Ｄの気持ち悪くなってだめなんだ。みんな絶賛だけどね。。今作ってる同人誌って新しい仕事？それならＣｏｎｇｒａｔｓ！！！
2010/1/29(金) 午後 2:09 [ dwl0506 ]
アメリカでは絶賛ですか。映像云々よりテーマ自体に納得がいかないこと多数……。
同人誌という名の通り趣味ですねん。
2010/1/31(日) 午後 2:21 [ mel*otr*n77* ]