モーツァルト／ピアノ協奏曲第20番 ( その他音楽 ) - クラシック音楽は敷居が高くない

私はモーツァルトというと、多少くすぐったいと感じる曲が多いように思います。
綺麗過ぎるといいますか、脳天気といいますか、、、

この曲はそんなモーツァルトにあって、ドラマチックを感じる数少ない曲の一つです。
（私は短調好きなのです）

中でも印象の違いがはっきりしている３つの演奏をご紹介します。

その前に、、私は文章を書く時には題材の演奏を聴きながら、というのが多いのですが、今回は聴く順番も重要です。以下の通りに聴いて書くことにいたしました。

①ピアノ：ルドルフ・ゼルキン
　指揮：クラウディオ・アバド
　ロンドン交響楽団
　1981年

②ピアノ：フリードリヒ・グルダ
　指揮：クラウディオ・アバド
　ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
　1974年

③ピアノ：スヴィアトスラフ・リヒテル
　指揮：スタニスラフ・ヴィスロツキ
　ワルシャワ・フィルハーモニー管弦楽団
　1959年

まず、①ゼルキンの演奏です。とてもとても繊細で優しい音が飛び込んでまいります。ゼルキン晩年の演奏ということもあるかもしれませんが、やや頼りなげなピアノが、この曲の深い味わいを醸し出しているようです。

揺らぎを感じるような弱い音ではありますが、不思議と嫌な感じはいたしません。ゼルキンの丁寧な演奏姿が目に映るようです。

また、アバドも出過ぎず引き過ぎずの絶妙なバランスを保っているようです。

この演奏の第2楽章は「お昼寝」にうってつけです。さながら「天上の音楽」でもあるかのように気持ち良い音が優しく身体に入り込んでまいります。きっと良い夢を見ることができるでしょう。

②は、私のイメージするグルダとはやや違うような印象を持ちます。

グルダの演奏は、先の記事にもしたベートーベンの協奏曲全集から入ったのですが、それとは違うような気がするのです。

ベートーベンでは「軽快」さ「柔らかさ」を感じました。このモーツァルトの20番では軽快には聴こえません。もう少し「まとわりつく」ような演奏です。

大変微妙な違いなのですが、そこにウィーン・フィルの「柔らかく鋭利」なオーケストラが入ると、そのアンバランスな感じが何故か美しい。「エッジの効いたオーケストラ」と「まとわりつくピアノ」これが不思議と絶妙な美しさを与えてくれます。

こちらも指揮はアバドなのですが、彼は間違いなく協奏曲で素晴らしい演奏をする指揮者だと思います。

③リヒテル、ヴィスロツキ、ワルシャワ・フィル。これは至高の演奏であるラフマニノフのピアノ協奏曲第2番と同じ演奏者で同時期の録音です。

皆さん、そろそろ辟易されているかもしれませんが、この演奏は素晴らしい。録音ではありますがラフマニノフの2番と並び、当時の西側世界へのリヒテル初登場の演奏だったと記憶しております。

後年リヒテル自身が「モーツァルトだけはいつになってもわからない。うまく弾けない。」と話しておりますが、この曲の持つドラマチック性をリヒテルの世界で実現している演奏だと思います。

彼にしては「しおらしい」演奏ではありますが、根本的な「弱い音が強い」に変わりはなく、全ての音にに芯があり安心して聴くことが出来ます。

そして、ワルシャワ・フィル。このオーケストラについては、リヒテルの２つの演奏を通してしか知らないのですが、ラフマニノフでもそうであったように、柔らかくて強い美しい音を届けてくれます。

以上、「頼りない美しさ」「アンバランスの美しさ」「芯のある美しさ」と印象の異なる演奏を紹介しました。

どれが優れているという比較ではございません。私自身も、この曲ではどちらかの演奏に偏って聴く、ということがないのです。その時の気分や状況によって、聴きたくなる演奏が変わってきます。ですから、今回聴き比べのために、初めて連続して聴いてみました。

ゼルキンに比べリヒテルの音は印象に残りやすいため、聴く順番が重要だったのです。リヒテルから聴いてしまうとゼルキンの音が薄い印象になることでしょう。そのまま記事にしてしまうと、ゼルキンの良さを伝えられなくなってしまうと考えたのです。

グルダはベートーベンのときと音の印象は違えど、その「自由さ」はなんら変わるところがございません。そういう意味ではこの演奏もまたグルダらしいと言うことができるでしょう。

今回は「一押し」のない聴き比べでした。