おるたな美術館

オリッサ／ラージャラーニその1

元々ヒンドゥー教の神である水天は、仏教では護法神なので下っ端。でも、京都国立博物館で毎年（２００５年まで）の恒例として１月に展示されていた平安仏画の十二天画像の内、華麗な彩色と装飾の水天は最も人気があり、仏画好きの人にとっては結構メジャーな存在なのだ。私も水天といえば真っ先に京博の水天のあの白ムチ、丸ぽちゃ姿をイメージする。

インドでは水天は“ヴァルナ”で仏教以前のバラモン教（ヴェーダ聖典）の時代にはインドラ（帝釈天）、アグニ（火天）等と並ぶ超メジャーな神。しかも水という属性にとどまらず宇宙の理法を司るスケールのでかい存在。手に持つ羂策（投げ縄）は“御用！御用！”ということで、司法の職能を表している。

ところが仏教以後、バラモン教が土着化し、ヒンドゥー教と呼ばれるようになる頃には、シヴァ、ヴィシュヌに主役の座を奪われ、１２世紀のこのラージャラーニ寺院に至っては、ヴァルナ、インドラ、アグニ共に、仏教の場合と同じく各方角を守護する方位神（それぞれ西、東、東南を担当）に格下げである。

ヴェーダの神々は偶像化されなかったのが、仏像の影響をうけて人の姿として表された頃には、お三方共マージナルな存在になっていたわけだ。

とはいえ、この寺院では、数多い壁面彫刻の代表的傑作としてヴァルナとアグニの勇姿を拝むことが出来る。

ヴァルナは、平安仏画の女性的な水天とはうってかわって堂々たる体格の青年系、一方、アグニは、平安仏画の火天が四本腕の怪しい老仙人であるのに対し、太鼓腹中年オヤジ系。いずれにしてもこれほどカッコいいヴァルナ、アグニの像は他に知らないな。

オリッサ／ムクテーシュヴァラその2

オリッサの８月は蒸し暑い。４年前の８月に東インド、北インドを巡った中では、オリッサの気候が一番きつかった。

ムクテーシュヴァラの壁面を飾る女神像は、身体の表現が不自然で、あまり褒められたものではないが、オリッサ特有の柔和な丸顔には魅了される。

そして何より魅力的なのは、爽やかな一陣の風が吹くような、柔らかくうねる造形感覚だろう。この清涼剤のような女神達に、酷暑の地に生きる参拝者はどれだけ癒されてきたことだろう。

左は、この寺院の特徴である、ドーナツを半分に切ったようなトラナ（鳥居）上部の女神像。修復時の石材の不整合もあってか、上半身と下半身のつながりが悪いものの、下から見上げたときの心地良さそうな表情は魅惑的。その下に小さく彫られた猿達の様々なしぐさも、この寺院を見る楽しみの一つ。

右は可憐な小品。砂岩の層状の模様が表現効果を上げている。

オリッサ／ムクテーシュヴァラその1

インドの美術といえば、北インドとデカン高原の古代仏教・ヒンドゥー教美術がまず思い浮かぶ。次に、近世のミニアチュール(細密画)が思い浮かぶが、これも北インド。その次には、中世南インドのブロンズ像に代表されるヒンドゥー教美術ということで、東インドの美術というのは、なかなか出てこない。

美術書をひもとくと、東インドといえば、オリッサ州コナーラクのスリヤ寺院がよく紹介されているが、石材の風化が激しく、写真で見てもなんだかよくわからない。

オリッサ州の仏教・ヒンドゥー教遺跡は７〜１３世紀のタントリズム(密教)の時代のものが多い。その時代は、インド全体としては仏教が衰退、メジャーな文化を育む統一王朝の無い、マイナーな時代なのだ。

そういった中で、オリッサで仏教は最後の隆盛を極め、１３世紀にはイスラム勢力に滅ぼされて、インドの歴史から消滅する。その後の仏教文化となると、高僧が亡命したチベット・ネパールへ、ということになる。

そんなわけで、あまり紹介されていないこの時代・地域の美術をもっと見てみたいというのが、私を４年前にオリッサ州へと向かわせた理由である。


小さいが、オリッサで最も美しい寺院の一つといわれるムクテーシュヴァラ寺院は “…シュヴァラ(…自在天)”という名のとおり、シヴァを祀っている。

８月はシヴァ神の月ということで、オリッサでもサフラン色の装束を着た巡礼者を乗せたバスが、あちこちで見かけられた。ムクテーシュヴァラも参拝者が多く、修復中であるにもかかわらず、周壁がにぎやかに装飾されていた。

これら奉納されたデコレーションが実におちゃめでかわいいので、夢中で写真を撮っていると、参拝者たちは、私が奉納品にぶち当って落としてしまわないかと気が気で無い様子。

こっちにはキッチュで面白いものでも、信者にとっては大切なものなのだ。