Ｒ．Ｖ．ウィリアムズ：交響曲第６番ホ短調

ラルフ・ヴォーン＝ウィリアムズ
１．交響曲第６番ホ短調
２．トマス・タリスの主題による幻想曲
３．あげひばり

タズミン・リトル（Ｖｎ）［３］
ＢＢＣ交響楽団
指揮：アンドリュー・デイヴィス
ＲＥＣ：１９９０[TELDEC 9031-73127-2]

　第５交響曲で自らの原点に立ち返ったような作品を創作した作曲家がまたしても第４交響曲のようなアバンギャルドな世界を展開させる。それがこの第６交響曲。
　
　第４交響曲、第５交響曲、そしてこの第６交響曲の３つの交響曲は「戦争」を根底としたテーマをもつ３部作として考えていいかもしれない。それは例えば作曲された時期、ならびに初演の日時を考えると合点がいく。第４番については作曲年１９３１〜３４年、初演が１９３５年。第５番については作曲年１９３８〜４３年、初演が１９４３年。第６番については作曲年１９４４〜４６年、初演が１９４８年。
　
　それはつまり第４交響曲が、第２次大戦前のヨーロッパ動乱のさなかにあったであろう言いようのない不安感と焦燥感が、実に先鋭的な表現によって音楽が展開されていったということ。
　
　続く第５交響曲が、作曲時期や初演が第２次大戦真っ只中ということを考えると、ひとつには現実逃避的なもの。または宗教的な色彩の濃いこの作品の性格を考えたとすると、平和への羨望と神への救済の念。この音楽がそのような何か切なくも神々しいまでの「祈り」の雰囲気に満ちた楽曲であるということ。
　
　そしてこの第６交響曲において言えば、戦争によって産み出された極めて非人間的な、極めて非道徳的な世界に対する非常に激しい憤りが込められた楽曲であり、また非常に不気味な最終楽章から感じるような、戦争後のもたらした荒廃と無気力、ひいてはその後にくる「冷戦」を予感させる、そんな音楽であるという事。
　
　「焦燥」（第４番）・「祈り」（第５番）・「憤り」そして「無気力」、新たな「不安」（第６番）このようなイメージの流れである。
　
　
　この第６交響曲は第１楽章（アレグロ）冒頭から実に暴力的なフォルテッシモの音（この音こそがＷ．ウィリアムズの戦争への怒りなのではないか？）で始まる。その音楽は躊躇する事がないように何か漠然とした不安を内包したまま突き進む。
　
　第２楽章（モデラート）は漠としていた不安がいっそう具体的な音として（極めて印象的な３打音が！）迫ってくる。言いようのない不安に満ちた第２楽章は更なる不安を抱えながら静かに終える。
　
　第３楽章（スケルツォ）はそれら不安が一気に爆発する！サックスの怪しげなソロ・メロディーが印象的であるということを付記しておきたい。
　
　第４楽章（エピローグ：モデラート）。実に不気味な音楽である。ピアニッシモで９分３０秒。「そして誰もいなくなった」という感じの音楽。荒廃と無気力。蔓延する不安。ひとつの希望も見出せない。そのすべてがつまっている「絶望」の音楽である。

　例によって見通しのいいエッジの効いたＡ．デイヴィス、ＢＢＣ響の演奏は好感が持てる。このような無機的な音楽にはシャープでクールな演奏がしっくりとくる。