金太郎通信

弥生美術館

　上野の不忍池の畔から坂を登ると、東京大学本郷キャンパス。
その弥生門を出たらほぼ正面にある、竹久夢二と高畠華宵の美術館。
レトロな雰囲気が大好きな場所です。

　この日は閉館時間までゆっくり観賞〜
ミュージカルへというスケジュールを組んでみました。

　企画展は「松本かつぢ」。夢二よりは挿し絵風、そして日本で最初かもしれない、
大胆なコマ割の少女マンガも描いていました。

　画家が本業じゃないのに、「どうしたら可愛い少女の顔を描けるのか」と、
当時流行っていたものを徹底的に研究して、雑誌の挿し絵を描いたということです。

　確かに万人受けしそうな、清純で愛らしい瞳の少女です。
彼のデザインした「封筒」もかわいい!

　その「松本かつぢ」の最後の弟子が、写真の本の著者、田村セツ子さん。
私が幼い頃のキャラクター文具は、彼女や水森亜土さんの絵が全盛でした。
　
　すっきりした線で描かれた清潔なイメージの少女は、今見ても全然古く感じません。
　画家というよりイラストレーター。デザイナーでもある…
有名な画家もすばらしいけれど、少女の頃に一気に戻れるイラストを描けることも、
同じくらい素敵だと思います。

　高畠華宵のコーナーは、昔の女学生のファッション特集。
ＮＨＫ「ごちそうさん」の袴姿の女学生を彷彿とさせる絵も、
とても楽しく眺めました。

　閉館時刻まで居て、とっぷり日が暮れた道を根津駅まで歩き、
ミュージカルへと急ぎました。

展覧会・2013年

　昨年も美術鑑賞をたっぷり楽しみました。
大雑把な分け方ですが、
美術館・博物館・ギャラリーの３つに分類。

　美術館70・博物館11・ギャラリー14の合計95となっています。
昨年より、少し減りました。

☆美術館
「ラファエロ展」国立西洋美術館
「エル・グレコ展」東京都美術館
「国宝・曜変天目茶碗」静嘉堂文庫美術館
「世田美が百貨店の蓋を開けてみた」世田谷美術館

☆博物館
「博物館・明治村」
「モースが見た日本」江戸東京博物館
「キングの塔誕生」神奈川県立歴史博物館

☆ギャラリー
「真珠発明120年」ミキモトホール
「新春書道展」和光本店
「金唐革紙」ミキモトホール

　これら以外にも、印象に残ったものはたくさんあって、
毎回楽しく感動しながら観てきました。

　「写真展」については、別に書く予定です

※「ぐるっとパス」は2回買いました。スタンプラリーは気にせず、
　行きたいところに行っています。

2013年・備忘録

　ここ数年愛用している「スケジュール帳」はA５判見開きで1ヶ月のもの。
　まだ暑い頃に綴じている糸が切れてバラバラになり、慌てて糊で補修したという事態。
6〜7月に使いすぎた（帝劇方面？）のでしょうか。

　そんな酷使したノートに記録されている展覧会等。
11月末日までに行ったところで
ブログ記事にしなかったものを列記しておきます。

3月＝ノエビア「現代作家によるGIRLS展」・ヤオコー川越美術館・
相田みつを「仏像との対話」・遠山美術館「お雛様」
4月＝シャネルネクサスホール「アラム・ディキチヤン」
6月＝ライカ「エリオット・アーウィット」
7月＝シャネル「フィリップ・ヴァレリー」・ミキモトホール「竹花万貴・彫金帯留展」
9月＝LIXILギャラリー「中谷宇吉郎の世界」
10月＝三井記念美術館「国宝「卯花墻」と桃山の名陶」
11月＝ミュゼ浜口「毛糸と、小鳥」・寅屋ギャラリー「和菓子のおくりもの展」

　みんな、楽しく観てきました。多くを占める銀座のギャラリーは、
心和ませる都会のオアシスです。

　『ミュージカルとミュージアム』、これからも
アンサンブルを奏でていくことでしょう。

　2013年に行った展覧会の“まとめ”は、年明けになりそうです。

※1年の間に何度か掛け換えるカバー…随分使い込まれているブルーの包装紙は、
　旭川銘菓「き花」のものです。

明治・大正・昭和前期の「宮廷服」・その2〜文化学園服飾博物館〜

　洋装をじっくり見た後、和装＝装束へ。

　まるで等身大のお雛様。間近で見る十二単は
色の組み合わせが典雅で、以前に「明治神宮宝物館」で
着付けのＶＴＲを見たことを思い出します。

　襟の重ねは十二枚着込んでいるのではなく、
確か五色くらいは1つの半襟のようなものを重ねて、
本当に十二色になっていました。
グラデーションが美しい。

　「御祭服」（写真）は、生糸をそのまま使った
薄いアイボリー。
　白一色の後ろに長く引いた装束は、凛とした美しさ。
大正天皇着用のものですが、洋装のところには
明治天皇着用のフロックコートも展示されていました。

　その時代に、この衣装を着ていたひとが存在していた…
人は変わっても衣装には
当時の「空気」が残っている気がして、
凝視してしまいました。

明治・大正・昭和前期の「宮廷服」・その1〜文化学園服飾博物館〜

　洋装と装束、両方の1フロアずつの展示は、
「わぁ！」と歓声を上げたくなるくらい、素敵でした。

　まず、洋装。明治の洋風化政策によるローブデコルテや
ローブモンタントは、19世紀末の流行も取り入れられたパフスリーブ。

　時代が下るとスリムなシルエットのドレス
＝アールデコ調になり、みんな桜などの和の要素を入れながらも、
上品な華やかさがあります。

　コーナーを分け、昭和の戦後の現代とほぼ変わらない
スーツに似た雰囲気のローブモンタントもありました。

　着用者の名前を見ながら、小柄でスリムだった方が多いなあ…と当時に思いを馳せました。
　明治の皇后陛下＝昭憲皇太后の、ピンクで裾に
オーストリッチの羽が付いたドレスは、1889年の
「大日本帝国憲法発布の絵画」に描かれたものに酷似している…
120年以上前のドレスなのに、羽はふわふわ。保存状態の良さには感心しました。

　一方、男性の正装は軍服のイメージで、重厚な黒地に金モール。
　ここで初めて知ったのが、陸軍と海軍の違いでした。

　袖の模様がトレーフルというクローバー型で
ボタンは桜の花、肩章がモール、帽子は前に鍔がある形が陸軍。

　袖は線と丸のブレード、肩章はエポーレット型、
ボタンは碇と桜の組み合わせで、二角帽子なのが、海軍。

　更に華族（公・侯・伯・子・男）の爵位の色別。
順に紫・緋・桃・浅黄・萌葱。立襟と袖口に幅10センチ程、
しっかり色分けされて、厳然たる階級社会を見る思いでした。

　展示は意外に男性の服が多く、勲章も展示されていたせいか、
見学者も男女同数くらいで、いつもとは違う雰囲気でした。

　つづく。