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ナタン・ミルスタイン(ミルシテイン)のモーツァルトのヴァイオリン・ソナタK.296を聴く。 ミルスタインはよほどこの曲を気に入っていたのか、３種類の録音がある。 モーツァルトのソナタは他にK.304の録音しかないようだからきっとそうなのだろう。 ピアノはワルター・クリーン。 クリーンとグリュミオーとの録音は大好きな演奏だからこの演奏も素晴らしいに違いないと思った。 ミルスタインとの録音の方がグリュミオーより先のようだ。 ちなみにスタジオ録音のピアニストはアルトゥール・バルサム、ＥＭＩ盤がレオン・ポマースになっている。 YouTubeのものはＥＭＩ盤のものだろう。 １９６３年のザルツブルクでのライヴ録音である。 折り目正しい演奏だ。 ミルスタインは特に２楽章がお気に入りのようでたっぷり歌っている。 ライヴなので濃いめの演奏になったか。 ３楽章の軽快に飛ばす生き生きとした演奏。 ちょっとポルタメントもかかっている。 クリーンのピアノも思った通り素晴らしい。 このリサイタルの他の曲の演奏も大変素晴らしかった。 |
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モーツァルトのヴァイオリンソナタK.377を聴く。 アイダ・シュトゥッキ Aida Stucki はスイスのヴァイオリニストでアンネ・ゾフィー・ムターの先生だそうだ。 シュトゥッキの演奏はすばらしい。 この曲は第２楽章変奏曲の中間部で長調になるところがたまらなく好きだ。 Christoph Lieske のピアノもいい。 いったい師と弟子とはどういうものなのか。 私にはムターはとても濃い演奏に聴こえる。 濃い演奏とは一つ一つの音に表情をつけて自分を表現しようとする演奏ということだ。 「アイダ・シュトゥッキのアーティストとしての評価は、避けては通れないものであると同時に、遅れてもいます。彼女の芸術的手腕は時間を超越してインスピレーションを与えてくれるものです。彼女の解釈は魅惑的な音色と、作曲家の願望に深い洞察に結びついた彼女個人の本能をも含んでいます。私は、この偉大なるヴァイオリニストを心から賞賛します。これらの録音はすべての弦楽器奏者と音楽愛好家にとって必携です。」 ムターとは大分違う。 リリー・クラウスのさらりとしたモーツァルトを想った。 モーツァルトは表現しようとすればするほどしつこくなってその美しさが壊れてしまう。 想いを秘めてさらりと演奏する。 そこに何とも言えない端正な美と情緒が醸し出されるように思う。 師と弟子であるのにこの二人が何でこうも違うのかわたしは不思議に思った次第だ。 Aida Stucki(violin) Christoph Lieske(piano) rec.1977 DOREMI DHR-7964-9 |
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昨年はモーツァルトイヤーだったので、ポジャーやマンゼ、スタインバーグ、ハーンらの後期のソナタ全曲が発売されるのかと期待していたのに、結局デメテロヴァとムターしか全曲リリースしませんでした。 ムターはちょっと濃いいし、ほかのにしてもすべてピアノに不満があったのですが、パッパーノのピアノは軽やかでフレーズをしっかり考えているし、楽しさとウィットに富んでいました。 シトコヴェツキのヴァイオリンは素晴らしいですよ、２楽章のフレーズなんかそうっと入って優しく歌うのなんか、おおっ！と耳を傾けてしまいます。 K.454の最終楽章の終わりころ、ヴァイオリンが跳ねるようにスタッカートで２つの音を置きますが、それに答えてピアノも同じように２つ音を置くところ、思わずにやけてしまいました。 最後のコーダの部分はピアノが突然速いパッセージを歌い出しますが、そこにくるとパーっと花が咲いたように華やかで見事、胸がスーッとしました。 この二人は期待できるゾーッ！
Sonatas for Piano & Violin KV 304,405,380,454 Dmitry Sitkovetsky (violin) Antonio Pappano (piano) rec.2006 hanssler CD 98.251 |
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グリュミオーとクリーンのK.378のソナタに魅せられて以来、モーツァルトのヴァイオリンソナタは私の最も好きな音楽になりました。 来年はモーツァルト生誕２５０年ということで、嬉しいことにいくつかのヴァイオリンソナタ全集が作られています。 全部聴きたいんだなあ〜。 デュメイ＆ピリス盤、グリュミオ―＆クリーン盤の２つと演奏時間を比較してみました。 Mozart / Sonata G major, K 301 1 Allegro con spirito 2 Allegro
デメテロヴァーとデュメイ盤は１楽章の後半を繰り返しているから時間が長いのでしょう。 テンポ自体はそう変わりません。 マンゼとスタインバーグを入れて５種類の全集が進行中ですが、私はデメテローヴァとヘラーの演奏に強く引きつけられました。 デメテロヴァーは初めて聞く人ですが、2003年にも来日して、今年12月にもチェコ・フィル合奏団と来日する予定みたいです。 デメテロヴァーとポジャーはヴィブラートを抑えたピリオド的演奏でハーンは自由に演奏しています。 ポジャーの第一集は、ピアノのクーパーの即興的なトリルや装飾が私には相性が悪く大変失望しましたが、第二集のK301ではそれほど気にならなくなっていました。 ハーンは音の終わりをとても丁寧に扱っていてテヌート気味に上品に演奏しています。 しかし、デメテロヴァーは表現したいものをしっかり持っていて、ある時は力強く、ある時は繊細に、大きな息遣いを持って演奏しているのです。 また、それが嫌味にならず言いたいことがひしひしと伝わってきます。 ピアノのヘラーもしっかりモーツァルトを自分のものにしていて、単なるヴァイオリンの伴奏ではなく、ヴァイオリンと競い合うようにフレーズをぶつけてきます。 私と相性のいい音楽家を見つけて大変嬉しいです。 デュメイ＆ピリス盤で、２楽章にピリスは最初をレガート、繰り返しを短めにと大変細かなニュアンスをつけていましたが、他の演奏ではそうした変化はつけていませんでした。 いや〜、これからぞくぞく出る新譜が楽しみで。 Gabriela Demeterova (violin)
Norbert Heller (hmmerklavier) rec.2003 Published by:GZ Digital Media a.s., Czech Republic L1 0565-2 131 |
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おぉぉ、思わずため息が漏れました。 スタインバーグと内田のモーツァルトVnソナタを聴きました。 k.377は2楽章の第5変奏がたまらなく好きです。 エネルギッシュな第4変奏が終わってふっとこの天使のような音楽が現れる。 そして第1の繰り返しが終わってヴァイオリンとピアノが対話するところ… いいんだなあ！ 涙が出てきちゃう。 スタインバーグの優しい優しい音！ k.304のソナタはこれまであまり好きでなかったけれど、スタインバーグのpでたっぷり歌わせたテーマを聴いたとき、ああこうやって歌わせるんだとまるで初めてこの曲を聴いたように思いました。 久しぶりにモーちゃんをじっくり聴きました。 K378、k379、k296、k301、k454など早くこのコンビで聴きたいと思いました。 マーク・スタインバーグ（ヴァイオリン）
内田光子（ピアノ） 録音2004 PHILIPS UCCP-1103 |
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