DISRAELI GEARS／CREAM ( 洋楽 ) - ビートルズ、大好きっ！猫、大好きっ！

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DISRAELI GEARS／CREAM
Side 1
1. Strange Brew (Eric Clapton, Felix Pappalardi, Gail Collins Pappalardi)
2. Sunshine of Your Love (Clapton, Jack Bruce, Pete Brown)
3. World of Pain (Pappalardi, Collins)
4. Dance the Night Away (Bruce, Brown)
5. Blue Condition (Ginger Baker)
Side 2
1. Tales of Brave Ulysses (Clapton, Martin Sharp)
2. Swlabr (Bruce, Brown)
3. We're Going Wrong (Bruce)
4. Outside Woman Blues (Blind Joe Reynolds, arr. Clapton)
5. Take It Back (Bruce, Brown)
6. Mother's Lament (Traditional, arr. Clapton, Bruce, Baker)
有名なミュージシャンやバンドというものは、ある実績を残し聴く側に大きなインパクトを与えた
人たちが多いと思います。特に短い活動期間を一瞬に輝かせて軌跡を残し、
高いしたり解散したした人は、尚更インパクトが大きいと思っています。
１９６６年から１９６８年の２年半という短い活動期間で、ロック界に大きな影響を
与えたトリオがCREAMでした。Eric Clapton、Jack Bruce、Ginger Bakerという個性が強い
３人が織り成すサウンドは、人々を共感させるのに２年半で十分だったわけで、
だからこそ短い期間でやりたい事を終えたので解散したのだと思います。
今回取り上げたアルバム『DISRAELI GEARS』は、彼等が１９６７年に発表した大ヒット２ndアルバムなわけですが、実はこのアルバムはかなり後追いでアナログを買ったのですが、まったくその凄さがわかりませんでした。もちろんシングルで大ヒットした「Sunshine of Your Love」（ビルボード５位・RIAA公認ゴールドディスク獲得）聴きたさに購入したようなものですが、CREAMという偉大なバンドのスタジオ盤ですから聴かないわけにはいきません。・・・で、聴いてみたらガキンチョでしたから音が古臭くて、
コテコテのアート・ロックなのにすっ転んでしまいました。ハッキリ言って後追いで聴くには辛いアルバムでした。当時の時代背景も知った上ではないと、私のような無知識なガキンチョにはまったく理解出来なかったんです。よく雑誌では、ブルースとロックの融合などと書かれていますけど、これは当時はやっていたサイケな雰囲気を自分達のサウンドに織りまぜたもので、本当に流行のロックをやったバンドだと思うんですよね。それでは何故彼等が受け入れられ、このアルバムが大ヒットしたかというと、
「Sunshine of Your Love」の大ヒットもあったでしょう。
この曲のリフを知らないロック・ファンはいないというくらいの有名なリフで繰り広げられるサウンドは圧巻です。ですがそれだけではないと思うんです。彼等が受け入れられた最大の要因は、あの圧倒的なライブにあると思うんです。たった３人が対等に張り合い、極限までの演奏を聴かせてくれるサウンドこそが、彼等がいまだに指示されている理由だと思います。Eric Clapton のギター、Jack Bruceのベース、そしてGinger Bakerのドラムス・・・どれをとっても最高のパフォーマンスを繰り広げてくれるんですよ。例えば「Sunshine of Your Love」「Tales of Brave Ulysses」はライブ・アルバム『LIVE2』で聴けるんですけど、まったく迫力が違うんです。伝わって来るものがまったく違うんですよ。
私は先にこのライブを聴いたせいもあって、このアルバムに収録されている曲がヤワに聴こえたのでしょうね。それに私はJack Bruceが作る曲がすべて好きなわけではないのも、
このアルバムがヤワに聴こえた理由なんです。「We're Going Wrong」や「Dance the Night Away」などのヴォーカル・スタイルを含めて、サイケとアートまっただ中って感じで「勘弁してくださ～～い！」って感じなわけです。ただ各々の演奏は凄いんですよ！これは本当に圧巻ですから、
なおさらヴォーカル・スタイルが気になりますよ・・・当時としてはかなり新しかったのでしょうけど、後追いの私からすると古く感じてしまったんですよ。Ginger Bakerが作った「Blue Condition」なんて、当時のストーンズがやっていたような曲で、新しくはなかったと思うんですよね・・・
もちろん当の本人たちは「最新」を意識していたのだと思います。何でも当時のインタビューでEric Claptonは「THE BEATLESはミュージシャンじゃない。」とまで言っていたようですから、かなりとんがっていたのがわかりますね。その後のEric ClaptonとTHE BEATLESの関わりを考えると面白いですけどね。（＾＾・・・といろいろ批判的な事を書きましたが、あらためて聴くと「かっこいい」んですよ！オープニングの「Strange Brew」なんて、当時のPVを観てゲンナリしたんですけど、この独得の雰囲気が味わえるようになって感激しています。ここでのClaptonのギターは本当にいいんですよね。この一曲だけで彼等のサウンドの凄さが集約されている気がします。２曲目の「Sunshine of Your Love」は先にも述べたように、彼等の最大のヒット曲ですけど、私にとっても思い出の曲でして・・・昔バンドでこの曲をカバーしていました。リード・ギターの子はすごく上手だったんですけど、私がド下手なもので・・・（＾＾；「World of Pain」は、このアルバムのプロデユーサーをつとめたマウンテンのFelix Pappalardiが作った曲です。ちょっと軽めの雰囲気で、バックのギターがサイケしちゃっているんですよね。普通に聴けばメロディアスな曲なんでしょうけど、なんとなく形が変えられてイメージも
そっちに引っ張られたような曲です。このアルバムですっごくかっこいいのが「Swlabr」ですけど、
とにかく各楽器が目立っていてメリハリがあるんです。ここでのJack Bruceのヴォーカルも素晴しくて、
こういうスタイルだと私はすごく受け入れやすんですよ。（＾＾「Outside Woman Blues」はいかにもEric Clapton が好きそうなナンバーで、その後の彼のスタイルを示しているような曲です。
ですからかなりギターはいい感じで演奏されているんです。個人的にはもっと長く演奏してほしい曲なんですよね。このへんもちょっとワクにハマったような気がしないでもないですけど、この曲や続く「Take It Back」は自由にライブ感覚でのびのびっているようで、すごく好きな曲ですよ。（＾＾
最後はトラディショナルの「Mother's Lament」で締めくくられるんですけど、彼等もこういう曲をやるのだと、ちょっと微笑ましくなりました。（＾＾このアルバムは、ジャケットが物語るように特殊な時代に飛び出してきたアルバムですけど、実際のサウンドはそこまでケバケバしくはない内容ですよ。
このアルバムは、ビルボードで４位まで上昇し、RIAA公認プラチナディスクを獲得しています。