いやはや日記

テミルカーノフのハルサイ

金曜日は仕事の合間を縫って池袋の東京藝術劇場で

 

ﾕｰﾘ･ﾃﾐﾙｶｰﾉﾌ指揮、読売日本交響楽団の演奏会へ。

 

曲はﾁｬｲｺﾌｽｷｰの「弦楽セレナーデ」とｽﾄﾗｳﾞｨﾝｽｷｰの「春の祭典」。

 

 

これが予想外の拾い物、なんて言ったら失礼で

 

いやはや、非常に素晴らしい演奏会で、かなりテンション高く会場を後にしました。

 

 

ﾃﾐﾙｶｰﾉﾌは、それまであまり印象もなく、ｻﾝｸﾄﾍﾟﾃﾙﾌﾞﾙｸ･ﾌｨﾙの音楽監督を長く務めている

 

ぐらいしか知らなかったのですが、前任のﾑﾗｳﾞｨﾝｽｷｰ同様

 

精度の高いｱﾝｻﾝﾌﾞﾙをｵｹに求めはするものの、より主観的というか、

 

独創的なドラマティックな響きが印象的。

 

 

最初の「弦セレ」から、なんとも色っぽく、アンニュイな重々しい響きで

 

ロシアブルジョワジーの豪壮にして隠微な愉しみ、といった風情。

 

あ〜ﾁｬｲｺﾌｽｷｰの甘さには毒があるなぁと、今更ながら思わせるような

 

濃〜い感じの演奏でございました。

 

 

片や休憩を挟んだ「ハルサイ」は、こちらこそ本来、原初的なエロスの爆発、的な

 

音楽だと思うのですが、何故かﾃﾐﾙｶｰﾉﾌの解釈は

 

エロスよりはずっと凄惨な、血なまぐささが際立つ演奏。

 

 

冒頭のファゴットからして、止まりそうなほどゆっくりで、何やら不吉な前兆が漂う。

 

その後も、ノリに任せるのではなく、むしろ弱音に拘った、妙に繊細で粘っこい演奏。

 

 

ま、太陽神に処女を生贄として捧げる異教の宗教儀式を描いたという内容なのだから

 

そりゃ、恐ろしいのは当然なのですが、そこに不思議なほどエロスの匂いがしない。

 

というか、エロスを感じさせるほどの余裕を聴く者に与えない。

 

なんとも熾烈な演奏。

 

 

世に多い「ハルサイ」は、振ってる指揮者のカタルシスを聴衆が共感する、みたいな

 

ことのように思われるのですが（それはそれでよいのですが）

 

少なくともテミルカーノフは冷静そのもので、狂宴の司祭ではあっても踊り狂う者ではない

 

といった冷徹な立場を貫いているよう。

 

なんか異様な緊張感で、聴いててホント疲れました。

 

 

 

にしても、読響の演奏はかなりのレベルで、ﾃﾐﾙｶｰﾉﾌが大事にしている

 

弱音が出色の出来。特にﾄﾗﾝﾍﾟｯﾄとかﾄﾛﾝﾎﾞｰﾝとかホルンとか。

 

下手こくとメロメロになりそうな金管部隊が実に優秀であったと思います。

 

 

余りに面白かったので、夜中にウチに帰ってからも、

 

youtubeで「ハルサイ」のバレエ映像を見てたのですが

 

それもまた興味深く、特に、この春に演奏された東京バレエ団のパフォーマンスは素晴らしかったですね。

 

ベジャールの振付に忠実で、こちらはエロスの祭典でした。

 

ではでは。

 

 

 

 

 

 

 

肉の美味いトラットリア

ちょっと前ですが、連休中に行ったお店が美味しくて美味しくて。

 

外苑前の「トラットリア・ドゥエ・コローリ」というのですが

 

知り合いのグルメライターさんに教えてもらい、行ってきました。

 

料理はどれも安くて美味しいのだけど、一番のウリはお肉！

 

この、お肉だけは、必ずしも安くなく、１００ｇ、1900円。

 

ただし、付け合せの野菜もたっぷりだし、とにかく本当に美味い。

 

こちらは「はらみ」ですが

 

 

柔らかくてジューシーで薫り高くとか、当たり前の言葉では語れない満足感です！

 

肉はそれ以外にも何種類かありまして、ヒレも食べましたね。

 

しかも、こちらには、ワイン（白、赤）・スパークリンングの3種が2時間飲み放題で1500円！という

 

驚愕のシステムもありまして。

 

これがまた、安いけど、しっかり美味しいワインです。

 

店名の中の「ドゥエ」とは「２」。

 

こちらの店は料理をつかさどるシェフとワインを担当するソムリエの二人で動かしてるのですね。

 

というぐらいワインも本格的なわけでして、だから、安くても美味しいワインを飲ませてくれると

 

そういうことなのです。

 

http://r.gnavi.co.jp/6439518/

多崎つくる、とリスト。

じっくり、ゆっくり読みたいと思っていた村上春樹の

 

「色彩を持たない多崎つくると、彼の巡礼の年」。

 

最後は、ついつい加速して、集中して、読み終えてしまいました。

 

あぁ、もう終わってしまった。もったいない…という感じ。

 

 

個人的にはとても好き。

 

前にも書いたように、これは現代版の「されど われらが日々」だと思います。

 

生と死と青春の美しい寓話。

 

みずみずしい憂いを帯びた文体は実に魅力的だし

 

お馴染みの、彼にしか書けない素敵な比喩は今回も絶好調。

 

なんか名人の落語を聞いているような気分です。

 

 

前回のヤナーチェク「ｼﾝﾌｫﾆｴｯﾀ」に続き、今回、小説のキーポイントとして

 

度々登場するのはリストの「巡礼の年」から第1年「スイス」の巻8曲目

 

「ル・マル・デュ・ペイ」。

 

田園風景が人の心に呼び起こす、理由のない哀しみ、の意味だそう。

 

いやぁ、知りませんでした、この曲は。

 

なんか、大昔、ﾗｻﾞｰﾙ･ﾍﾞﾙﾏﾝがこの曲のレコードを出したという記事を

 

「レコード藝術」誌で見た記憶はあるのです。

 

でも、聴いたことはなかった。

 

果たしてどんな曲なのか、弥が上にも興味は沸きますが

 

今は本当に便利なyou tubeというものがあって、すぐに検索できてしまうのですね。

 

http://youtu.be/Y-oZPh3LzNg

 

演奏は誰だかわからないけど、とても静謐な、不思議な、ある意味リストっぽくない曲。

 

しかし、こういう曲を、すっと小説に入れ込むところが

 

村上春樹の、音の目利き（耳利き？）というのか、センスのいいところですねぇ。

 

 

それはともかく。

 

一文一文を慈しむように読みたい小説です。

ｼｮｽﾀｺｰｳﾞｨﾁとか村上春樹とか。

ダメだ。

 

相変わらずブログから遠のいてます。

 

今日は朝からマーラーの8番を聴きながら、家で仕事してます。

 

8番って、マーラーの交響曲の中で唯一、ずっとﾋﾟﾝと来ない曲だったのだけど

 

最近は、その良さが身に染みてわかるようになってきました。

 

なんて素晴らしい曲なんだろう〜〜〜。

 

マーラーにﾊｽﾞﾚなし、だなぁ。

 

 

そういえば、4月の21日に、みなとみらい大ホールで、井上道義指揮、ｻﾝｸﾄﾍﾟﾃﾙﾌﾞﾙｸ交響楽団の

 

演奏会に行ってきました。

 

メインはｼｮｽﾀｺｰｳﾞｨﾁの交響曲第5番。

 

ｵｲﾗが中学生の時に聞いて、クラシックにのめりこむきっかけとなった曲です。

 

横浜に行く少し前にもテレビでN響とｱｸｾﾙﾛｯﾄが同じ曲を演奏したのをたまたま見ていて

 

やっぱり面白い曲だなぁと感慨を新たにしていたのですが

 

井上＆ｻﾝｸﾄの演奏も良かったですね〜。

 

 

やはりロシアのオケは凄い。

 

笑っちゃうぐらいの金管の咆哮。

 

絃はなめらかでしっとりと暗い響き。

 

超人的な技巧も随所に見せて、さすが道義先生らしく、ｶﾀﾙｼｽのある豪快な演奏。

 

 

大昔、同じ曲をﾑﾗｳﾞｨﾝｽｷｰとﾚﾆﾝｸﾞﾗｰﾄﾞﾌｨﾙで上野の森で聴いた記憶が蘇るような気がします。

 

実際はあまりに昔すぎて覚えていないのですが（笑）。

 

道義先生のコンサート、ﾁｬｲｺの「ﾛﾒｼﾞｭﾘ」もよかったし、「火の鳥」もよかった。

 

アンコールも盛りだくさんで、本当に楽しい演奏会でした。

 

客は7割ぐらいしか入ってなかったけど、もったいない！

 

 

 

この連休の楽しみは村上春樹の新作を読むこと。

 

あまりに面白すぎて楽しすぎて、一気読みしたらもったいなくて、毎日小分けにして読んでます。

 

大昔ですが、柴田翔という作家が「されどわれらが日々」という小説を書いて

 

芥川賞を取り、若者の間で大ブームになったことがありました。

 

政治の時代の暗い青春小説なのですが、なんか、今回の春樹さんの新作を

 

読んでいると、これは現代版「されどわれらが日々」ではないかと感じるところがあり。

 

と言っても、そんな話がわかる人は、かなりの高齢者でしょうが（笑）。

 

ｵｲﾗ的には「1Q84」より好きかも。

 

 

ではまた。

最近聴いたコンサート、一気評

久々に音楽ネタを更新。メモ風に短くしときますね。

 

●２月１５日　＠横浜みなとみらいホール

金聖響 指揮／神奈川フィルハーモニー管弦楽団

ﾏｰﾗｰ／交響曲第１０番

 

P席で金さん（遠山じゃない）の表情を眺めながら鑑賞。

 

滅多に聞けない１０番全曲版。

 

それが聴けるだけでもすごく嬉しいのに、さらに期待以上のいい演奏でした。

 

オケも大きな破綻なく、まずまずのレベル。何より、曲に対する金さんの

 

熱い思い入れがフツフツと感じられ、「こなしてる」感のない、真摯で感動的な演奏でありました。

 

CDの少ない曲なので、この日の演奏が発売されたら、買ってしまうかも。

 

 

●２月２５日　＠東京芸術劇場

大友直人 指揮／日本フィルハーモニー交響楽団

佐村河内 守／交響曲第１番「HIROSHIMA」

 

昨年、話題になっていて、CDを買い、何度か聞いていました。

 

なんとも重くて壮絶な、それでいて美しい曲。

 

現代の日本で、こんな曲を作っている人がいるとは…という驚きがありましたが

 

その、東京での全曲初演ということで行ってみました。

 

会場の入り口で、ご本人の姿を見ました。

 

この日の様子は、後にNHKスペシャルでも放送されていましたね。

 

それにしても、聴力のない彼が、どれだけの努力でこの曲を書き上げたのか

 

想像するだけでも気が遠くなるような話です。

 

だからと言うわけではなく、素直に聴くに値する作品だと思いました。

 

個人的には、ロシア的な響きを感じます。ﾁｬｲｺﾌｽｷｰから、ｽｸﾘｬｰﾋﾞﾝ、ｼｮｽﾀｺｰｳﾞｨﾁ、

 

そしてﾏｰﾗｰのようでもあり、ﾊﾝｽ･ﾛｯﾄの交響曲にも似ているような…。

 

まさに現代のクラシックだと思います。それをアナクロとは言いたくないし

 

今の時代に、こういう曲を作る人がいても全然いいと思います。

 

願わくば、海外の人にも聞いてもらいたいですね。

 

ﾍﾞﾙﾘﾝﾌｨﾙで取り上げてくれないかなぁ（笑）。

 

ととと。語り始めると長くなりそうなので、ここまで。

 

 

●３月３日　＠すみだトリフォニーホール

長田雅人 指揮／オーケストラ・ダスビダーニャ

ショスタコーヴィッチ／交響曲第４番、５つの「バレエ組曲」より抜粋

 

ぬぁんと、ｼｮｽﾀｺｰｳﾞｨﾁを年に１回演奏するために作られたｱﾏﾁｭｱｵｹ！

 

これがまた、上手くて笑っちゃう！

 

難曲、第４番ですよ。それを難なく弾きこなす、吹きこなす。

 

日本のｱﾏﾁｭｱｵｹのレベルの高さに感服。

 

昨年は、ﾏｰﾗｰばかり演奏してるｱﾏｵｹも聴きましたが、

 

そんなｵｹがたくさんある日本って、不思議な国だよなぁ。

 

で、とにかくメンバーが多くて、舞台に上がった奏者が１２０人以上！

 

この全楽合奏の音圧の凄まじいことと言ったら！！

 

この世のものじゃありませんよ。

 

いやいや、楽しかった。

 

 

●３月１６日　＠東京芸術劇場

シルヴァン・カンブルラン 指揮／読売日本交響楽団

マーラー／交響曲第６番

 

フランス人指揮者のマーラーって、余り聞きません。

 

ま、ブーレーズぐらいですかね、一時期よく演奏してたのは。

 

デュトワも８番は聞いたけど、CDはないし。

 

フランス人はあまりﾏｰﾗｰが好きじゃないみたいです。

 

でも、このカンンブルランの演奏は、思いの外よかった。

 

非常にﾃｷﾊﾟｷとしたﾒﾘﾊﾘのついた演奏で、ブーレーズと違って（笑）、聴いてて面白かったです。

 

決してドロドロしない、まさに音を楽しむ「音楽」としてのマーラー、と言った感じ。

 

そういう意味では、極めて現代的な解釈なのですが、聴かせるのが上手いというのか

 

結構満足度が高かったです。

 

で、読響も、いいんですよ。どこかのN響みたいにボロボロになることもなく

 

ストレスなく聞ける程度には、なんとか持ちこたえてました。

 

この指揮者で､ﾏｰﾗｰの他の交響曲も聞いてみたいですね〜。

 

 

●４月３日　＠サントリーホール

ジェームス・ジャッド 指揮／東京都交響楽団

ヴォーン・ウィリアムス／交響曲第５番、エルガー／弦楽セレナーデ、

ベートーヴェン／ピアノ協奏曲第５番「皇帝」

 

P席、2,500円ですよ。いやぁ安い！

 

滅多に聞けないヴォーン・ウィリアムス。ｵｲﾗは第2番「ロンドン」が大好きなのですが

 

この日は第5番。でも、これが、渋いのですが、実にいい曲。

 

ｼﾍﾞﾘｳｽに献呈されたというだけあって、本当に、後期のｼﾍﾞﾘｳｽのような

 

静謐で内面的な曲。

 

都響も上手いですね。全然文句なし。

 

ジェームス・ジャッドはお国モノだけに曲に対する愛情がこちらにビシビシ伝わってくるような

 

クールだけど熱い指揮ぶり。

 

いやぁ、いいもの聞かせて頂きました。

 

 

●4月10日　＠サントリーホール

ステファヌ・ドゥネーヴ 指揮／シュツットガルト放送交響楽団

ブラームス／ヴァイオリン協奏曲（Vｎ　三浦文彰）

 

当日の夕方まで、忘れてたのですよ。チケット買ってたこと。

 

開演1時間前に、ふとしたきっかけで思いだし、無事、聴けました。

 

しかし、聴けてよかった。

 

すごくお得な感じの素晴らしい演奏でした。

 

シュツットガルトといえば、大昔のシューリヒトや、ちょい昔のチェリビダッケのオケとしても

 

有名な、ドイツの実力派。

 

このところ国産オケしか聞いてなかったｵｲﾗとしては、久々の海外オケでしたが、

 

いやはや、べらぼうに上手くて、愕然。

 

やっぱ、上手いな、これが世界レベルか〜とショックでした。

 

特に、ベルリオーズの幻想！！

 

これが目の玉飛び出るような名演だったのです。

 

この指揮者も只者ではないですよ。

 

ドイツの名門オケから、こんな煌びやかで繊細で軽やかな音を出すとは。

 

プログラム見た時は「けっ、幻想かよ！」とか思っていたのですが

 

とんでもございません。度肝を抜かれたような、凄い演奏でした。

 

P席5000円なら、安いもんです。

 

アンコールのﾋﾞｾﾞｰ「ｶﾙﾒﾝからﾌｧﾗﾝﾄﾞｰﾙ」とラベルの「ﾏ･ﾒｰﾙ･ﾛﾜ」もよかったなぁ〜。