写真を買うということ

うまく仕事の都合がついたので、金曜日にギャラリーバウハウスで開催されたギャラリートーク「写真を買うということ」に行ってきました。平日の19時からでしたが、このためにわざわざ出張の用事を作って地方から参加された方もいらっしゃるほどの盛況でした。現在、同ギャラリーで開催中の田中長徳氏の写真展のイベントですが、ゲストとして写真家の田村彰英さんと編集者でありギャラリーキュレータのタカザワケンジさんの司会進行で興味ある話が展開されました。
それぞれの写真家が最初に買ったプリント、売ったプリントの話や、オリジナルプリント自体が作品として流通するようになった時代背景、そして銀塩プリントとデジタルプリントの話、そして今後の写真ギャラリーの役割など、興味が尽きず予定時間をオーバーして約2時間半のセッションとなりました。

オリジナルプリントを扱うギャラリーが一般的になって注目され始めたのは80年代ということで、海外（とくにNYC）ではマグナムの写真展が頻繁に開催されたり、メイプルソープに代表されるコンテンポラリーアートが流行った頃で、当時はNYCでも稀だった写真ギャラリーも今でも200件くらいはあるそうです。
日本では、写真界の権威というのは写真雑誌にあったようで、プリントはその入力原稿にすぎない時代が長くあったということでした。石元泰博、奈良原一高、森山大道、荒木経惟など国内よりも先に海外で注目された作家に活躍もあり、ようやく日本でもその価値が認められつつあるようで、ギャラリストのタカザワさんの話でも、オリジナルプリントブームの兆候が感じられるとのことでした。

さて、写真を買うということですが、自分の解釈では、好きな写真とともに過ごす時間を買い、作家の眼差しと感性の共通領域を愉しむ時間を買うことかなと思います。
なので、部屋に飾る写真は風光明媚な風景やきれいな草花ではなく、モノクロの異次元空間と時間を現出させる作品が良いなと思っております。


写真１：タカザワさんと田中長徳さん
チョートクさんの買った最初のオリジナルプリントはアッジェでその後プラハではヨセフ･スデクのプリントを買われたそうです。また、ゲストでもある田村彰英さんのオリジナルプリントとその領収書の写真を持参。
タカザワさんは、若い優秀な写真作家を発掘して世に出していきたいという抱負も。

写真2：田村彰英さんは好きな写真家の奈良原一高さんのプリントを始めスティーグリッツのオリジナルプリントも持参。田村作品はMOMAにも収蔵されています。

写真３：田村さんが最初に買ったオリジナルプリントを解説するチョートクさん。私はチョートクさんのプリントを買わせていただきました。

田村先生も長徳先生も、お元気そうですね。このような素敵なトークショーがあったんですね、知りませんでした。お二人とも益々貫禄が出てきましたねぇ〜。

[aln*a]

へへへ、領収書の添付というのは、流行なので受けました。
塾長、月末までやってますので、是非、写真展もおいでください。
銀座では、湘南の皆様によく遭遇します。
みなさん、塾長と金ライカを尊敬しています。

ありがとうございます。確か長徳先生の写真展の葉書を頂いておりました。金のライカより、本当に尊敬される人間になれるように精進致します。みれからもご指導ご鞭撻下さいませ。mm(__)mm 塾長拝