立花裕人のFREEWAY

ミュージカル 「サ・ビ・タ」

　３月２６日、私は友人の駒田一さんが主演しているミュージカル「サ・ビ・タ」再演の初日を観劇した。場所は下北沢の本多劇場。かつての小劇場ブームの象徴ともいえる劇場なのだが、出演俳優が３人という規模のミュージカルにはぴったりの劇場だ。

　「サ・ビ・タ」はもともとは韓国で９５年に産声を上げた作品で、ソウルの大学路という小劇場が集まる地域でロングラン上演されてきた。

　簡単にストーリーをご紹介しよう。ある雨の日、ドンウク（駒田一）は一人で妹弟を迎える準備をしていた。この日は兄妹にとっては特別な日。そこに数年ぶりに弟のドンヒョン（山崎育三郎）が帰ってくる。何かしらのナゾを感じさせる弟の行動。と、そこにいきなり現れたユ・ミリ（原田夏希）というおっちょこちょいだがチャーミングな若い女性。彼女は仕事中に部屋を間違えて訪問したのだった。３人が一つの部屋で巻き起こすトラブル。ところが不思議なことに、３人が抱える思いはなぜか和らぎ、愛情に満ちた空気が広がっていく。

　

　「サ・ビ・タ」は特にドラマティックなストーリー展開があるわけではなく、どちらかというと日常の生活の中に普段は隠れていて、私たちが感謝の気持ちを忘れがちな価値観をそっとあぶりだしてくれるような作品だ。韓国も競争社会が進み、儒教的な価値観が薄らいでいるとも言われる中、何が大切なのかをそっと提示してくれるような、とてもオーガニックな作品になっている。

 

　日本版「サ・ビ・タ」において、キャストの魅力が作品に直結していると感じた。駒田さんは妹弟思いの兄をユーモアいっぱいの演技で表現していて、素顔の駒田さんともかなり近い感じがする。山崎さんはイケメン俳優の一人だが、ここでは強さと優しさが同居する弟の複雑な感情を丁寧に演じている。原田さんはとにかくチャーミングで、どこか韓流ドラマに出てくる美人女優の雰囲気を漂わせながら、天真爛漫なユ・ミリを好演している。

 

　駒田一さんは「サ・ビ・タは僕にとっては愛情一杯の作品です。上演が続く限り、ずっとドンウクを演じていきたいです」と、私にも語ってくれた。

　

　不況の影響もあって、日本でも昔ながらの大切な価値観が磨耗されている気がします。もし、あなたが何かに疲れていたり、元気が出ないとしたら、私はこのミュージカルを強くおススメしたい！

韓国の「少女時代」

　シンヘソンさんへの楽曲提供を機に、我が家では遅ればせながらの韓流ブームが巻き起こっている。

シンヘソン、シンファへの関心は東方神起への興味にも派生。家のBGMはシンヘソンさんか東方神起だ。

　時を同じくして、フジテレビでは韓国ドラマが放送されていることから、「私の名前はキム・サムスン」「華麗なる遺産」が我が家でもっともホットなドラマだ。

 

　韓国の音楽やドラマにもっと触れようと、KNTVにも加入した。お笑いタレントが独占している日本のバラエティと違い、ドラマや音楽のスターが素顔をのぞかせる番組も多く、この種の番組の評判も良い。（一昔前の良き日本のバラエティの素地を残しているようだ）

 

　昨年のSBSの歌謡祭を録画したところ、私の目を釘付けにしたグループに出会った。

それが若い女性９人組の「少女時代」だ。東方神起が所属するＳＭエンタティンメントのグループで、踊って良し、歌って良し、さらにルックスも素晴らしいという３拍子揃った９人なのだ。

 

　その後に登場した男性グループのスーパージュニアを見ていても思ったのだが、最近の韓国グループの歌唱力とダンスの実力は明らかに日本のグループを凌駕したのではないだろうか。

　にわか韓流ファンの私には、日本と韓国のアイドルグループ養成の違い等を論じる資格はないのだが、一昔前には日本のアーティストの楽曲や実力がリスペクトされていただけに、とても残念な思いにとらわれる。

 

　韓国のショービジネスに詳しい方、このあたりの事情を教えてください。

シンヘソン特集 ON フジテレビNEXT

　先日、フジテレビNEXTでシンヘソンさんの特集番組が放映された。私もヘソンさんを応援している一人として、この番組のために一ヶ月フジテレビNEXTを契約した。
　結論から言うと、この番組でヘソンさんのアーティストとしてのストイックさ、さらには良い意味での完璧主義が浮き彫りになった。ますます彼を応援しようという気になった。
　番組はショーケースのオープニング場面からスタートする。「コトバにできない」とともに、ファンの歓声がヘソンさんを包み込む。
　その後、ヘソンさんのソウルでのインタビューへと場面は転換する。なかなかプライバシーを公表することが少ない彼だけに、アウディを運転しながら笑顔を交えて話す姿もとても珍しいそうだ。
　ソウルでの撮影シーンにおいても、彼のストイックさと完璧主義を私たちは間近に見ることになる。
私がもっとも驚かされたのは、ショーケースに向けての念入りなリハーサル風景だった。日本語の発音に不安を持っているため、スタジオを借り切って、何とか１００％に近い形で歌えるようにと何度も何度も練習をしていた。私が作詞した「GONE　TODAY」には「気がついたら」というフレーズがある。「つ」を始めとする「た行」の発音は韓国人には難しいと言われている。特に厄介なのが「つ」だ。
　韓国のアーティストが「つ」の発音が苦手だということは事前に聞いていたものの、どうしても自分なりの世界を表現したかったため、結果としては「た行」のいくつかの言葉は詞に残ってしまった。
　「気がついたら」をきちんと発音出来るようにと、何回も繰り返して練習するヘソンさん。私も番組を見ながら、「そこまで完璧を目指さなくても」と思ったが、なるべくネイティブに近い発音で歌を届けたいという彼のファンへの熱い思いだと受け止めた。
　大阪でのショーケースではかなり喉の調子が悪かったようで、満足いく歌声が出なかった。ショーケース後に思わず頭を抱える彼の姿を見て、歌手としての苦悩と目指すものの大きさを思い知らされた。
　彼が思わず素顔になったのは、愛する両親が先月２６日の東京でのショーケースに来ていて、楽屋で対面した時だった。両親と抱き合い、穏やかに話をする姿には、のしかかるプレッシャーから一時的に解放された安堵感があった。
　私が「コトバにできない」の作曲者の木住野佳子さんと楽屋を訪問したのが前日の２５日のこと。この時はかなりの時間を割いてくれて、私たちとも談笑することが出来たのだが、次の日だったら、ご両親との対面で時間いっぱいになっていたかもしれない、と番組を見ながら思った。
　この番組を見て、作詞者として今回のアルバム制作に関わることが出来たことにあらためて感謝し、これだけの熱意を持ったアーティストの力になりたいとあらためて強く感じた。

藤岡正明ライブ

　３月１２日、ミュージカルでも活躍するシンガーの藤岡正明さんのライブに行きました。
　場所は下北沢のライブハウス「MOSAIC」。１００人も入ると満杯になってしまうスペース
　ですが、それだけに一体感が高まります。

　自らギターを持ちながらの熱唱は２時間半にも及びましたが、あらためて感じたのは藤岡さん
　の歌の上手さでした。
　音域が広いことと声量があることに加え、地声から裏声への変換が自由自在で、とにかく
　テクニックがすごいのです。

　藤岡さんはテレビ東京のボーカリストオーディションで最終選考まで残りました。番組を
　きっかけにして生まれたのがケミストリーであり、EXILEのATSUSHIさんは前の段階で落とされ
　てしまったという伝説のオーディションです。
　二つのグループに藤岡さんが入っていたら、どんな感じだったのだろうかとも思いながら、
　彼の歌声に酔いしれました。
　
　「ジョン・メイヤーやジャック・ジョンソン、若手のブルースシンガーが好きですね」
　２ヶ月ほど前に食事をした時に、藤岡さんはそう話してくれました。
　実際にライブで聴いてみると、ブルース的な曲もあれば、AOR、R&B的なものもあり、
　音楽的な懐の深さも実感しました。
　それらを自分のものにした上で、自分を表現する手段の一つとして音楽がある、という
　何かに拘泥しない潔さみたいなものが藤岡さんの音楽にはあります。

　ファンとのコール＆レスポンスも小さなライブハウスならではのもの。
　私も含め、ファンの満足度はきわめて高いステージでした。

シンヘソン 「Find voice in song」

　現在、個人的にヘビーローテーションになっているアルバム、シンヘソンさんの「Find voice in song」。今日は気になった曲をいくつかピックアップして、解説を加えてみたい。

　１．虹の向こう
　　　今回のアルバムは曲についてはスウェーデン・日本・韓国それぞれの制作となっているが、
　　この曲はスウェーデン制作で、アルバムのリードトラックになっている。
　　　曲調はいわゆる「ロッカー・バラード」で、リチャード・マークスやシカゴあたりが歌っても
　　しっくりきそうだ。
　　　今回、ファンの心をとらえているのがシンファ（神話）とシンヘソンさんをめぐる状況を
　　歌っているようにも聞こえる歌詞ではないだろうか。多くのメンバーが兵役に従事している
　　シンファ、近い将来の活動に向けての絆や誓いを再確認するような曲だ。

　４．Night Date
　この曲もスウェーデン制作だが、この国の音楽家はキャッチーでポップなメロディーを紡ぎ
　　出すのがとても上手い。さらに、透明感があるのが大きな特徴だ。
　　　詞でも「Night Date」と「二人で」「つないで」と韻を踏んでいて、聴きやすい。
　　　今回のアルバムでメインで作詞を担当している久保田洋司さんは、嵐の「台風ジェネレーション」
　　や「WISH」などでも作詞を担当していて、青春のほろ苦い一ページを詞にするのが得意だ。
　　　ライブで盛り上がる曲になりそうだ。

　５．Gone Today
　　　私が作詞した一曲で、韓国のVINKさんが作曲を担当している。
　　　VINKさんの曲を最初に聴いた時、ビリー・ジョエルの「UPTOWN GIRL」「TELL HER ABOUT IT」、
　　さらにはモータウンの曲を思い出した。
　　　これらの曲に共通しているのは曲調と歌詞のストレートさだ。相手への想いを何のてらいもなく
　　伝えたり、失恋の曲でもあまり悲壮感がなく、明るく聞こえたりする。
　　　「Gone Today」というサビのフレーズが真っ先に浮かんできたため、それに合わせて、
　　去っていった彼女をまた自分のところへ、という気持ちをカラッと詞にしてみた。
　
　６．コトバにできない
　　　美人ジャズピアニストで知られる木住野佳子さんの作曲。私が作詞を担当している。　　　　　　　　　木住野さんはとてもキャッチーでポップなメロディーを書く方で、以前からの知り合いということ　　もあって私が直接、作曲をお願いした。
　　　もともとはクラシックを大学で学ばれ、その後はフュージョンやジャズの世界で活躍されて
　　いる。アメリカではデイブ・グルーシンやデビッド・ベノワ、日本では久石譲さんや大島ミチルさん
　　のメロディーと同じく、ふところが深く、聞き飽きない曲だと思う。
　　　詞はともかく、メロディーはアルバムの中でも個人的には一番好きだ。

　９．春の中で
　　　アルバムの中でもっとも韓国バラードに近いメロディーなのがこの曲ではないか。
　　作曲の今井晶規さんはパク・ヨンハにも曲を提供しているということなので、そのあたりの
　　曲作りのツボは心得ていらっしゃるのだろう。

　　と書き連ねてきたが、結果としてはとても充実した出来上がりのアルバムだと思う。
　　さらにシンヘソンさんの歌唱力と表現力が曲の魅力を向上させている。
　　未聴の方、ぜひ聴いてくださいね！！