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父親は絵描きである。 現代美術といわれるジャンルで、専ら抽象画を描く。 父は寺の生まれではあるが、次男の気楽さで得度もせずに芸術の道に進んだ。 最近、主宰する絵画教室で習いに来る人々と一緒に描いたのか、 花瓶に生けたコスモスを写生したペン画を持って帰って来たが、 久々に父が描く具象画を見て、何やら違和感にも似た感覚に陥ったものである。 さて、今日は両親と中京区の京都文化博物館へ行った。 去る25日から、父の大学時代の恩師が作品展をされているのだという。 恩師というのは今年米寿を迎えられた、京都の洋画壇では長老である。 父が旧・学芸大の特修美術科に学んでいた頃の指導教授なのだった。 洋画壇の一つ、「行動美術協会」に長らく籍を置く傍ら、 紅葉でよく知られる、真如堂・鈴聲山真正極楽寺の貫主を務められる画僧である。 真如堂は左京、法然上人が草庵を結んだ黒谷の金戒光明寺に隣接する、 女人往生に霊験があると伝えられる阿弥陀如来を本尊に頂く、天台宗の名刹だ。 父は教え子のとしての贔屓目ではないが、恩師を尊敬し、その作風も絶賛する。 所謂具象画ではあるが、限りなく抽象に近い作風である。そして自由奔放な筆致だ。 随分前のことだが、大阪で作品展が開催された折、父親の名代でレセプションに行ったことがあった。 その時、大阪府立現代美術センター所属だったか、その筋の学芸員とのパネルディスカッションがあり、 学芸員との対話を聞いたのだが、話がほとんど噛み合っていなかったのを憶えている。 美学美術史でも専攻されて学芸員になったのだろうが、 本当のところ芸術を理解しているのか・・・と、いささか学芸員の見識を疑ったものである。 学芸員は緻密に作品を見ていたのであろうか、恩師の作風なりその絵のテーマなりを評論するが、 恩師は、「適当に描いただけや・・・・・」「そんな風に見えるんか？」などといった、 アカデミックに語られる芸術評論など、何処吹く風とばかりに飄々と相手をされるだけであった。 作品をして、“百聞は一見にしかず”とはこのことで、見るままに見ればいいと思う。 父親はよく言う。 「ああいう坊主がええ・・・」 あんたに言われたくはないが・・・と思いながら聞いているが、その通りだ。 天台宗も素晴らしい高僧を擁していると思ったものである。 ■写真■
作品展のダイレクトメール。 図柄になっている作品名は「恵心僧都法語」。 画面いっぱいに『横川法語』が記されてある作品。 近作の一点である。 |
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2005年10月27日
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無明の大夜をあはれみて 法身の光輪きはもなく 無碍光佛としめしてぞ 安養界に影現する 親鸞著 『浄土和讃』より ■読み仮名は下部に記載 夕日がほぼ完全に沈み、ほのかな残光がその痕跡をとどめる。 淋しさを感じたり哀しさを感じたりする瞬間である。 1日に始まりと終わりがあるように、人生もまた同じきことである。 死を忘れて生はあり得ない。 現代人はそれを忘れて生きているような気がする。 ならばそれは、むしろ亡者の所業に等しいではないか・・・・・。 阿弥陀仏の慈悲とは、何もこの世での物質的な生活を満たしてくれるものではない。 我々の「いのち」の回帰への慈悲である。 この世では、嫉み、妬み、喜怒哀楽のただ中で生きる現実がある。 有難いことを有難がらず、毒を治す薬ありとて毒を好む生活をしている。 多分、私の一生はそうして終えることだろう。 しかし・・・・・カンダタは唯一、足元の蜘蛛を殺さなかったために、一瞬だけ仏の慈悲を蒙れた。 我々にとって阿弥陀仏の慈悲とはそういうものなのだろう。 慈悲は広大無辺である。その慈悲の在処を存知するのは、他人ではなく自分自身なのである。 親鸞は詩を奏でる・・・・・ あらゆる煩悩の根源を漆黒の夜に喩える。 無明の大夜に在る我々を憐れみたもうて、 姿形を超越した「法身(真理)」は限りなく慈悲の光を放つ。 その法身は形のないところに我々にも認識できる如来の形となって現れ、 安養浄土に「無碍光仏」となって顕現される・・・。 昨秋（2004年12月2日）、湖東・安土町大中の水郷にて撮影。 ■無明(むみょう)の大夜(たいや) 智慧なく迷いにある状態を無明という。
法身(ほっしん)の光輪(こうりん) 法身→完全な覚りを得た仏陀は、可視的な姿形を超越する意。 無碍光佛(むげこうぶつ) 阿弥陀仏の別名。何ものにも遮られない光明を持てる仏の意。 影現(ようげん) 現す。 |
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