金太郎通信

船→建築＝ル・コルビュジエがめざしたもの〜日本郵船歴史博物館〜

　今回の横浜「キャッツ」のお供は、
コルビュジエと聞いて迷わず“日本郵船歴史博物館”へ。

　1月の「歴史的建物を観て歩く〜日本近代建築史〜」（米山勇先生）で、
ル・コルビュジエ設計の国立西洋美術館や
お向かいの（彼の一番弟子）=前川國男設計の東京文化会館も“船に見える”と聞いたばかり。
今回の展示で、その“船への思い入れ”の強さを更に知る事が出来ました。

　コルビュジエが活躍を始めた1920年代後半、船も技術革新が進み、
その形、機能は最近技術の宝庫となり、建築家たちも注目していました。

　船の“流線形”は視界確保と空気抵抗を抑えるためのものでしたが、
建物の造形にも流線形は取り入れられています。
　大型客船の合理的な空間利用は、そのまま集合住宅（マルセイユのユニテダビタシオン）の
プランに採用され、1つの住宅に都市機能を盛り込むことへと繋がっていきました。
　さらに船の甲板、屋上デッキも、住宅の屋上利用に応用、日差しを浴びる庭園などとして
活かされていました。

　煙突と真っ白な外観も、船を連想させる大きな要素で、“サヴォア邸”然り、
“東京文化会館”もまさしく船に見えました。
　船の丸窓は水圧を分散させるための円形なのですが、これも当時の建築に多く
取り入れられて飾り窓風になっていたりします。
展示された3cm厚のガラスは、流石に重量感がありました。
　そして手すりや階段は船のタラップを連想…国立西洋美術館入り口の隣にも
階段がありました。

　“ただの箱っぽくて面白くない〜”なんて、最近まであまり関心がなかった近代建築も、
ちょっと気をつけてみると『見どころ』がいっぱいある事がわかった、興味深い展示でした。

待ち遠しいお花見〜飛鳥山博物館〜

　今日は「立春」。ちょっと時間が経ってしまいましたが、
先日見学した“飛鳥山3つの博物館”のうち、「北区立飛鳥山博物館」は、
自然科学系の展示が主で、貝塚の遺跡模型が目を奪い、
中でも、竪穴式住所、昔の道具がある土間などを再現した場所は見応え十分。

　一番楽しめたのは「名所　王子・滝野川・飛鳥山」のゾーン。
飛鳥山は都内随一のお花見の名所ということで、当時の「お花見弁当」も再現され、
何重にもなった重箱に、ぎっしりとご馳走が入っていました。
　よく見ると、現在食べられているものとは微妙に違いますが、
木の芽や野菜をふんだんに使って、ヘルシーで美味しそう！
　当時はこれがとても贅沢な、年に一度の楽しみだったことでしょう。

　博物館のある“飛鳥山”の児童公園には、
きちんと整備され、屋根まで付いた『Ｄ５１（蒸気機関車）』があり、
引退して子どもたちの“友”になるＳＬ…小学生のころ教科書に載っていた
「きかんしゃやえもん」（阿川弘之）を思い出しました。
　また同じように整備された『都電』もあります。

　今年のお花見には、ぜひここにまた来てみたくなりました。

※記念館の入口にある象徴展示「豊島郡衙の正倉」。
　人物は実物大で、音声解説も付いていてリアルです。
　「正倉」は、律令時代、米を収めた倉のことだそうです。

広い視野を持った本当の偉人〜渋沢史料館〜

　北区飛鳥山には「紙の博物館」「渋沢史料館」「飛鳥山記念館」の3つが並んでいます。
行った目的はここの“青淵文庫・晩香蘆”の重要文化財建物見学でしたが、
もちろん博物館も、全部回ってきました。
　この「渋沢史料館」は、渋沢栄一に関する展示物が満載。順路が分かりやすく、
見学シート（説明書）も随所に置かれ、とても見易い印象を受けました。

　渋沢栄一の生まれは、武蔵国榛沢郡血洗島＝現在の埼玉県深谷市。
青年時代は尊王攘夷運動に参加〜徳川慶喜に使え、幕府派遣でパリへ視察に赴き、
帰国したら明治維新という激動の真っ只中。
　早速、銀行や大蔵省の基礎を作ることに奔走するも、政府の役人はすぐに辞して、
民間の立場を貫きながら、多くの企業の創立に参画。

　実業人として絶大な力を持ちながら、商工会議所を組織し、労働組合の支援も行い、
最晩年には、「アメリカとの人形交流（青い目の人形使節）」も…。

　業績はとても書ききれないくらいのマルチ人間、世界平和を願っていた栄一は
1931（昭和6）年に91歳の生涯を閉じましたが、その頃、日本は戦争へ向かっていた…
　
　展示を見終えると、今まで漠然と「偉人」として捉えていた栄一の
全ての階層、世界全部を視野に入れた“おおきな人間像”を
くっきりと描くことができました。

※青い目の人形と渋沢栄一翁＝当時のアサヒグラフ・表紙用写真
（埼玉県平和資料館特別企画展「青い目の人形と渋沢栄一」図録より）

模造紙って？〜紙の博物館〜

　先日訪れた「紙の博物館」では、“模造紙”という言葉に意味を初めて知りました。
何を“模造”したのでしょうか？真っ白で大きい紙なのに…。

　長年の疑問は、もちろん“模造する元”があったことの説明から解けていきました。
日本の製紙技術で漉かれた「三椏（みつまた）」の和紙（紙幣用）は
1878年のパリ万博で特別賞を受賞し、大人気に。
　これを真似た木材パルプを原料としたオーストリア製品が日本に輸出され、
日本が対抗して同じく木材パルプで三椏紙を模造した＝「模造紙」を発売し、
外国製品を駆逐したという経緯でした。

　模造紙は、もともと“紙幣用の和紙を模造したもの”だったのですね。
今では学校などで大きな掲示物を作ったり、研究発表に使ったりする「大きな紙」
という認識です。
　一方、模造された本家“三椏紙”は、今でも日本の紙幣用として使用されています。

　同じ頃、「金唐革紙（きんからかわし）」＝厚手の手漉き和紙にロールで文様を浮き出させ、
乾燥させた後に漆や顔料塗料を塗り、彩色・金箔を施し、
仕上げに再び漆（耐水塗料）という手の込んだものが、輸出されていました。
　1873年ウイーン万博で好評を博し、バッキンガム宮殿の壁紙として採用され、
当時作られた「鹿鳴館」、「岩崎邸」にも使われていました。

　この博物館、本当に見ごたえたっぷりで、また行きたくなりました。

※懐かしい、「紙の博物館」の建物。空襲で焼け残った変電室を利用したそうです。
　この建物のうちに、行っておけばよかったですね…。

時代紙万華〜紙の博物館〜

　昔の「紙の博物館」の建物は、小さい頃京浜東北線の電車から見えて、気になっていました。

　そして…。立替え・移転後ですが、今回初めて中に入る事となりました。
気にはなっていたものの、足を運ぶまで何十年かかったのでしょう（笑）。

　企画展示「時代紙万華〜60年ごとに見る江戸から平成〜」では、
1830〜2010年までを60年ごとに区切って、時代を反映する紙製品を展示してありました。
　明治初期は日本の和紙は世界に誇れる品質で、輸出も盛んにされていました。
和紙〜洋紙への転換を図る頃、最初の「製紙工場」が作られたのが、この王子の地。
　
　この展示は、その時代に使われた生活用品も多く、
江戸時代の紙製の着物、布団は、木綿や麻が高価だったための代用品だったとか。
紙製の布団というかブランケットは、ぺたんこで、あんまり暖かそうじゃないです…。

　同じように布が不足した1940年代の紙製のベスト、戦争中の“灯火管制用の黒い紙”を見ると、
その耐乏生活ぶりを想像し、ちょっと胸が痛みました。
　戦後のものは幼児雑誌やメンコ、最近の超高級ティッシュ、牛乳などの紙パック、
形が工夫された段ボールなど、多彩な展示物に見入ってしまいました。

　『紙』は、本当に生活に密着したもので、如実に時代を映すもの、
記憶を呼び覚ますものだと、改めて認識した楽しい展示でした。