ベートーヴェンの交響曲第１番

前回に引き続き、ベートーヴェンの話題である。
ベートーヴェンの交響曲第１番は、余り聴かれないのではないだろうか。
３、５、６、７、９番等が圧倒的に好まれているのに対し、１、２、４、８番はどこか日陰の存在である。
と言っても、私は１、４、８番は結構好きなのである。一般的には余程名演に出会わない事には、取っ付きにくい曲ではある。
特に１番は、最初のシンフォニーと云う事もあって、意外に軽んじられているのではないだろうか。
この曲はハーモニーを聴くべき曲である。第１交響曲の１楽章の序奏の出だし、一発目からハーモニーで始まる。
そして同じようにハーモニーが転調しながら羅列されて、最後にやっと主題のハ長調に辿り着く。主題部のリズミカルなメロディが始まってもすぐに掛け合うように木管のハーモニーが被って来る。この曲はハーモニー重視なのだ。
従って、オケは綺麗にハモる事が要求される。聴き手もそこの所を良ーく聴き分けなければならない。そして、オケの音色の特徴も聴き所となる。
今回はその１楽章を取り上げる。

最初はコンヴィチュニー／ライプツィヒ・ゲヴァントハウスＯである。
ゲヴァントハウス管はコンサートのオケとしては世界最古のオケである。そしてこの演奏の録音当時は、古い楽器の音色がまだまだ健在であった。そう云うハーモニーを感じ取りながら聴くと一層楽しい。
コンヴィチュニーは木管のハーモニーを生かすのが上手い指揮者である。顔に似合わず音楽センスは良いのである。音楽は柔らかく大らかに流れるが、時として、これはベートーヴェンだぞ、と言い含めるように「バスッ」とティンパニを打ち込んで来る。誠にツボを押さえた名演である。

クレンペラー／フィルハーモニアＯ。
フィルハーモニア管は、ＥＭＩの録音用オケとして誕生した。戦後、演奏会活動が出来ないカラヤンがせっせと録音していたのがこのオケだ。
クレンペラーは木管のハーモニーを殊更重視していた指揮者である。当然、木管のハーモニーが活躍するこのベト１が悪かろう筈もなく、美しい演奏を繰り広げてくれる。
木管のみならず、トランペットとホルンのハーモニーも美しく現れてくれるのが嬉しい。ドクトル・クレンペラーは音楽が歌いたがっている場面でも、全く動じない。あくまで冷静沈着に音を積み重ねて行く。その手法が、実にこの曲の構造的美点を露わにしてくれているのである。

ショルティ／シカゴＳＯ
ショルティのベートーヴェンはゴツい、と云う印象があるが、この１番はなかなか良い感じのハーモニーで始まる。
シャキシャキしたリズムはショルティ流、低弦の唸りや太鼓ドンドンなのはＣＳＯ的重厚表現である。
私は、ショルティは１番や８番は向いていると思っている。この人、意外とハイドンやモーツァルトに適性を示している。ベートーヴェンも第９などはオドロオドロしく襲い掛かってくるが、この曲あたりだと、それ行けドンドン祭も気持ち良く聴こえる。
録音エンジニアのケネス・ウィルキンソンは、ちょっと乾いたクッキリ系の感じがする特徴がある。イッセルシュテットの録音では５、８番を担当していたが、この録音も若干響きが少なくクッキリ系であった。
これも余談だが、ショルティ／ＣＳＯのベートーヴェンの一発目は、ウィルキンソンとパリーの組んだ第９であったが、これを聴いた時は思わずのけ反ったのを思い出す。狭い部屋の中でティンパニが轟きわたったのである。

シュミット=イッセルシュテット／ＶＰＯ
余り語られる事は無いようなのだが、このイッセルおやじの第１は名演ですぞ。
くすんだようなＶＰＯのハーモニーとイッセルおやじの微動だにしない構成力が上手く噛み合っている。
これを録音したエンジニアはゴードン・パリーと云う人だが、良い仕事してます。全集の中では１、２、４、７番を担当しているのだが、これら全て名録音と言って過言ではない。ハーモニーを美しく捕らえているのはＤＥＣＣＡ録音としては異彩を放っている。
ＶＰＯとすれば何の変哲も無い演奏なのだが、録音の良さも加味して名演と呼んで差し支えないと思う。

ブロムシュテット／ドレスデン・シュターツカペレ
このオケはそもそも歌劇用オケであるが、正真正銘世界最古の歴史を持つ。しかも何とも頑固に音の伝統を引き継いでいる。
とにかくこのオケの技量は凄い。個々の奏者の技術がそれぞれに際立っている。それが集団で演奏するのであるから舌を巻いてしまうのである。ハーモニーもアンサンブルも、微塵の乱れも無く音楽を紡ぎ出す。
ブロムシュテットはこのオケの伝統の凄味を、ストレートに提示してくれている。
ベートーヴェンとはこう云う音楽を作ったのだと、素直に理解させてくれる稀有な演奏だ。

クリュイタンス／ＢＰＯ
私にとって、ベートーヴェンの第１で、これぞ極め付け、と云う演奏がある。それがこのクリュイタンス盤なのである。
一体全体これ以上の第１があるのだろうか。魔法のようにこの麗しい音楽の世界に誘ってくれる。
ＢＰＯの音色はいつもながら私好みなんであるが、クリュイタンスの柔軟性が歌心を伴って夢のような幻想世界を現出させている。
私はこの演奏に惚れてしまったのである。これを凌駕する美しさの演奏を私は聴いた事が無い。
録るも録ったりＥＭＩ。柔らかく広い音作りが実に演奏にマッチしているではないか。
５０年代のＥＭＩのベートーヴェン交響曲全集は、シューリヒト／パリ音楽院Ｏとクリュイタンス／ＢＰＯがあって、これは組み合わせが真逆ではないかと囁き合われたのだが、このクリュイタンスの第１を聴くと、これが正解だったんだと腑に落ちるのである。

シューリヒト／ＶＰＯ
シューリヒトとＢＰＯの取り合わせのベートーヴェンのステレオを死ぬ程聴いてみたいと思うが、第１に関してはこのＶＰＯ盤がＤＥＣＣＡにあるので良しとしなければならない。
シューリヒトもまた、木管のハーモニー重視の人だ。出だしの渋いハーモニーからして、この演奏は只者ではない事が理解される。
このジットリとした潤いのある演奏は、このコンビ以外では考えられない。ＶＰＯの奏者が実に気持ち良さ気に歌いまくっているのが判る。低弦を押さえて木管の響きをどこまでも表出する腹芸を聴く時、私の細胞が喜んでいるのを感じる。