|
今月２回目の更新です。 みなさま、お久しぶりです。 近代彫刻の父と称されるオーギュスト・ロダン（1840-1917）、今日ではマティスやドランなどの師としてその名を知られる画家ウジェーヌ・カリエール（1849-1906）。この展覧会はふたりの直接の交流を軸に、その表現を比較するとともに、根底に流れる感覚や思想の共通性を探ろうとするものです。ロダンとカリエールは、1880年頃に知り合って以来、カリエールが亡くなるまで、もっとも親しい友人として親交を深めます。交流のなかから、ふたりは彫刻と絵画という技法の違いを越え、人物やものの表面に見える形ではなく、その奥に潜む「内なる生命」を表現する者こそ、理想の芸術家であるという考えをもつようになります。このような考え方は、同時代の象徴主義の批評家や詩人たちに共感を与え、ふたりは一躍フランス象徴主義美術の中心に位置する存在となります。（ロダンとカリエール展、開催のご挨拶より） この展覧会では、ロダンとカリエールの彫刻、絵画、素描、版画を �機ゥ蹈瀬鸛�とカリエール像 ��. ロダンとカリエールの直接の交流 �掘ゥ蹈瀬鵑肇�リエールをめぐる人々の肖像 �検ゥ蹈瀬鵑肇�リエールにおける象徴主義 �后ゥ蹈瀬鵑肇�リエールを結ぶ糸 のセクションに分け、二人の共通性と相似性を探っています。 ソフトタッチで母性や家族の絆を描いたカリエール、対してカミーユ・クローデルとの愛に踏み込み、『考える人』や『地獄の門』を制作したオーギュスト・ロダン、この二人の展示会ですから、観終わったあと色の印象が残りません。作品は、ブロンズ色、大理石の乳白色、石膏の白色、ベージュとセピアに限られます。 展示品ではなるほどと思いながらも、いざ展示会を離れると、内面は同じでも、作品の表現や人物像には大きく違いがあるのではないかと感じました。 カリエール没後１００年、この展示会は、この後、パリのオルセー美術館に巡回するそうですが、フランス人は二人の共通性と相似性をどう見るのでしょうか。 ロダンの作品は西洋美術館の松方コレクションに多数あり、常設展でも見ることが出来ます。 また、カリエールの絵画も２点所属されています。 この『ロダンとカリエール展』、来週まで開催されています。 |
過去の投稿日別表示
[ リスト | 詳細 ]
2006年05月28日
全1ページ
[1]
コメント（15）
|
ラベンダーを描きました。イメージはやっぱり北海道ですね〜。 |
- >
- Yahoo!サービス
- >
- Yahoo!ブログ
- >
- 練習用
全1ページ
[1]
