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初演者の植村泰一氏は、こう書いている。 絶え間ないイ音への回帰、繰り返されるはるかなるものへの呼び声、そしてその呼び声のかすかなこだまで曲は静かに閉じられ、深い祈りが余韻を残し、内省的な濃い陰影を湛える死の心象風景を象徴するもののように思える。
（P.179 武満徹全集 第２巻 器楽曲・合唱曲編 小学館 2003） 私には小泉氏の言う「輪廻」や「もっと歌いたい」という声は感じ取れなかったが、植村氏の言う「はるかなるものへの呼び声」「深い祈り」「死の心象風景」は聴き取れる。 私はこう聴いた。 魂が、この肉体を離れて自由になるとき、こんな問いを発するのだ
ねえ、生きるってどんなことだったのかな？
題名の「Ａｉｒ」はいろいろ考えられる。○○ってことだったのかな？ それとも○○ということ？ 返事しておくれよ ねえ… そう… だんまりなの… 自分で考えろってことだね ぼくはこう考えるんだ ○○ということもあるし、○○でもあると思うんだ そう思わないかい？ え？ そう… 答えてくれないんだね 返事も、相槌もないんだ… うん、わかった ひとりでこの道をゆくんだね みんなこの道をゆくんだ たったひとりで… この道を…
生命、呼吸を象徴する「Ａｉｒ」
Ａ（イ音）の音は赤ちゃんの発する泣き声の音程と聞く。フルートの豊かな息の流れを表す「Ａｉｒ」 Ａ（イ音）を表す「Ａｉｒ」 Ｇ線上のアリアのように「歌、旋律、調べ」を表す「Ａｉｒ」 生命の創造的息吹で無限･天国･魂を象徴する「Ａｉｒ」（ジーニアス英和辞典） そよ風の「Air」 悲しいわけではないのだけれど、どこか物寂しい。 これは日本の伝統楽器のあの尺八の世界と似ていると思った。 あのノーヴェンバーステップスの衝撃的な音を聴かせてくれた横山勝也を聴く。 鹿の遠音・鶴の巣籠・産安・手向・山越・本調・一二三鉢返・三谷・根笹調・下り葉・打破・心月・虚空 尺八のあの印象的な息の音を除けば、音調は確かに似ている。 ひとり…、孤であること。 寂しさが漂うこと、も似ている。 しかし決定的違いがある ここには迷いや問いかけがないのだ。 然り、如是、とくる。 「深い祈り」については、「音のない音」を聴くということと関連があるのかもしれない。 「祈り」とは「耳をすます」ということなのだろう。 Mielさんの記事が教えてくれた。 「祈りの本質」 http://blogs.yahoo.co.jp/mieletrose/26907337.html 「『アラブ、祈りとしての文学』」 http://blogs.yahoo.co.jp/mieletrose/29796316.html 「Ａｉｒ」は武満の最後の作品で、スイスのフルーティスト、オーレル・ニコレの70歳の誕生日に捧げられたもの。 返答の戻ってこない問いかけ、「Ａｉｒ」は私に実に多くのことを感じ、考えさせてくれた。 ありがたい。 参考
�� CD : Air music for harp, flute, and strings
Yolanda Kondonassis (harp) Josha Smith (flute) cynthia phelps (viola)
�� CD : 武満徹 そして、それが風であることを知ったrec. 2008.1.12-18 TERAC CD 800694
ロバート・エイトケン（フルート）ニュー・ミュージック・コンサーツ・アンサンブル
�� 武満徹全集 第２巻 器楽曲・合唱曲編（小学館 2003）CD : STZ21 rec.2006録音2001年 NXOS 8.555859J �� CD : 鹿の遠音 尺八古典名曲集成
横山勝也（尺八）横山蘭畝（尺八）録音1976年 TOWER RECORDS RCA TWCL3027
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今晩は、おひさしぶりに訪問させていただきます。
武満の「輪廻」等の記述でコメントを差し上げます。
今私のブログで「こころの宇宙ー法華経の生命観ー」を連載しております。仏教の生命観に興味がもしございましたら、訪問してきてくださいね！
2009/2/10(火) 午後 5:56 [ maskball2002 ]
母と病院に通う道すがら、いつも仏法を聞かせていただきました。
お米屋さんでしたけれども。
いつも３階の窓辺から。
ホーホケキョ
その声はもうすぐ響き渡るのでしょうね。
また母と聴きたい。
2009/2/11(水) 午後 2:30 [ otheR wind ]
こんな素晴らしい内容に私の記事まで取り上げてくださって
ありがとうございます。
「Ａｉｒ」についての考察を読みながら、「風」が
武満氏の創作の中で重要なモチーフの一つであることが浮かびました。
“人間の意識の中に吹き続けている、眼に見えない、風のような、
魂（無意識の心）の気配を主題としている”と言っていたようです。
彫刻家のイサム・ノグチとは友人同士でしたが、武満氏はその個展にさいして
「イサム・ノグチ・旅するもの」という文章を書きました。
「ノグチの作品表現は、たどり着いた表現結果として為されるのではなく、
それはいつでもはじまりの予感に充ちた永遠への止め難い欲望の形態をしている」
私は、otheR windさんにも、この感覚が重なるのを感じました。
“風のクラシック”というblog名もそうですし、
「冬の旅人」をテーマにしていることからもそれが伝わってくるような
気がするのです･･･。
返答の戻ってこない問いかけ･･･それでも問いかけずには
いられない気持ちに共感しました。
2009/2/11(水) 午後 8:35
祈りとは「他者からのメッセージに全身で耳を傾けること」という言葉が心に残りました。
「たどり着いた表現結果として為されるのではなく、それはいつでもはじまりの予感に充ちた永遠への止め難い欲望の形態をしている」という表現もいいですね。
「冬の旅」の中に未来に続く希望を探しているのですが、見つかりません。
ライアーマンは、自身の「冬の旅」を通して、完全に共同体社会から心を閉じてしまった姿でしょう。
「冬の旅」の主人公はドッペルゲンガーとして、未来の自分の姿をこのライアーマンに見ているような解釈ができます。
しかしそうではなく、ぜひ何かのきっかけをつかんで、人間や社会との「関係性」を取り戻してほしいですね。
幸福はその「関係性」の中にしかないように思われます。
2009/2/12(木) 午後 2:41 [ otheR wind ]
「関係性」の回復や、立ち直りのきっかけには、エンデの「モモ」のような、じっと耳を傾ける存在が必要なのだろうと思います。
現代社会の合理主義に基づく私たちの心の危機も、無意識との「関係性」の断絶が一因として挙げられるでしょう。
じっと心の奥底に「耳をすます」こと、祈り、そこから豊かなものが見えてくるような気がします。
ありがとうございます。
2009/2/12(木) 午後 2:41 [ otheR wind ]