金太郎通信

蚕の化せし金貨なり〜横浜開港資料館〜

　この春、横浜は「シルク回廊」と題していくつか絹関係の展示が展開しています。
折しも「富岡製糸場」の世界遺産登録の話題もあって、
シルク＝生糸に関心が集まっているのでしょうか。

　横浜開港資料館は、1982年の開館当時に訪れて以来、大好きな場所。
横浜で「キャッツ」が上演されていた頃はよく足を運んだものです。
　今回はちょっとだけ久しぶり。中庭の“たまくすの木”に
「ただいま」と語りかけつつ、企画展示へ。

　明治初頭は、日本の生糸の輸出はほほすべて横浜から…
確かに「生糸検査場」とか、シルクセンター等があり、縁が深い街でした。

　明治初期の生糸商店に原善三郎（児玉郡渡瀬出身）、渋沢喜作（深谷血洗島出身）の
名を見つけ、渋沢栄一の影響を感じて、なんとなく嬉しくなりました。

　製糸は富岡のような蒸気を動力にしたものは実は主力ではなく、
川に水車を設置したり、人力もかなり後の時代まで使われていました。

　輸出生糸についた“商標ラベル”もとっても美しく、
繊細なジャポニスムの香りです。

　業界は組合や会社などざっと展示をみただけではなかなか全容が
頭に入らなかったのですが、時代が下がると片倉製糸が巨大企業となります。

　あのショッピングセンターも、そういえば片倉の跡地だったんだ…
そんな身近な感じもしました。

　展示されていた枷（かせ）になった生糸の美しい光沢に目を奪われました。
蚕の品種改良、桑の葉もメンデルの法則を使って改良と、
工夫を重ねて、高品質を追求したようです。

　展示の題名「蚕（かいこ）の化せし金貨なり」とは、
明治後期の製糸工場で歌われていた唱歌の一節です。

法隆寺 祈りとかたち〜東京藝術大学大学美術館〜

　“聖徳太子のお寺に満たされる”…という副題がついています。
　今回はチラシにもある「毘沙門天」と「吉祥天」の
2つの国宝が観られることが楽しみでした。

　仏像の名品のほか、舞楽面、花器、仏具、幡などの法隆寺の仏教美術品。
　平櫛田中（聖徳太子像）、香取秀真（華籠）、六角紫水（香合）、
清水南山（如意・香合）などの近世の美術品＝法隆寺への奉納、
そして杉山寧、安田靫彦、和田英作、村上華岳らの法隆寺を題材にした絵画も。
どれもとびきりの名品でした。

　毘沙門天と吉祥天はとっても人間的なお顔で、じっと観ていると
語りかけてくるような気がして…。
　
　お堂の中で、今までの長い長い年月、たくさんの人たちのお話を
優しく聞いてきたのだろうな、と思いました。

　他に、金銅仏の「菩薩立像」（重文）。約1,500年前の作なのに、
鍍金がよく残った袂には、ガラスケース越しに
私の顔がはっきりと写るくらい、綺麗な金色が感動的でした。

　金堂天蓋の飾りの「天人」は素朴な作風でかわいく、鳳凰はシャープな造形です。
　金堂壁画の模写は何通りも展示されていて、消失前に描かれたものもあって、
じっと見入りました。

　隣接する「陳列館」での“壁画の再現”も圧巻！こちらだけなら入場は無料。
　2階は金堂を再現したスペースですが、1階のＣＧが
何度も観たくらいリアルで優美…動く壁画は、絶対にお勧めです。

　どちらも会期は6月22日まで。

笹本恒子100歳展〜日本新聞博物館〜

　久しぶりに訪れた横浜の、第一の目的がこの写真展でした。

　彼女を知ったのは数年前、「好奇心ガール、いま97歳」という本でした。
それから「恒子の昭和」など著作を何作か読んで、彼女の作品を
印刷でない「写真展」で観たかったので、いい機会でした。

　展示は「明治の女性」「あの時代あの人」「報道写真」「笹本恒子の今」という
4部構成。

　個人を写した前半は、背景を含めて1つ1つに“物語”があるようでした。
　明治の女性は28名。物静かで控えめに見えるのに、
凛とした心の強さを感じます。
　壺井栄、宇野千代、佐多稲子、三岸節子、杉村春子、吉行あぐり、淡谷のり子、
丸木位里、長岡輝子…憧れます。

　「あの時代あの人」では男性も登場。
　徳富蘇峰、力道山、市川染五郎、藤山一郎、そして三笠宮崇仁殿下まで。
殿下とともに妃殿下百合子様の写真もありますが、幼い子どもと一緒の、
とってもアットホームなスナップでした。

　尾崎士郎、井伏鱒二、大仏次郎、長谷川伸らの文士、高杉早苗、中村メイコ、
朝岡雪路、笠置シヅ子、美空ひばりらの芸能人、40名の個性豊かな写真は
とても楽しめました。

　報道写真も戦前からあって、若き日の笹本さんの実力にも驚きつつ、
最近のパリに赴いて撮ったカラー作品、掲載されている雑誌、著書も並んでいました。

　報道の中にあった蟻の街のマリア・北原怜子さんの優しい笑顔には胸が痛みました。
社会奉仕に人生を捧げて28歳で夭折した、天使のような女性です。

　見に来ていた人が“杖”を手にしていた割合がこんなに多かったのは、初めてです。
でもきっと、「100歳でもこれだけできる！」と、元気が湧いてきたことでしょう。

モンゴメリと花子の「赤毛のアン」展〜日本橋三越本店〜

　昨日から今日にかけて、私の中で「赤毛のアン」が大ブームとなっています。
　一昨日、偶然借りてきた「アンのゆりかご」（村岡恵理・著）を電車の中で読みながら
来週は無理そうだからと足を向けた三越本店。ここもお目当ては「赤毛のアン」。

　「アンのゆりかご」の単行本が出版された当時、早々と一気に読んだ記憶は鮮明…
それも、横浜に行く電車の中でした。行き先は「キャッツシアター」でしたが。
　今回も偶然横浜へ…しかし読みきれなくて、今日も読み続けていたところでした。

　展示はまずモンゴメリから。彼女のよく知られた肖像写真のほか、
幼い頃の愛らしいもの、もう少し年齢を重ねたもの、どれも理知的な
静かな雰囲気をたたえています。
　モンゴメリが編んだ細い細い糸の“レース襟”の美しいこと。
刺繍も綺麗な色使いで丁寧に刺されていました。
　直筆原稿は手書きとタイプされたものがありました。

　後半の村岡花子。本を読んだ直後ということもあり、
どのエピソードも生き生きと感じられました。
　妻子ある身だった当時の村岡氏との往復書簡…
最後に“×”が７つも連なっているなんて、熱烈ですね。
　恋は成就しましたが、彼女にはその後震災、愛児を亡くすなど、
過酷な出来事が襲います。

　それでもなんかほんわかしたイメージの花子さんの、“ラジオのおばさん”の
肉声が聞けて嬉しかった。戦前の女性の声にありがちな“甲高いトーン”ではない、
柔らかい声とやさしく明瞭な発音、これは人気が出るわけです。

　“腹心の友”、柳原白蓮の直筆の手紙はさすがに水茎の跡も鮮やか。
もう１人の友・片山廣子も美しい筆文字を書いていました。
　目を奪われたのが、花子が暇さえあれば過ごした女学院の書籍室（図書室）の
ガラスのドアノブ。彼女は一体何度回したことでしょう…
今も透明感があり、無垢な少女の時代を象徴するかのようでした。

　デパートの閉店時間から逆算して５時半前で余裕かな？と思ったら、
時間が足りない！グッズ売り場も７時までなので、
５時丁度に行けばよかったと思う程です。
　資料映像もたくさんあって、アンの世界にたっぷり浸って、満足でした。

福を呼ぶ中国版画の世界〜横浜ユーラシア文化館〜

　見たいところ、行きたいところが幾つもあって、思い切って出かけた久しぶりの横浜。
　ここ「ユーラシア文化館」と、「都市発展記念館」「新聞博物館」は、
みなとみらい線日本大通り駅直結で、横浜で「キャッツ」が上演されていた頃は、
観劇とセットでよく足を運んでいた、想い出深い場所です。

　今回の展示は「福」がテーマ。重要美術品というよりは、
日常生活に深く関わる「工芸品」の版画作品たちです。
　多くは新年の飾りの縁起の良いもの。木版に手彩色したモノたちの鮮やかな色遣い、
特に頬のピンクは、心が浮き立つような綺麗な色味でした。

　そしてこの展示で、かねてから不思議に思っていたことの“謎”が解けました。

　それは中国によくある「福」を逆さにして家のドアなどに貼ってあること。
なぜ、逆さなのか？という疑問。

　「倒福」と「到福」は、発音が一緒なので、あやかっているのがその由来。
他にも縁起物とされる“コウモリ”も漢字で「蝙蝠」と書くと、「蝠」は「福」と、
同じく“金魚”も「金剩」と同じ発音だから、縁起がいいということ。

　作品の中には本当に“金の成る木”がありました。正直ですね。

　お土産に「福」の紙を買ってきました。お正月に貼りましょう…本当は、
今すぐにでも貼りたい気持ちです。

　この文字を見ると、どうしても思い出してしまう方の幸福を、心から願っているから。
どうか福井さんが、一日も早く回復されますように。