金太郎通信

博物館に初もうで〜東京国立博物館〜

　先日見に行った「人間国宝展」のうち、特集陳列「人間国宝の今」は、
特別展エリアではないところに展示されているので、
特別展チケット当日のみ有効な、総合文化展（常設）も
観てくることにしました。

　この時期の”白眉”はやはり長谷川等伯の国宝「松林図屏風」でしょう。
ゆったりとした気分で長椅子座って眺めてきました。
同じ等伯「牧馬図屏風」（重要文化財）も、
「馬」の特集展示で観られます。

　そして新春らしい「毛筆」の展示は、明治の元勲たちの揮毫の数々。
中でも三条実美の文字は力強く整っていました。
そして国宝の最澄「羯磨金剛目録」の筆蹟も、じっくりと…。

　土偶から始まって大日如来など、
国宝・重文が目白押しの豪華な展示物。

　総合文化展は、来る度に「もっと時間を取れれば」と
勿体無く思うのですが、
この日もここから国会議事堂（建物探訪）へという日程、
12時半まで目一杯観て、駆け足で銀座線の駅へ向かいました。
　
　いつの間にかミュージアムショップもリニューアルされていて、
書籍が充実、ここももっと時間がほしかった！

人間国宝展〜東京国立博物館〜

　「日本美術の祭典」と題した３つの展覧会。
昨年夏に前売り券を買って以来、ずっと楽しみにしていました。

　最初は「人間国宝展」。チラシ中央の“かわいい鹿”は、増田三男先生の彫金「山背」。
こんなに大きく取り上げられて鼻高々…増田先生は兄が在籍した学校で
工芸を教えていたという、ご縁です。

　陶芸、漆、金工、染色…どれもみんな美しく楽しく、
同時に展示されている国宝や重文も見応えがあって。

　そしてこれを観ただけで、“来た甲斐があった”のが、平田郷陽作「抱擁」（1966）
＝人形でした。
　赤ちゃんを抱き上げる母親。体躯の形は若干デフォルメされていても、
赤ちゃんの表情はリアル。泣く子に優しく唇を寄せる母親に、
娘たちが赤ちゃんだった頃に同じように頬に顔を寄せた瞬間の
“柔らかい感触と匂い”が瞬時に蘇り、涙がじわり。

　笑っても泣いても可愛かった。夜中に起きることも、片時も目が離せないことも、
ただ楽しかった。思い出せたことも本当に嬉しく、
もともと好きだった平田郷陽がますます好きになりました。
　この母の手が若干大きく作られているのも、母親の抱擁力を現しているのでしょう。

　ほかに印象に残ったのは木村雨山「縮緬地友禅訪問着花鳥」（1934年）。
西洋絵画のようなシックな色合いが美しい。
細見華岳綴織「友愛」（1985年）。孔雀の羽をモチーフにした、
ハートがいっぱいちりばめられているかわいい帯です。

　赤とんぼが描かれている松田権六の蒔絵箱（1969）、
女王蜂がどーん！と描かれている田口善国の蒔絵箱（1993）など、
常に変化し続けるデザインも楽しめました。

日本クラフト展―原点と可能性―

　今年から、会場が丸ビルから六本木ミッドタウンになりました。
　先週行ったのですが、いろいろな分野の作品が一堂に会した様子は
とってもネルギッシュ。土曜の午後という時間帯もあり、
たくさんの人が訪れていました。

　今回も素敵な諏訪薫先輩のジュエリー作品をメインに観に行ったのですが、
そのジュエリー「ブークレ」をはじめ、
黄緑色の花瓶「いのちのかたち」、光を当てると花模様が浮かび上がる
ガラスのうつわ…みんな綺麗。

　染色や織物、木工のお皿、チラシにもなった大賞の木工は、
見た目は地味な感じなのに、味わい深い茶色の木の質感は、
実際に見ると納得、でした。

　ジュエリーでは小さな笑顔のパーツがいっぱい集まって
ブレスレットになったものが可愛かった。
入賞作の木の葉のモチーフのアクセサリーも、
着けてみて“パーツが奏でる音”を聴いてみたくなりました。

　陶芸も、繊細な色彩の作品がたくさんありました。
「クラフト」と言ってもジャンルは多岐にわたり、
全部見るのにけっこう時間をかけました。

　数日後に「人間国宝展」（東京国立博物館）を観に行って、
これらの作家さんたちも“重要無形文化財の卵”なのかもしれないと気付き、
人間の“想像力＆創造力”って素晴らしいな、と改めて思いました。

　また来年も、見に来たいと思います。

現代の書・新春展〜和光ホール〜

　先日、「アンセル・アダムス」の写真展の前に行ったのが、
時計台のある「銀座和光本店」6階のホール。

　昨年は、何も知らずに訪れたら、作家さんを招いてサイン会を行っていた最中。
熱気溢れる雰囲気に驚きましたが、今年は開始時間直後の
静かな中での鑑賞となりました。

　書道の作品は、実物を見ると白と黒だけなのに、
豊かな世界が広がります。
　特にたおやかな「かな作品」に惹かれました。

　高校時代、書道部で「かな」を書いても、顧問に
「漢字の方が向いている」と、展覧会には漢字（臨書）ばかり
出品していたので、仮名の作品は憧れです。

　この日の展示は、毎日書道会最高顧問をはじめ、超一流の書家の方々。
大きな文字、絵画のような作品、篆刻、木彫で文字をあらわしたもの。
じっくりと楽しんできました。

　墨の色、余白、掠れ、滲み…これらが一体となった世界は、
色彩がなくても、とても楽しく眺めていられます。

　書道の作品は特に写真では物足りない、絶対に“本物”がいい…
相田みつを美術館でも、いつも思います。

　来年もまた、新春にふさわしい書道展を
見に来たいと思っています。

広告に見る美の世界〜ミキモトホール〜

　昨年暮れに行ったのですが、大変楽しんだのでアップしておきます。
展示はミキモトの広告、古くは明治時代の英文のものから、戦前〜戦後まで。

　御木本幸吉氏は“宣伝の力”をよくわかっていたようで、
カタログやカレンダーなどの顧客向けのグッズも、
今見ても素敵な、モダンなものを昔から作成していたようです。

また、戦後の高度成長期の婦人雑誌のグラビアは、
母の持ち物だった婦人雑誌をこっそりめくったときに
観たものを思い出します。

　くっきりしたアイラインと長い睫、その“大人の女性”が
身につけるパールのネックレス。
　当時はウエディングドレスのモデルさんを使ったものも多く、
純白のレースのドレスに憧れました。

　初期のテレビCMのVTRも流れていて、
コマ送りの素朴な映像が楽しい。

　時代ごとの「流行」も敏感に反映していますが、
どの時代もみんなエレガントで、有名になる前の
篠山紀信氏など、クリエーターも一流で、とても見応えある展示でした。

　展示は明日13日まで。

　写真は最近のミキモト本店の前です。