白川のせせらぎを聴きながら、京町屋で甘味を味わえるねえ。今回は京都の「花街（かがい）」祇園新橋通り、伝統的な京の町家の保存地区にある『甘味処 ぎをん小森』さんです。ということで、初春を寿ぐ（ことほぐ）場所として、これ以上の場所はない日本の古都・京都の甘味処についてご紹介しますね。『ぎをん 小森 （ぎをん こもり）』さんは、先の大戦後すぐにお茶屋として営業を始め、甘味処として現在の姿に形を変えた後も、この建物とそれが醸し出す独特の雰囲気、そしておもてなしの心をずっと守り続けて来られたそうです。『ぎをん 小森 （ぎをん こもり）』さんのHPはこちら。↓http://www.giwon-komori.com/ ぷるるんと自重を弾力で支えています。健気だねえ。黄な粉の風味と柔らかい食感がとても嬉しいのでした。それもそのはず。わらびもちはわらび粉100パーセント。毎朝練って練って練って、つくっているのだそうです。東京では、こういうのを『田舎汁粉（いなかしるこ）』というのですが、関西では、『ぜんざい』です。上野『『あんみつ みはし』の『田舎汁粉（いなかしるこ）』の記事はこちら。↓http://blogs.yahoo.co.jp/metoronjr7/56028733.html小豆が香ばしく、甘さも程よく、粘りのあるお餅と、大ぶりの甘い栗がほろっと割れて、とてもバランスが取れています。桜の塩漬けが華やかでワンポイントになります。小豆は十勝の大納言。一日使う量だけ毎朝炊いているそうです。お味はとても結構なのですが、小豆は割れてお汁が濁っています。ネットで調べると、こういったのが京都の「ぜんざい」の一般的傾向らしいのです。下段Bは、数年前に訪れた時にいただいた『くり・もちぜんざい』で、小豆がしっかりとそのままの形をとどめ、お汁は、澄まし汁のように、透明です。見た目が新鮮で、しっかりした小豆も噛みごたえがあって、まさに絶品でした。塩昆布も、少量ではありましたが、松葉の形で味に旨味とこくがありました。ただし、この写真でさえ、閉店間際に伺ったせいか、更にそれ以前に午前中に伺った時よりは濁っていたので、写真もこんな感じで、ちゃんと撮らず、記事は、また午前中に伺ったとき、お汁の澄みきった善哉の写真をじっくり撮って改めて記事を書こうと思って、今回伺ったわけですが、ぎをん小森さんは、完全に澄まし汁善哉という方向性を放棄しているようなのでした。もし、これが、方針転換ではなく、今回たまたまであったらと淡い期待でもって、食べログ等最近の他の方の記事を拝見しても、そういうことのようです。初めて、今回のような『くり・もちぜんざい』を食べたのなら、十分に美味しい京風お勧め善哉として紹介できたのですが、以前の絶品の善哉の記憶があるので、もしできることなら、以前の澄まし汁スタイルに戻していけたらと切望します。この時は、秋季限定マロンパフェ1,650円がお勧めだったようです。これは、東京の高級テナントにも出店している他の某京都有名甘味処と同じ傾向で、パフェを主流にしたメニューが最近の顧客のニーズに合わせたものなのでしょう。その、某京都有名甘味処の本店で、有名なパフェをいただいたときも、この素材でパフェはもったいないと思って、うちのブログでは記事にしませんでした。客のニーズに合わせて、メニューを作れば無理が生じます。特にパフェを中心に作るとなると、手間がかかり、そうすると、パフェほど人気が無く、地味で伝統的なメニューに手間をかけて透明なお汁の善哉を作ることができなくなってきたのも無理はありません。京都祇園祭の粽（ちまき）は、童謡『背くらべ【海野厚作詞・中山晋平作曲】』のような『粽（ちまき）たべたべ 兄さんが はかってくれた 背のたけ♪』の方の食べ物ではなく、笹の葉で作られた厄病・災難除けのお守りです。宮本組が祇園祭で供奉なさっていたご神宝を当ブログでご紹介していたことがあります。↓ ↓ ↓去年の夏の京都祇園祭だよ。その３５ 神様が御旅所に出張してるよ。 【ファイルＴ４４】2008.07.15 http://blogs.yahoo.co.jp/metoronjr7/43568851.html ※ ※ ※ （前略） 山鉾巡行の辻まわしを祇園祭のハイライトと呼ぶなら、石段下や御旅所での揃い踏みの神輿振りは祇園祭のクライマックスと呼ぶに相応しい。静の山鉾、動の神輿といわれるが、祇園祭の真髄は神輿であって、山鉾巡行は元来付け祭であった。その付け祭が観光へのプロモーションの結果主体化し、マスメディアの偏向的な報道により、山鉾が祇園祭そのもののように誤解を招いている。京都の祭礼において、神輿の行く手を剣鉾が祓い清め、そこへ神輿が巡幸するのは祭事の常套で、切り離してあることはなく一体のものである。その剣鉾が巨大化し絢爛豪華になったものが山鉾であるから、山鉾は神輿の露払いなのである。そして、氏子町衆の神輿渡御への最大の歓待供応の一つである意味を持っている。つまり、山鉾を見て神輿を知らぬことは、前座を鑑賞して語り、真打を知らず祇園祭りを語るに等しい。平安時代の貞観11年(869年)、京で疫病が流行した際、神泉苑に66本の鉾を立て、祇園の神を迎えて災厄消除を祈った祇園御霊会をルーツとする祇園祭。その御霊会の原点は、現在の7月24日(旧暦6月14日)の後祭(還幸祭)なのである。町衆の鉾による露払いが巡行し、神輿が氏子町を練り歩き、あらゆる災厄を神輿に積み込み祓っていく重要祭事だったのである。1100年を超える歳月の中、祇園祭にも浮沈や変遷の歴史はあった。しかし、消滅することなく継承されてきたのは町衆の愛着と努力であったに違いない。時代が変わり人が変わっても、伝統は、新たな知恵と工夫を道連れにして脈々と引き継がれてきたのである。中でも、八坂神社の氏子組織の結束と奉仕活動が、いつの世もそれを支えていたようだ。例えば、豊臣秀吉が定めたという寄町制度がある。鉾町の山鉾巡行を維持するため、鉾を保有する鉾町を補助する数ヶ町を定め、人力と財力を援助する義務を課したという。祭の執行には最適で優れた制度であったところ、明治5年寄町制度が廃止となり、鉾町は経済的危機に見舞われ、鶏鉾や月鉾は質入、譲渡される事態に陥ったという。清々講社とは、八坂神社の氏子区域全域に亘る旧25学区からなる京都特有の町衆組織である。その町衆組織清々講社の一つに「宮本組講社」がある。八坂神社のお膝元である弥榮学区の住民、店主や地主で構成されている。他学区に比較して歴史の古い講社で、平安時代より神社周辺に住んだ人たちの地域で、熱心に神社に奉仕してい由縁と誇りから、「お宮の本にある宮本組」と称され、清々講社のなかでもその重要な役割を担う筆頭の講社である。神社に奉納されている石灯籠や建造物などを注意して見てもらうとよい。これらの講社の名を目にするはずだ。 ※ ※ ※（以上引用終わり） 当ブログでは、『祇園祭の部屋』を設け、祇園祭の概略についてシリーズ記事にしたことがあるので、こういったことの重要さを身に染みて理解できます。『祇園祭の部屋』はこちらから。↓http://blogs.yahoo.co.jp/metoronjr7/34800676.html 『「宮本組講社」がある。八坂神社のお膝元である弥榮学区の住民、店主や地主で構成されている』ということですが、ところが、弥榮（やさか）学区は、少子化で弥栄（やさか）中学校が平成２２年度末（2011年3月）をもって閉校し平成２３年度（2011年4月）から開睛中学校に統合されたということです。つまり、京都都心は空洞化して、ますます、地元の伝統行事の負担は増していっているのです。ですから、京都の文化という大切な日本文化の柱を守るには、費用と手間がかかるのは当たり前なのです。それを余所者がとやかく言うのは控えたいと思うのです。私は『漢字ミュージアム』自体を否定するものではありませんが、地域社会や郷土文化を支えるコミュニティーを破壊して、少子化で廃校になった中学校跡地に『漢字ミュージアム』を建てて、外国人観光客のインバウンド消費だ、観光立国だもないだろう！？というのが私の率直な感想です。 |
お菓子の部屋
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※ ※ ※ みはしを見たり聞いたりすると自然に笑顔がこぼれ、お店に入るとほっとして、あんみつを召し上がるとそのおいしさに感動する、そんなお店でありたいと願っています。 これからもご愛顧のほどよろしくお願い申し上げます。 昭和２３年３月、まだ戦後の混乱が残る上野公園前にあんみつ屋として創業しました。 先代の話ではありますが、戦後直後の東京は農業生産力も低下して、天候不順もあり、食糧不足が深刻な時期でした。 食糧管理法や配給統制法により、砂糖や小豆の入手に大変苦労したようです。 その分、お汁粉やあんみつはお客様に大いに喜ばれ、大繁盛だったようです。（写真は創業当時の本店） ※ ※ ※（以上引用終わり） こういうときは、あんみつより、お汁粉に限ります。それで、『田舎汁粉（いなかしるこ）』 580 円也を注文しました。上野といえば、近くに寄席の上野鈴本演芸場（すずもとえんげいじょう）があります。ということで、連想するのが、よく“懐かしの昭和のCM”で紹介される初代林家三平師匠の『渡辺即席しるこ』です。なお、渡辺製菓は、昭和４８年（１９７３年）に鐘紡が渡辺製菓を吸収合併したことから、粉末の商品をクラシエフーズが引き継ぎ現在に至っているようです。http://www.kracie.co.jp/release/10047395_3833.html ※ ※ ※ 即席しるこは、昭和３０年・４０年代に「渡辺ジュースの素」で大人気を博した渡辺製菓から発売され、半世紀が経過しました。 発売当初のＴＶＣＭには、当時の人気落語家・（初代）林家三平氏を起用し、 「おもちも入ってべたべたと〜。安くてど〜もすみません」 のフレーズは一世を風靡しました。 ※ ※ ※（以上引用終わり） 関西では、こういった粒餡のお汁のお椀を“ぜんざい”と言い、漉し餡のお汁のそれを“おしるこ”と言います。それで、漉し餡の方つまり関西では『しるこ』と呼ぶものは、江戸・東京では『御膳汁粉（ごぜん‐じるこ）』と呼ぶのですが、こちらの方はちょうど夏メニューに変わったところだったので、この時期はやっていませんでした。粒餡は、程よい歯ごたえで、豆の中まで均等に火が入って甘さが染み込んでいるのです。それが、とろみのある、きめの細かいお汁の甘さと相まって、本当に和菓子の甘さなのですね。口の中に嬉しい甘さが残りますが、後味はべたべたとしていません。それから、やはりお餅ですね。表面に焦げ目があってパリッとしているのが私は好きなのですが、そこは銘店なのです。私にとっては少し残念なことに、体裁よく焼き方が上手なので特に強い焦げ目はなく全体的に腰があって良く伸びるお餅です。お餅と餡子ってよく合うねえ。江戸時代京都の天才画家若冲の展覧会の後に、江戸のお汁粉というのもオツなものです。それにしても図録が重いねえ。その上に展覧会場ショップの一つ下の階では、若冲関係の書籍コーナーがあって、Amazonで品切れになっていた若冲を特集した和樂 2016年 4･5月号が普通に売っていたので、つい出来心で買ってしまったのです。 2016.06.20追記。 |
【ファイルS３７】2013.07.09 カフェーパウリスタ銀座本店で美味しい“ブラジルコーヒー（パウリスタオールド）”と“ザッハトルテ”をいただいたよ（下）幾多の文化人に愛された伝統があるカフェーなんだねえ。（上）からの続きです。↓http://blogs.yahoo.co.jp/metoronjr7/54322899.html カフェーパウリスタの歴史は、明治３７（1904）年、世界最大のコーヒー生産国であるブラジル共和国サンパウロ州政庁が、明治の中頃日本移民を導入するに当たって、それに協力するため、初代社長の水野龍さんが皇国殖民合資会社を設立したことに端を発します。 ところが、皇国殖民合資会社はブラジル移民事業の先鞭をつけたものの、社内に生じた内紛や事業に対する世間の誤解と猜疑、さらには不景気が追い打ちをかけ、頓挫します。 このように一旦火が消えかけたかに見えた移民事業でしたが、水野龍社長と、松井淳平氏、寺田寛氏が提携した竹村植民商館がその志を引き継ぐことになります。 『笠戸丸』というのは、多くの日系移民が神戸港からブラジルに渡った船として有名ですね。 それで、水野社長は大隈重信【おおくま しげのぶ：第8・17代内閣総理大臣、早稲田大学の創設者】の支援を得て、翌明治４3（1910）年、合資会社ブラジルサンパウロ州政庁専属ブラジル珈琲販売所カフェーパウリスタを創立し、さらに翌年の明治４4（1911）年、ついに京橋区南鍋（なべ）町（銀座６丁目）裏、現在の交詢社の真向い角に、白亜三階建ての洋館を建設します。南米風のスタイルを加味した外観をもつ洋館は外側をイルミネーションで飾りつけ、パリの著名なカフェ、『プロコック』を模した斬新なカフェー（喫店）のカフェーパウリスタ銀座店併設し、朝野の名士を招いて華々しく開店します。 水野社長はこの時「今日皆様に供する珈琲は日本移民の労苦がもたらした収穫物で、この一杯には、その汗の結晶が浸け込んでいる。準国産品ともいえる珈琲を普及するために、是非ご協力をいただきたい」と挨拶し、喝采を受けました。 本当にブラジル移民の方々は苦労されたのですね。 移民当初の苦労もそうですが、大東亜戦争時もとても苦労されました。 後は、お店でもらった『創業百年 カフェーパウリスタ物語』からそのまま書き写しましょう。 ※ ※ ※ 喫店（カフェー）では、一合たっぷりはいる厚手のカップ一杯の珈琲を五銭で提供し、特異な形をした陶器の砂糖壷（つぼ）と灰皿を配置した白大理石のテーブルに、パリー風の曲木椅子（まげきいす）四坐を配し、これを階下に七席、二階に十八席を置き、砂糖はお好み次第、米国風の暖かいドーナッツと数種類のサンドウイッチを供しました。 その異国風な雰囲気と斬新な販売方法は人々の目を瞠（みは）り、珍しもの好きな都人に歓迎され、開店早々から多くの人々がこの店に集まり、朝九時より夜十一時に至る営業時間中、日々四千杯の珈琲が飲まれた程の盛況を呈しました。 珈琲をはこぶ給仕は海軍士官の正装を模し、肩章をつけた純白の上着に黒ズボンで十五歳未満の清潔感のある少年達でした。大正の中頃には、横浜の西川楽器店から米国製の自動ピアノが持ち込まれ、カルメンやメリーウイドウの曲がながれ、珈琲の芳香にとけあい、紫烟（たばこ）のなかに、美しい旋律（メロディ）が溶け込み新しい時代風景を表現していました。 宣伝方法も奇抜なもので六尺余りの巨漢（おおおとこ）が燕尾服を着用し、シルクハットに白手袋という正装で傍に紅顔の少年を伴い、銀座通りに立って「鬼の如く黒く、恋の如く甘く、地獄の如く熱き」のキャッチフレーズで路ゆく人に珈琲試飲券を配ったり、妙齢婦人に正装させ家庭を訪問して珈琲の淹（い）れ方を伝授したりしました。 ※ ※ ※ 『銀ブラ証明書』に記されたキャッチフレーズ。 大正初期、当時まだ珍しいトラックで製品を毎日配達していたそうです。 これは良い宣伝になったのでしょうね。 日本にコーヒーを飲む習慣を根付かせるために、淹れ方の出前指導までしていたなんて、びっくり！ カフェーパウリスタは、当時の西洋文化移入の最先端だったのですね。 米国製の自動ピアノって、ピアノロール式のものかな？ それでもって、ディアナ・ダービンによるレハール作曲『メリー・ウィドウのワルツ』のリンクを貼っておきました。（埋め込み禁止になっていたので、リンク先で聴いてね）DEANNA DURBIN SINGS WALTZ LEHAR LIVE 1937http://www.youtube.com/watch?v=fqHT267vb2A&feature=fvwrel 古い録音なので雑音が入りますが、昔のカフェの雰囲気がある音源です。 ディアナ・ダービンは、1930〜40年代のハリウッド映画で活躍した、カナダ人の女優・歌手で、世界中で大人気を博しました。 『アンネの日記』の著者アンネ・フランクが、第二次世界大戦中に隠れ家の自分の部屋の壁にディアナ・ダービンの写真を貼っていたことでも、その世界的な人気の程が知れます。 ディアナ・ダービンは、大指揮者のレオポルド・ストコフスキーと共演した映画『オーケストラの少女 【100 Men and a Girl (1937)】』で、日本でも大人気だったんだねえ。 ちなみに、レオポルド・ストコフスキーさんは、ディズニーの音楽アニメーション映画『ファンタジア』にも出演演奏しているのでご存じの方は多いと思います。 文壇では、水上滝太郎（みなかみ たきたろう）、吉井勇、菊池寛、久米正雄、徳田秋声、正宗白鳥（まさむね はくちょう）、宇野浩二、芥川龍之介、久保田万太郎、広津和郎、佐藤春夫、獅子文六、小島政二郎など。 演劇界では、小山内 薫（おさない かおる）、上山草人（かみやま そうじん）などが常連でした。 小山内氏は大谷竹次郎（おおたに たけじろう）が松竹キネマ合名社を設立した際に、創設されたキネマ俳優学校に招かれ校長に就任。 松竹キネマ研究所を設立するなど、映画界に関わって多忙な日々を送っていた頃に、ここの珈琲で喉を潤し、心身の疲れをいやしたそうです。 また、大正活映が朝野総一郎の後援で横浜の地に設立された時、米国帰りのトーマス栗原がパウリスタに同志を糾合し、また、『純粋劇映画運動』を唱え『近代映画協会』を主催し、日本に初めて『映画女優』を登場させた映画理論家、映画監督、脚本家の帰山教生（かえりやま のりまさ）など、日本映画に神風を吹き込んだ多くの人達もここに集いました。 画壇では、帝劇で舞台装置の新機軸を模索すべく研鑽をつんでいた若き日の藤田嗣治（ふじた つぐはる：レオナール・フジタ）、村山槐多（むらやま かいた）、吉田博などが常連だったそうです。 やわらかな 誰が喫（の）みさしし 珈琲ぞ 紫の吐息 ゆるくのぼれる 白秋 そういう歴史を感じながら、いにしえのモダンな銀座に思いをはせるのも楽しいものです。 ということで、カフェーパウリスタ銀座本店でした。
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