岩手・脳脊髄液減少症から復活へ

蜷川美花展

　今日は、妻がちょっと前から行きたがっていた、県立美術館の「蜷川実花展」に行ってきました。

　実は、タダ券が回ってきたときに、自分の趣味ではないなあと思って、パスしていた展覧会でした。

　中に入ってみると、原色の世界。特に赤、黄が強くて、目に強く訴えてくる力がありました。ちょっと驚いたのは、電子的な加工は一切していないとのこと。人工色に見えるものが、みんな天然の色というのが、ミソのようです。

　ただ、４０歳を過ぎた私たちの感性ではないかなあって。中には、カーテンで仕切った部屋もあって、ライトで透かされて、電飾のようにきれいに迫ってくる作品もありました。

　面白かったのは、芸能人の写真のコーナー。北野武や、栗山千明、深田恭子、長谷川京子等、大勢の芸能人が、原色で独特に味付けされて、フレームに収まっていました。

　ずっと、見ているとなんか落ち着かないような感じです。自分たちが歳をとったせいなのかなあと。若い女性やカップルばかりが目立ちました。

　売店では、蜷川実花のオリジナルのグッズが売っていました。でも、自由帳に４２０円は、ねえ。ちょっと買う気になれませんでした。

セザンヌ

私の好きな画家の一人。ポール・セザンヌ。

印象派の中核のような存在で、後世の画家に、とてつもな影響を与えた画家。ここから、ピカソ等のキュビズム、マチス等の野獣派、象徴派等が分派していったと言われる。

セザンヌも、若いときは随分と芸術的にも、生活的にも苦しんだらしい。やはり、初期は社会の矛盾とかを目の当たりにして、暗い色調の絵が結構多い。

しかし、後期になると、画風は一変する。見ていてすごく気持ちがいいという絵ではないのに、味があるというか、残るというか、そんな絵だ。色調のバランス、フォルムの再創造。まさにキャンパスに、自分が感じ取った美を再創造しているといった絵だ。

最初の海外旅行のとき、フランスのパリで、オルセー美術館とルーブル美術館を１日かけてみた。セザンヌの絵も、もちろんあった。

実物を見て、ますますファンになった。神奈川で「セザンヌ主義」という美術展が開かれているらしい。東京出張のとき、ゆとりがあったらいってこられたのにと今でも、悔しい思いをしている。

パウロ・クレー

以前から、ちょっと気になっている画家が　パウロ・クレー。どんな経歴で、何を考えていたのか、まったく知らないけど、色彩感、フォルム等引き寄せられる。

今、寝室にコピーして飾っています。鮮やかな色彩が、心を刺激するみたい。

ﾙｵｰの「ｴﾙｻﾚﾑ」

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　ジョルジュ・ルオーは、好きな画家だ。
　ステンドグラスのような色彩。輝く色彩と深い影。色彩自体が、線以上に意味を持つような画風。

　若い頃、世の中の矛盾、権力者や金の亡者、娼婦とかの醜悪さを呵責のない筆致で描き、周囲から見るに耐えないと批判されていた。しかし、それは現実の社会を見据えて、民衆がこれらの人々に苦しめられ、または身を落としていく姿を描いたものだ。「われわれ人間は、人生という舞台に上げられたピエロだ。」彼はピエロを題材として、多くの作品を描いている。


　しかし、後年、彼の絵は大転換する。現実の醜さを描くのではなく、そうした現実に救いを与えるような存在を描くようになる。キリスト、ヴェロニカ・・・・。色彩は輝きを増し、描く世界は、宇宙的な広がり、調和を醸し出す。

　今日は、自分の寝室に「エルサレム」を飾ることにした。なんとなく、仕事から帰る途中、ｲﾒｰｼﾞが浮かんだからである。以前に買っておいた、ジグソーパズルのフレームに入れて、絵の周囲の余白を黒塗りして飾った。　

　自分の今の気持ちにぴったりの額縁となった。