ハーモニー～くるり-横濱ウインナー～ ( その他音楽 ) - Somehow…

ん～とにかくなんだか良く分かりませんが、見た後に妙なすがすがしさを感じました
ってこれ↓なんですが(^_-)


	横濱ウインナー/くるり

2007年12月12日にパシフィコ横浜で行われた、ふれあいコンサートのファイナルでの映像で、ウィーン・アンバサーデ・オーケストラと共演をしています
一番最初にこれはロックバンドのライブではないですし、オーケストラのコンサートでもないんです　ギター、ベース、ドラム、コーラス、オーケストラが同一ステージにいて、それぞれがそれぞれの仕事をし、奥深いハーモニーを奏でている…観客はみんな座ってじっと聴いている…ステージ上にも派手なものは無いし、ただ大きなスクリーンにライトでの演出のみ…何なんでしょう？変な空間に迷い込んだような感じです(^^)
重要なのは良くある「ロックバンドの曲にオーケストラを入れました」って感じではなくお互いが重なり合うことによってのみ可能となる曲の提示の仕方であるって事です　つまりロックバンドとオーケストラの融合具合がかなり深いところで行われている感じがします　何なんでしょう？確かにアルバム「ワルツを踊れ」や「Philharmonic Or Die」で僕はびっくりしましたが、このライブ映像を見て、より深い部分で重なり合っているような気がしました
「３才のころからこれがやりたかったような気がします」…岸田繁さんがこのコンサートで言った言葉です　この人は幼い頃にクラシックを聴いて育ったそうです　きっと深い部分でクラシックの持つハーモニーの重要性を知っていて、且つロックの持つ衝動性も知っているからこそ、こういう音楽を作り出せたのかもしれません
僕はこのバンドはすさまじいものを作り上げたと思っています　ロックにおけるハーモニーの重要性の提示を新しい次元で実現したような気がします（ボーカルのみのハーモニーだけではないって意味合いで）

あともう一つ…ん～あと二つ(^^ゞ
現在のくるりの二人で演奏した「男の子と女の子」…アコースティックギターとベースのみで演奏されたこの曲において、どういうアレンジが施されようがくるりはくるり以外の何者でもないと感じます　つまりやはりくるりはこの二人であるし、だからこそあたら新しい音楽が生み出されたような気がします

そして最後^^;
初回限定版におけるDisc２（２００７年１２月６日「磔磔」公演、２００７年９月２３日「京都音楽博覧会」公演）がこれまた面白い　磔磔では荒々しいロックバンドとしてのくるり、京都音楽博覧会では軽やかでも熱いくるりが収められており、このバンドはいったい何者なのか更に悩んでしまいます

ラストの「ブレーメン　Encore」…一旦ステージ前方にみんなが集まり（ってオーケストラの人たちってこんな事しない）、その後客席からの拍手が鳴り止まない（まぁ一部あおっているのですが）ため急遽行った演奏…この時のみんなの嬉しそうな表情が忘れられません　そして演奏は感動的でした

これを見終わった時、僕はハーモニーって捨てたものじゃないって思いました
そうそう　ハーモニーは良いものなのかもしれません
まぁそれでも僕はひねくれているのでこうも思います…
「Love, peace and harmony? Oh, very nice...but maybe in the next world」