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インスタグラムなどで他の人の作品を見る機会がかなり増えた。そんな中で気付いたことなのだが、リアルな作品の多くがどうも暗い絵だなと思う。もちろんモチーフや画材などによって傾向は異なるのかもしれないが、油彩のみならず水彩でも海外の人の作品はけっこうトーンの低いところでいろいろと脚色しているものも多い。当然のことながら、トーンの高いものも低いものも、それはそれで一枚の絵に違いはないので、好みの問題なのでしょう。 では自分はどうかというと？ こんな絵ばかり描いています。この絵はこれでも逆光(シルエット）なんですよ。 明るい絵を描くために、いくつか好んでやっていることがあります。 � イ任�るだけ「光りもの」をモチーフに含ませる 金属とかガラスものとか水面とか。上の絵は奥にラップのかかった丼が 笑 �◆ケ討凌Г帽�系統の色を使わない 固有色の濃い目の色を使います。これは印象派から学んだことです。 ��．紙の白地をいかす 絵の具を薄く伸ばし、紙の白が透けて見えるようにする そうすると明るい感じを演出することができます。 ただし、その副作用としてどうしても立体感が弱くなる傾向にあるようで、平面的な、浮世絵とか日本画に通じる感じになるようです。まぁ、遠近法を駆使するとか工夫はしていますが・・・ ※ 後日、日本画を描く方に、みっきの絵と日本画と共通する部分について聞いたところ、けっこう共通する部分があるとのこと。その上で、影についてのアドバイスをいただきました。影は固有色の濃い色というより、色を混ぜてつくった方がよいとのことでした。 ※ この部分については、まだいろいろと研究、考察してみるとおもしろそうだなって感じてます。 モチーフによっては、黒っぽいものを描くことになることもあるわけで、そういう時でもできるだけ「暗い絵」にならない工夫もしています。 例えば、 他にも とにかく、暗い絵は描きたくない！
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作品の好みは作家さんの性格・生活などにも左右されるような気もします。私も以前は油絵で暗い作品が多かったことを思い出しました。明るい絵を意識→私も気持ちはそう思うのですがそうすると水彩では薄い感じになりがちで(汗；）。この頃、白抜きと彩色の比率も意識しはじめています(うまくはいきませんが）。またコントラストも意識してはいるのですが難しいですね。勉強になり、ありがとうございました。
[ jakky ]
2018/11/24(土) 午後 2:31
こんばんは。
私も明るい絵が好きです。
パステルですが薄く淡色のものをよく使っています。
すると、明るいけれどもピントがぼけたようになってしまいます。
[ 永遠の星 ]
2018/11/24(土) 午後 5:12
> jakkyさん、ありがとうございます
水彩でも油絵でも、意識さえすれば方法はいろいろ工夫できるでしょう。試行錯誤はあるともしれないですが、ご自分の描き方をいろいろと豊かにしてみてください。
2018/11/24(土) 午後 9:27
> 永遠の星さん、ありがとうございます
最近はやりのシャインアートとか、ヒーリングアートとか言われるのは、みっきは好きではないです。明るければＯＫというものではないです。
もちろん、ぼける部分もあってもよいでしょうけど、エッジをシャープにして締める部分もつくるとか、一部に濃い色や暗い色も使って全体としてのバランスをとるとかの知恵がほしいです。
2018/11/24(土) 午後 9:31
私も明るい色の絵が好きです。
明るい色は見る人を幸せにするような気がします。
みっきさんの瓶とレモンの静物画、オーケストラシリーズは、大好きな絵です。
2018/12/3(月) 午後 8:37
> つばきさん、ありがとうございます
そだねー（笑）、現実は複雑で厳しい面がいろいろと多い中で、好きで見る絵がなにも好き好んでどよ〜んとなるものではどうしようもないですよね。
瓶とレモン？ 瓶とグレープフルーツでは？ 「ようこそ」の「静物画」の絵かと思います。
2018/12/4(火) 午後 6:42
好みは色々ですよね
色々描いてもいつも自分流になってしまう私は｡｡。一皮剥けたいと講習会も受けて見るのですがね(笑)
2018/12/7(金) 午前 6:18
> gekoさん、ありがとうございます
個性の要素は多様で、明度もあればものの形のとらえ方、色調とか、シャープな絵かソフトな絵かなど・・・
そういういろんな要素で自分流となった時に、個性ある作品ができあがるのでしょう。それはそれでいいのではないかと思いますよ。
2018/12/7(金) 午後 2:24
私も暗い絵はダメです
オーケストラの絵は暗さ感じなくホームにいて音色が聞こえてきそうです。これは描くテーマからの感じ方なのでしょうか？
椅子とコーヒーミルの絵に惹かれました
2018/12/11(火) 午前 9:31
オーケストラの絵はみっきの作品の中では、一番黒の占める割合が高い作品です。たぶん、見る人の目線は真ん中のバイオリニストの手、顔、バイオリンに行くことをねらったものです。周辺でも隣のバイオリニストの額であったり、二列目の方、三列目の方のバイオリンの竿かなと思っています。そこに明るさを配置しました。
コーヒーミルの作品は、背景が命です。
2018/12/11(火) 午後 6:23