日々是雑感

ドキュメント 又鬼（最後の狩人）

　先日ご紹介した群像舎さんのドキュメンタリービデオ「又鬼　狩猟民の系譜」とほぼ時期を同じくして発表されたのが、東宝が発表しＴＯＨＯ ＶＩＤＥＯとして発売したこの「ドキュメント　又鬼（最後の狩人）」です。
　最近、私の友人が入手して、プレゼントしてくれました。

　こちらも群像舎さんのものと同様、秋田県の阿仁町（当時）のマタギの狩猟民俗を映像で紹介するものです。

　パッケージにあるのは、明治〜大正ごろに主流だったマタギの狩猟時の衣装で、作品冒頭でもこれで雪山を駆けるマタギを映します。
　…むろん、この映像を撮影した昭和５０年代には既に高齢なマタギもこのような姿で山に入ることはまずありませんでしたから、このパッケージと冒頭のこの映像を見ただけで既に「演出のために、そのような格好をすることを依頼したのではないか？」という、「ドキュメント」と銘打っているわりに一抹の不信感を感じます。

　内容構成は、群像舎さんのものとほぼ同じです。この時期に発生した阿仁町の「マタギによる殺人事件」について触れているところまで一緒ですが、少し詳しく踏み込んでいる点はこちらの方に分があります。
　映像としての見やすさ・カメラワークは、さすがに大手の東宝が絡んでいるだけあって、格段にこちらの方が上です。
　また、決定的に違うのは、当時こういうドキュメンタリー番組では欠かせないナレーターであった久米明さんのナレーションが多く入っていることや、作家の戸川幸夫さんや志茂田景樹さん、漫画家の矢口高雄さんなど、当時マタギに関して作品を発表していた著名人が、短いもののコメントを寄せているところです。
　こういう、大がかりな制作は、やはり資金力とか組織力がなせるわざでしょう。

　しかし、群像舎さんのものに比べると、久米明さんのナレーションは制作者が視聴者に対して行う解説であると同時に、予備知識などがなければそのナレーションの言葉１つがその全てであると思わせかねない懸念も当然あるわけです。
　著名人のコメントは豪華ですが、３人も揃える必要があるとは思えず、その時間分を現地の民俗紹介に充てた方が良いようにも思えます。

　また、一番印象的だったのは、この作品の始めの方で、これから山に向かおうというマタギの一団にインタビュアーが何人かのマタギに声をかけるのですが、皆さん顔を伏せがちに、聞かれたことを最小限に応えているところです。
　恥ずかしいとかそういうのではなく、本当は取材されたくないのだが断れずにやむを得ず、という、かなりよそよそしい、制作者との壁・溝というのでしょうか、感じられました。

　この制作された「昭和５０年代」よりもう少し後になると、動物の解剖や射殺というシーンは「残酷なもの」という声が大きくなり、テレビ番組や映画の演出も随分そういうものを自主規制し始めます。
　同時に、文化であろうとスポーツであろうとなんであろうと、そういう狩猟、というよりは「動物を殺す」ということは、どんな場合であっても「野蛮なもの」という見方をする人（つまり、おかしな人）たちも多くなってきてしまいます。

　そんなわけで、ごく近年は猟友会などはもちろん、秋田のマタギたちもあまり狩猟をするという文化や実際の姿を積極的に宣伝することはなく、それどころか取材なども嫌がるようになっています。
　しかし、このころはまだそれほどそういう情勢ではなく、実際に群像舎さんのものでは饒舌に語るマタギも多かったことから、何かしらの理由があったのでしょう。

　これが制作された昭和５０年代という時期は、世界中の民俗・風習をお茶の間に届けるドキュメンタリー番組が最盛期でした。
　しかし、後から聞いたところでは、「本当はその時期にはしない民俗のお祭りとか風習を依頼して無理にさせていた」とか、「演出で既にそういうことはしていない古い儀式や習慣を今もしているかのようにさせていた」といことが随分ありました。
　このビデオでも、既にこの時代では身につけていないマタギの古式の装いをパッケージや冒頭に全面に出しているというのを見たとき、そのことを思い出しました。
　「マタギたちがこうもよそよそしいのは、取材のために無理に頼まれていたり、ずうずうしい態度で撮影に来られているからではあるまいな？」と。
　真相はわかりませんが、少なくともそう感じさせるような、取材対象者と取材者がそれほど良好な関係とは言えない様子です。むろん、それは「険悪」というまでのものではないのですが、こんなよそよそしい関係で本当の意味での「ドキュメンタリー」なんて記録できるのか？という点でも心配なわけです。
　動物や自然現象を題材としたドキュメンタリーではそれらを人為的にコントロールすることは難しく、またコミュニケーションが成り立たない現象としての記録なのでねつ造さえしなければ純粋なドキュメンタリーは成り立ちます。しかし、マタギのように「人」を題材とするものの場合は、その行動を「依頼」する余地が出てくるばかりではなく、単なる「現象」では済まない、気持ちや心情などをも収めなければならないもの。
　これは重要で、このビデオしか見ない人であればこのよそよそしさを「何だか閉鎖的な社会だなあ」というような印象を持ってしまい、その印象でもってマタギという文化を見るのと、明るく山に対して謙虚な姿勢を貫く文化を今に残す人々という印象で持ってみるものとでは、受け止め方がまるで違うわけですから、まずは取材対象者と取材者の良好な関係・相互理解や信頼関係は重要なんですよね。

　こちらのビデオで決定的に違うもう１つのことは、ケボカイ＝仕留めた獲物の解体前の儀式のシーンなのですが群像舎さんのものではある程度ツキノワグマの解体を見せているのですが、東宝の方では皮を剥いだ次のシーンでは、もう肉片になっています。
　「残酷」と思う人がいるのかもしれませんが、毎日の食卓にあがる肉や魚はそう処理されているし、処理してくれる方がいるので食べられるわけで、確かにだからといってそれを映像として見せることは別ということであっても、「ドキュメント」といいながら、その神聖なケボカイの儀式と、マタギが１頭のツキノワグマにいかに敬意をもって余すことなく活用するかを描く力、命とは何かを考える機会を自ら削ったドキュメントに仕上がってしまっています。

　ケボカイの後は「マタギ勘定」として、狩りに参加したマタギも参加できなかった仲間も、平等にその肉や利益を分配するものですが、単に映っていないだけかもしれませんが、群像舎さんには撮影隊にも分け前が出ていたのに、東宝の方ではそれが無かったというのも印象的です。

　こちらはこちらでいいのですが、群像舎さんのものに比べて踏み込み度が浅いような印象は否めません。
　方や学術映像、方や娯楽映像。そんな感じでしょうか。
　万人向けかもしれませんが、今や入手は難しいと思います。

又鬼 -マタギ- 狩猟民の系譜

　これは「映画」というよりもドキュメンタリーなのですが…。

　私が動物の自動撮影をするようになって、動物を撮影することと鉄砲で撃つということは、その過程において共通点や、狩猟が参考になり学ぶべきことが多いことから、狩猟技術に興味を持ったということは以前書きましたが、そこからさらに発展して、狩猟民族といえる「マタギ」についてさらに興味を持つようになりました。

　もともと宮城県在住ですから、山形県や秋田県にも旅行に行くことが昔からあり、子供のころより既に「阿仁町」のマタギ資料館や森吉山といったマタギの地には行ったことがありました。何もわからないころでも、そこの豊かな自然には驚いたもので、もしかしたらそれらから受けた印象というか、その地の山の神が時代を経て、私が自然に強い興味を持ち・狩猟にも興味を持つような采配をされたのかも！？とさえ思います。

　マタギについて興味を持つのはむろん、私ばかりではなく、やはり山に対する畏怖とか、限られた世界・土地で長く受け継がれてきた独自の文化や伝統というのは、狩猟というものだけではなく、民俗学や人類文化学、言語学など、多くの視点でも興味を持たれるようです。
　ですので、ひとくちに「マタギ」で書籍を探しても、当初の私のように狩猟技術だけを知りたいと思っても、その本にはマタギの特殊な山言葉の解説を中心に書かれているだけのものであったり、ということがあります。
　逆にいえば、多くの人を引き付け、また、様々に分類された学問がそれぞれに研究できるほど、「マタギ」というものは今も昔も異世界・深い歴史と独自の文化がある（あった）ということでしょう。

　このマタギについては以前、西村晃さん主演の映画「マタギ」が非常に面白いというレビューを書きましたが、今回のご紹介するのは、「群像舎」さんが制作・販売されている「又鬼　-マタギ-　狩猟民の系譜」です。

　まず、総合的な印象ですが、古い機材での取材のためか発言者の音声が聞き取りにくいというのが難点です。特に、私のように東北地方に住んでいる者でも秋田地方の方言は聞きづらいときがあるくらいですから、全く違う地方の人が聴けば、理解が難しいかもしれません。その点、字幕で音声部分を補うというようなことはほとんどありませんので、これは「見る側に、見るための資格」が求められるということになります。
　当然と言えば当然ですが、ツキノワグマの解体の様子も若干出て来ます。これも、「残酷」とか「グロテスク」などというような甘っちょろい感性を持っている人たちならば耐えられないかもしれません（そもそも、そういう人はこういうものを学ぶ資格が無い）ので、やはり合わせて、見る者の方に見る資格が必要ということです。

　つまり、誰でも楽しめる娯楽作品などではないし、同じく誰でも楽しめるドキュメンタリー映画ではなく、ある程度基礎知識とか文化への理解というものを持っていないと楽しむ…というよりは学ぶことはできない、学問・学術映画的なものだと思います。

　ただ、私が見た限りでは、この撮影者、企画者が、この作品を通じて何を見た者に訴えたいのか？という主題はつかめませんでした。
　ＴＶ番組などでのドキュメンタリーの多くが、不特定多数を視聴者の対象とする関係でしょうが「作り手が、その事象に対して何を見る者に伝えたいのか？」が分かりやすいことがほとんどなのですが、この点に関しまして、私はこの作品からはわかりませんｏｒ感じませんでした。

　「作り手の思い（込み）」が過度入り込むことで、それは見る者にとって問題点をわかりやすくつかむことができ、かつ、作品全体が統一した取材構成で進むという利点があります。しかし反面、物事の本質＝事実を作り手側の思い込みや主義主張だけによって歪められ、その他の視点からの検証が入り込む余地がなくなってしまうという場合もあるということを考えれば、これはこれで１つの手法かもしれません。何かの事象とそこからのメッセージは、そのありのままの素材の中で、見た１人１人が自分で知りたいことを見つけ出しつかみ取ってください、という狙いかもしれません。
　ですが、どちらかと言えば、単に私のような対象への情熱はあれども、映像や編集をして作品を作るという能力は無い素人が時間だけはかけてマタギについてまわり、それでただ映像を取ってつなげれば同じようなものになるのではないか？などと見えてしまったりもする。
　作者の意図や主義主張が感じられないのは良いと思う反面、「制作者側の責任」は、どこにあるのかあいまいにもなってしまう。

　ところで、いまどき「ビデオテープ」というのも惜しい。多くの人に見てもらうには、まだビデオは多く残ってはいるだろうが…。しかし果たして、5,800円でビデオテープ。これで年間、何本が販売されているのだろうか？制作後久しい今では、年１０本も出るだろうか？

　内容の詳しい解説は群像舎さんのＨＰに出ていますので省略します。

イタズ

　先日「マタギ」という邦画を見て、これが久々に夢中になった映画であることを書きました。

　この「マタギ」という映画の存在は以前から知っていたのですが、同じ後藤俊夫監督で同じ秋田県阿仁町を舞台に「マタギ」の後の１９８７年に作られた映画「イタズ」のことは、私は今回、「マタギ」の映画を調べていて初めてその存在を知りました。しかも、監修として、「苫前三毛別熊害事件」を元に「羆風」を書いた戸川幸夫さんがついているという。
　これは非常に期待できます。
　ちなみに「イタズ」とは、秋田地方の方言で「熊」を指します。熊が山からの恵み・授かりもの・いただきものという感謝の念がこもっている言葉です。

　そこでさっそく私得意の「ヤフオク」で検索すると、ビデオで出品されている方がいらっしゃいました。１０００円でしたので、さっそく落札。昨日、到着しました。

　内容は、昭和初期の秋田県の阿仁町が舞台です。
　人喰い大熊（まあ滅多にいません）を、老練な昔気質のマタギである主人公・銀蔵が仕留めたわけですが、それに仔熊がいるのを仕留めてから気づいたわけです。
　マタギの掟として、子持ち母熊を撃ってはいけないというタブーを破った銀蔵は、人喰い熊だったのだし仔がいると知らなかったのだから仕方がない、という意見にも耳を貸さず、鉄砲を置き、仔熊を責任もって一人前にして山に還すことを山神に誓います。
　そこで、銀蔵の孫・一平とともに、愛らしい仔熊を育てていくことになるのですが･･･というお話しです。
　これは実際に見る前に、「ｇｏｏ映画」のサイトで紹介されていたあらすじを見て、分かっていました。

　見初めて数分、主人公の銀蔵（田村高廣さん…どなた？）が登場するのですが、ううむ、「マタギ」の西村晃さんに比べて、重厚さに著しく欠けています。名マタギの雰囲気を感じられません。孫を厳しくしかし優しく見守るような雰囲気もありません。
　…大丈夫かいな。

　続いて死んだ息子の嫁（桜田淳子さん）が登場するのですが、私は某宗教で有名な広告塔である彼女をそれでの名前しか知らなかったのですが、さすがに大女優と言われただけあって、唯一、存在感があるいい演技をなさいます。

　そして、もう1人の主人公であり、銀蔵の孫である一平（宮田浩史さん…どなた？）。
　眉毛とまつ毛の太さだけが非常に目立ちますが、演技は「マタギ」で太郎役を演じた安保吉人さんとは比べものになりません。ヘタなわけではありませんが、到底名演技とは言えないのです。

　この主要３人が揃った、映画開始後１０分目くらいで、何だか不安になってきました。

　最初に現れた「人喰い熊」も、憎むべき、あるいは手ごわいという印象を観客に与える前に、瞬く間に「悪さ」をして（チラッと人の腕をくわえているカットがあったくらい）、瞬く間に銀蔵に撃たれます。
　他のマタギの手に負えなかった、というような描写が皆無だっただけに、大熊を苦労も工夫もする（演出される）ことなくあっさり仕留めた銀蔵に対して、「おお、さすが名人は違う」という銀蔵が引き立つわけでも感想を持つこともできません。それどころか、他人から借りた名マタギ犬を無茶な使い方をしてしまったあげくあっさり殺されてしまいそれも助けもしない（パートナーを大切にしない）など、到底名マタギとは思えないという、この主人公・銀蔵の存在感がこれで完全に薄っぺらくなってしまいました。

　さらに言えば、唐突に現われてさっさと討たれたこの母熊と仔熊のふれあいなども皆無なので、あまり仔熊が母を失くしてかわいそう、という感情移入ができません。
　ですから、銀蔵が母熊の毛皮に土下座するとか、鉄砲を置くまでの決意をしたというのが、理屈では十分にわかるのですが演出不足なのと、感情的に「こんな母子を討つなんて、銀蔵は悪いことをしたんじゃないか」ということもなく、「なんで鉄砲を置かなければならんの？」という感想にさえつながります。

　だいたい、この「人喰い熊」にしてもその子供である「ゴン太」にしても、毛の色や顔つきなどから、どうみても秋田県阿仁町にいるべき「ツキノワグマ」ではなく、北海道だけにしかいないはずの「ヒグマ」です。
　これは「マタギ」と映画の出来の上で象徴的なものです。
　少しでも熊を知っている人から見れば、ツキノワグマとヒグマの違いなんてすぐにわかります。これは、「マタギ」ではツキノワグマがほとんどでしたし、もし違う場合であっても、「これ、ヒグマじゃねえの？」と鑑賞中、考えるような「余裕」はありませんでした。夢中だったので。
　ところが「イタズ」では、「観客にはわからないだろう」とでも思ったのか、それとも大きな熊という迫力を撮るためにはやむを得なかったのか、わかりませんが、明らかに考証ミスというか、この「ありえねー」ぶりが、さらにゲンナリさせます。「マタギ」の緻密な小道具に至るまでの考証は感動ものでしたが、今回の「イタズ」はねえ。この熊の種類の違いが、全て映画の出来の違いを現われています。

　そして、「マタギ」では歴史や文化、阿仁町の伝統風俗を見事に取り込んで描いていたものが、「イタズ」ではほぼ皆無です。
　「マタギ」が、まるで良質ドキュメンタリーを思わせるような、引き込まれる迫力に満ちていたのに対し、この「イタズ」は、完全に「映画」という感じです。従って、見ていても、「マタギ」では、この先の運命がどうなるのか、ということに手に汗握るような一体感を感じましたが、この「イタズ」ではまるっきり映画という冷めた見方で見てしまいました。

　この映画の最大の失敗は、仔熊である「ゴン太」と、少年である「一平」の共に成長していく中での人と動物との違いを描き、成長とともにその違いが歴然と現れる悲しみなどを表現したかったのであろうところ、単に仔熊の愛らしさを描いた場面だけが延々と続かせたところです。
　これは８０年代半ばごろに流行った、動物のかわいらしさを強調した映画の粗製乱造に乗ってしまったかのような失敗です。まるっきり夏休みや年末年始の子供・ファミリー映画のノリです。
　しかし、そのしつこい愛らしさも、きちんと主人公・一平との友情を描ききれば、まだ良かった。これが不発で、ただただ一平は最初から最後まで女々しい・成長の跡が見られない！という印象しか残りません。
　本当は、何も考えずに無邪気に遊びあった１頭の熊と１人の少年も、成長するにつれて、熊は力が強くなり、少年は勉強や家の仕事などに、と、それぞれの成長による人と熊との違いとその違いによる悲劇を描きつつ、たくましくなっていくシーンを作るべきだったのです。おそらく監督もそうしたかったのでしょうが、全くダメです。
　そして、イルカさんの余計な主題歌までしばしば挿入されるので、もうこれは、「動物友情感動もの」映画に落ちています。それも中途半端な。

　同じ監督さん？と思わるくらいの没落ぶりです。商業映画としてのスポンサーや関係者らからの介入でもあったのかもしれません。
　ストーリー展開にしても、演出にしても、余計な音楽にしても、何もかにもが「マタギ」に比べて、いや、比べるまでもないくらいのレベルに落ちています。
　失敗作とまで、言っても良いのではないでしょうか。鑑賞後に不満以外の何も残りませんでした。

　どんなジャンルの映画好きにも、オススメはできません。
　唯一評価できるのは、「このシーン、どう撮ったのだろうなあ」という、映画そのものではなく、その手法を評価するくらいでしょうか。しかし本来、そんなものは観客にはどうでもいいことですので、要するに褒めるべきものが無いと評価します。

「マタギ」

　「水戸黄門」で誰もが知っている西村晃さんが主人公の老マタギ・平蔵を演じる「マタギ」（http://movie.goo.ne.jp/movies/PMVWKPD17315/）を見ました。

　長年、この映画のことは知っており、ビデオが出ていたことも知っていたのですが、たまたま立ち寄ったツタヤさんに置いてあるのを発見し、慌てて借りてきたしだいです。普段通るツタヤさんではないので、また返しに行くのが大変ですが（笑）。

　１９８２年の作品ですが、監督は後藤俊夫さん…ごめんなさい、知らない方です。
　しかし、実にいい映画でした。これほどまでに良かった映画は、「八甲田山」以来です。

　舞台は、マタギで有名な秋田県の阿仁町です。町の全面協力で、かの地の歴史や民俗、当時の生活がかなりリアルに描かれており、美術を担当された大谷和正さんは、相当な方と思います。
　撮影のアングルや視点も実にいい。映画ですが、写真を見ているようです。山崎尭也（やまざきたかや）さん、いい撮影をしていらっしゃいます。

　あらすじは、かつて襲われた巨大なツキノワグマを、街の人々から笑われようとも頑固に追い続ける老マタギのお話しです。
　しかし、単に動物パニックものにしないところが、実にいい。
　生まれた子犬をマタギ犬に育成していくところや、平蔵の孫・太郎の、祖父を誇りに思う気持ちがよく出ていて、そうそう、この太郎役の安保吉人さんも、子役の実力派ですね。もう１人の主人公で、彼の名演技無しではこの映画は成り立たなかったでしょう。
　映画と言うよりも、かつてのＮＨＫの良質ドキュメンタリーを見ているような気がします。

　阿仁町・マタギの文化や、当時の生活、人々の交流などが活き活きと描かれており、民俗学的な記録映画としても秀逸です。私のような、山村民俗に興味がある者には、細かな描写までこだわっているのがわかり、今の一般的な人が見ても、その細かさはなかなか実感できないであろうことが残念・寂しいです。

　驚いたのは、当時の映画ですから、リアルな熊なんて期待していなかったのですが、おそらくはほぼすべてを本物の熊を使っています。かなりの迫力です。どうやって撮影したのだろう？という気がします。
　しかし、今の一方的な価値観では、「動物虐待だ」と言われかねない描写が多いので、そんな神経質な方には見ていただきたくないですね。

　単に大暴れする熊との娯楽作品にした駄作「リメインズ」に比べれば…いや、比べるのも失礼ですね。名画です。これほどまでの作品が、それほど有名ではないというのが不思議です。

　秋田県の郷土や民俗歴史、マタギ、文学的な作品が好きな方には、ぜひご覧いただきたいです。昭和５０年代の地方都市の様子は、当時はなんてことのない風景でしょうが、今は見ていてノスタルジックな気持ちにもなります。
　「熊との死闘」だけを期待している人には、オススメできませんが。そんな誰でも作れる映画なら、見る価値は無いと思うのですがね。

　平蔵の、頑固なまでに山を畏敬する気持ち。しきたりを重んじ、野山の生物をも友とする心。功名心や手柄など、その前ではもうどうでもいいとする潔さ。すがすがしい気持ちになります。

　非常に良い映画でした。
　この監督さんやスタッフの皆さんでしたら、あの「羆嵐」の映画ができるだろうなあ。実現して欲しいですが、今やなんやかやと動物愛護の規制とか、芸能プロダクションの思惑とか、商業主義が走りすぎていて、なかなか難しいかな。
　サッカーくじで６億円当てたら、全額使ってその夢を実現させたいな。誰にも邪魔させずに、スタッフの好きなとおりに作ってもらう。

リメインズ 美しき勇者たち

　木村盛武氏の著書「慟哭の谷」は、多くの作家に影響を与えて小説化がされましたが、映像作品の基にもなりました。

　松竹ホームビデオから出ていた「リメインズ　美しき勇者たち」がその１つです。
　千葉真一氏が主宰する「ジャパンアクションクラブ」の創立２０周年記念として１９９０年に作られた作品です。

　舞台は大正末期の北国で、「赤マダラ」と呼ばれる巨大な熊と５人のマタギグループが死闘を繰り広げるというものです。

　一部本物の熊を使っているシーンもありますが、戦闘部分はちゃちな着ぐるみで、ちょっと萎えます。しかし、当時はこれでも十分迫力はあったと思います。
　それよりも気に入らないのは、菅原文太氏のぎこちない方言。商業映画にありがちな女マタギと主人公の恋、みたいなのが中だるみでかったるく、見ていてイライラしてきます。

　映画としては面白くも無い期待はずれなものという感想は否めませんが、矢口高雄氏の「羆風」のマンガ同様、「慟哭の谷」を視覚化してイメージする１つの素材には少しはなりそうです。