金太郎通信

日本映画スチル写真の美学〜国立近代美術館フィルムセンター〜

　スチール写真じゃなくて「スチル写真」。
この方がプロっぽい表現かもしれません。

　スチル写真は「映画本編を撮影したフィルムの
一部分を取り出している」のかとばかり思っていましたが、
撮影前にスチル写真家（スチルマン）が作品を一番よく表している
インパクトのある場面を指定して撮ったものだったと、初めて知りました。

　そう言えば「スチル写真と同じ場面が本編にない〜」と
不思議に思った作品がありました。
実際、そのようなことは結構あるということです。

　1951〜1966年には「キネマ旬報スチル写真コンテスト」もあったという…
1952年1位「ひめゆりの塔」撮影・斎藤耕一、
1954年1位「浮雲」吉崎松雄など、見たことがある！というものもたくさんありました。

　また、著名な写真家が若い頃に撮ったスチル写真＝
木村伊兵衛、秋山庄太郎、東松照明、森山大道…
1970年代にはいると、その映画の写真集という形で荒木経唯「夢二」、
最近では蜷川実花「さくらん」など。
　
　そして“ロビーカード”と呼ばれる、劇場に掲示される
手着色のカラーの色合いが懐かしい写真もありました。

　常設展示も見てきましたが、フランス人の若者に説明をしている年輩の方が居て、
聞こえてくるのは仏語だけ…。
　なかなか素敵な雰囲気で、無声映画の展示などを
じっくり見てきました。

刺青奇偶〜シネマ歌舞伎〜

　月に一度・1週間上映の、シネマ歌舞伎。
この時は、長谷川伸原作の「刺青奇偶（いれずみちょうはん）」を観ました。

　身投げをしようとした女・お仲（坂東玉三郎）は、
博打ばかりしている男・半太郎（中村勘三郎）に救われ、
その男を一生懸命支える女房となる…。

　お仲は病に掛り、自分の死期を悟って、
男に「これを見たら博打を止める様に」と病の床で男の腕に入れ墨を施す…
彫る方も、彫られる半次郎も、堪え切れない涙が…。

　刺青を彫って、博打は辞めたはずの半次郎でしたが、
貧乏なまま死なせるのは忍びないと、最後の大勝負に挑みます。
　この勝負の相手、鮫の政五郎は片岡仁左衛門＝迫力があってとっても素敵！

　主役の中村勘三郎と坂東玉三郎の、名コンビは、
じっくり魅せてくれました。

　でも…もう“この2人”の共演は、永遠に観ることが出来ない…
ついついそう考えると、より切なくなりました。

アンコール!!（映画）

　「音楽が関係する映画なら、観たい！」 と、また早朝の上映に行ってきました。

　頑固一徹の夫アーサーと、合唱団が生きがいの妻マリオン。
演じるのは「コレクター」のテレンス・スタンプと
「ジュリア」のヴァネッサ・レッドグレイヴの2人の名優。

　アーサーはぶっきらぼうだけど、マリオンを深く愛しているのは
彼女もわかっていた様子。
　送迎はするけど絶対に合唱には加わらないアーサーだったのに、
マリオンが病に倒れ…。

　昔のお父さんって、どうしてあんなに
不器用で、素直じゃなかったのだろう。
優しい気持ちは胸の中にいっぱい持っているのに。
　
　長年連れ添った妻は、わかっていることもあるようだけど…、
うちの両親そっくり。

　シニア合唱団「年金ズ」の指導者エリザベスは、溌剌とした若い教師。
彼女が結構過激な選曲（ロックなど）するのが、
寧ろお年寄りたちにはいい刺激になっていたようで、
とっても楽しそう。

　マリオンやアーサーのソロは胸に沁み入るような、
素敵な歌声でした。
　アーサーの不器用さに父を想い、涙、涙…。

　物語に大きな起伏はないのですが、どっぷり感情移入出来た、
個人的に「大感動作」となりました。

はじまりのみち（映画）

　早朝8時からの上映があると知り、急遽観に行ってきました。
以前から観たかった“古い日本映画”が断片的であっても
スクリーンで観られるのは、本当に嬉しかった。

　お話は、病気の母親をリヤカーに乗せて峠を越えて疎開させる…というもの。
木下惠介は、軍国主義の映画のはずが、出征した息子を延々と追う母親を描き、
次回作を打ち切られてしまう…。
　
　ようやく疎開先に到着したとき、母の頬に泥が飛んでいるのを
息子が手拭で拭きとり、そっと髪を整えるシーンが
あまりに美しくて、ここで既に涙ぽろぽろ。

　一緒に峠を越えた便利屋（濱田岳）が「カレーライスが食いてえ〜！」と
しみじみ言ったことが、あとで号泣してしまう原因にもなったりして…。

　惠介役は、物静かな青年を演じたら右に出る者はいないと思う、加瀬亮。
母親は、田中裕子。兄はユースケサンタマリア、みなさん好演でした。

　監督・脚本は“クレヨンしんちゃん”「嵐を呼ぶモーレツ！大人帝国の逆襲」
「嵐を呼ぶアッパレ！戦国大合戦」の、原恵一。
２つとも、過去最大と言うくらいに泣いた、大好きな作品。
　それで、この作品を観に行ったという事も、大いにあり、
しみじみとした佳作に仕上がっていたと思います。

　木下恵介監督の作品「二十四の瞳」「野菊の如き君なりき」
「楢山節考」「喜びも悲しみも幾歳月」
「カルメン故郷に帰る」「お嬢さん乾杯」（順不同）…ラスト近くは
映画の断片で、若き日の原節子、高峰秀子、坂東妻三郎らも観られて、
大満足でした。

人情噺 文七元結（シネマ歌舞伎）

　毎月楽しみに観ているシネマ歌舞伎。
今回は円朝の落語に由来する「人情噺」です。

　題名の「文七」とは、中村勘三郎が演じる
長屋の左官“長兵衛”の名前ではなく、
彼が川っぷちで出会った若者（中村勘太郎・当時）の名前です。
　元結＝ちょんまげを縛る紐・もとゆいですが、
この場合は「ぶんしちもっとい」と読みます。

　女房に中村扇雀、健気な娘・お久には中村芝のぶ、角海老の女将中村芝翫、
そして若者が働く和泉屋の旦那は坂東彌十郎。
みんな台詞の間合いがよくて、終始小気味良いテンポでした。
　父親と娘のくだりのお久が可憐で…特に声が本当に綺麗。
このときばかりは、しおらしい長兵衛（勘三郎）でした。

　角海老から娘の代わりにと受け取った五十両を手に、
帰途に出会う「身投げをしようとしている若者」の中村勘太郎は、
熱演でした。

　最後はみんなきれいに纏まって、シャンシャンと手
でも打ちたくなるくらい。すっきりした〜。

　汗だくで、あちこち転び・つんのめっての勘三郎さん。
シネマの中で永遠の命を吹き込まれ、これからも
みんなを楽しませてくれることでしょう。

　これは新橋演舞場200７年10月の収録で、監督は山田洋次。
舞台に複数のカメラをセットし、様々なアングルで撮影。
　臨場感たっぷりでした。