首藤剛志のふらふらファイル箱

テラビシアにかける橋

　昨日、テレビで日本アカデミー賞の最優秀賞の発表があった。
　投票を忘れて棄権した僕がいうのもなんだが、結果は？？？だった。
　というより、いささかびっくりした。
「東京タワー、オカンと……」のお涙ちょうだいも、悪い映画じゃないと思うが、裁判に対する現代的な問題をテーマにしながら、しかも長時間、観客を退屈させず見せきった「それでもボクはやっていない」より、優れているとはとても思えない。
　投票者が、前にこのブログに書いたように大手映画業界関係（それだけにはないにしろ……）にかたよっているから、仕方がない結果ともいえるかもしれないが、年に数本しか見ない一般の人が、日本アカデミー賞の結果で、見る映画（今は両方ともDVDになっているが……）を選択するとしたら、かなり問題だと思う。
　脚本家に関して言えば、アカデミー賞の会員に日本シナリオ作家協会員は加入できるが、脚本家の数ならシナリオ作協の数倍もいる日本脚本家連盟員には加入資格がないのが現状である。
　結局、日本アカデミー賞とは、大手映画関係者達のお祭りにすぎず、作品自体の評価には、必ずしも結び付かないと言わざるを得ない。
　で、話は変わるが、先日、小学校六年生の娘と観にいった「テラビシアにかける橋」について少し書こうと思う。
　子供を主人公にした映画としては、僕がここ数年見た映画の中では、ダントツにいいと思う。
　いい映画だが、最近のがちゃがちゃとCGを駆使したファンタジーに比べると地味である。
　そのせいか、金曜夕方の映画館は、がらがらどころか、観客は十人もいなかった。
　あんまりひどい客の入りだから、少しよいしょしたくなった。
　正直なことをいうと、首をひねる点もある。
　子供の想像する「テラビシア」の世界が、映像として出てくるが、この映画の映像表現でいいのか？と疑問を持ってしまうのである。
　子供が想像する世界を、果たして大人が映像化できるのか？
　読者が勝手にその世界を思い浮かべることができる小説の文章では可能でも、映像で見せることができるのか？
　だが、そんなことを言い出したら、ファンタジーの映像化などできなくなってしまうことも確かだ。
　この映画だって、製作者が「テラビシア」をCGで、映像化できると思ったから映画化が実現したのだろう。
　だから、この映画に出てくる想像の「テラビシア」の映像は我慢した。
　そんな映像に勝る部分がこの映画にはあるからだ。
　それはこの映画の現実描写の部分である。
　子供たちの家庭、学校、そこに登場する人々が、実にきめ細かく描かれている。
　想像の「テラビシア」以外の脚本部分にぼくはとても感心した。
　いちいち、その部分を書くときりがないが、一歩、間違うとあざとい泣かせどころになる部分を、淡々と描いて、それでいながら、しっかりと涙腺を刺激する。
　劇場内はわずかしかいない観客のすすり泣きが聞こえ、僕自身も知らず知らず涙である。
　僕の娘は、なぜ、大人が泣くのか？きょとんとしている。
　泣いているのは、忘れていた（実際に経験したかどうかはともかくとして）子供時代を思い出した大人たちなのだ。
　この映画に描かれている現実の描写部分が、大人にとって、涙を誘うファンタジーなのかもしれない。
　子供の想像する「テラビシア」を描いているように見えながら、実は現実の部分が大人にとってのファンタジーという逆転したような構造が見事だ。
　僕としては、学校にいるいじめっ子への仕返しの残酷？さと、その後処理のうまさ。
　大都会の美術館で、男の子が興味を持つ原作とは少し違う展示物。
　保守的であろうアメリカの田舎で、信仰への……神や聖書に対する……疑問を主人公の一人の女の子があっさりと口に出してしまうこと（この部分は原作にもあるが）……これは、キリスト教圏の子供向けの映画としては、かなりすごいことのではないかと、僕は想像する。後で知ったことだが、原作者は八百万の神の神の国、つまり何でもありの日本に住んだことがあるそうだ。
　ともかく、脚本を書くことを仕事にしてしまった僕としては、いい意味で驚きのある作品である。
　映画は空想の「テラビシア」で終わるが……原作は文章で上手く表現している……現実の中に「テラビシア」を見つけろというテーマは映画でもしっかり表現できていると思う。
　良く考えると、主人公の一人、転校生の女の子の存在自体が「テラビシア」に思えるところも感心する。
　残念なことに、劇場のこの客の入りでは、短期間で上映が終わってしまいそうだから、レンタルDVDにでもなったら、もう子供ではない人に、ぜひ、お勧めしたい映画だ。

　
　

　
　
　
　


　
　
　

日本アカデミー賞のこととか……

　なにやかにやと忙しくて、このブログの書き込みも週一回が精一杯の感じです。
　ブログといえば他の人のブログでは、本屋で見かけて購入したきっこさんという女性（だと思う……）のブログを本にした「きっこの日記」をきっかけに、時々この方のブログを覗くのですが、驚くべき量の書き込みと、書かれている文章内の知識量に、いつもびっくりしています。
　ブログとしては、僕は初心者、あっちは本気でプロですね。
　ここ20年ほど、パチンコから遠ざかっている僕としては、この方のブログのパチンコの話題だけはついていけませんが、他の話題は賛否はともかく興味深く読ませてもらっています。
　しかし、毎日毎日、あれやこれやとよく話題が途切れないと感心します。
　で、昨日、税金の申告の用意もあって、乱雑にしていた郵便物を、整理していたら、日本アカデミー賞の投票用紙が出てきました。
　出し忘れていて今年は棄権です。
　ただ候補作品を見て思うのは、順当にいけば「それでもボクはやっていない」の圧勝でしょう。
　アニメは「河童のクゥと夏休み」で決まり。
　ただ、気になることが二つ。
「天然コケッコー」が作品賞の候補にも入っていないこと。
　個人的には、社会派的うるささ？のある「それでもボクはやっていない」より、「天然コケッコー」ののほほんとした感じのほうが好ましいのですが……候補にも入らないのは、日本アカデミーの体質なんでしょう。
　もう一つ気になるのは「キサラギ」の高評価です。
　脚本の出来が目立って評判のいいアイドルオタク達のOFF会の話ですが、この作品の脚本、本当にいい脚本なのかどうか僕は、疑問なんです。
　なぜかというと脚本の作りが絵合わせのパズルなんです。
　元から出来上がっている絵をバラバラにして、並べているようなものです。
　脚本が、ラストから逆算して作られているから、脚本を書きなれている人ならちょっと見ただけでラストへの展開が見えちゃうんです。意外性もありません。
　ラストの全部がぴったりはまった時の爽快感から、脚本の評判がいいのでしょうが、元から出来上がっている絵をバラバラにしているだけだから、ぴったりはまって当然なんです。
　で、元から出来上がっていた絵自体といえば、デッサンの壊れた……つまり矛盾だらけなんです。
　登場人物の設定からして変なのです。
　アイドルのフアンのOFF会なのに、つまり、アイドルとそのフアンである登場人物達が直接関係していない事が前提の会合なのに、その関係無さの関係？のおかしさが肝のはずなのに、結局、全員がアイドルの関係者であることで話を収めている。
　ラストで絵はぴったりはまったけれど、出来上がった絵は、ファンのOFF会になっていない。
　関係者達の会合にすぎません。
　当たり前の会合になっている。
　もともとアイドルの関係者達なら、その会合自体に面白さはありません。
　つまり、この作品の脚本には、単なるパズルの面白さしかないわけです。
　あとは、なにもありません。
　こういうパズル脚本が、いい脚本だということで、これから日本映画に増えてくるとしたら、日本の映画は今よりさらに不毛になるでしょう。
　それを良しとする観客も映画関係者にも、疑問を感じずにいられません。
　僕の文章、「キサラギ」という映画を見ていない人には、分かりにくいかもしれませんが、分からなくても構わない程度の作品だと思います。
　これが、作品賞と脚本賞の候補なら、「しゃべれどもしゃべれども」とか、「サイドカーに犬」のほうが候補としてふさわしいと思うんですけれどね。でもって、「眉山」とか「続三丁目の夕日」が候補だもんなあ……どうなってんだろう……。
　

気がつけば2月

ブログを再開するといいながら、なにやかやと忙しくしているうちに、2月になってしまった。
一月に見た映画で、他の方にあえて、薦めたくなるような映画は、あまりなかった。
見ても損はないという映画は、いくつかあるのだが、あえて映画館まで出かけていく価値があるかといえば、DVDレンタルでもいいんじゃないか？という映画ばかりである。
音響効果で、劇場で見たほうが自宅で見るよりましという意味では、「カンナさん大成功です！」「スウイニー・トッド」があるが、この2作品は見る人を選ぶような気がする。
　全然期待しないで意外に面白かった作品が「全然大丈夫」だが、劇場でぜひご覧ください……という映画でもない。
　で……
　それぞれの作品に対して僕なりの感想があるのですが、DVDでレンタルされるまでにはこのブログにおいおい書き込もうと思っています。僕の個人的な感想なので皆さんの映画鑑賞の参考になるかどうかは疑問ですが……ともかく僕は、一応渋谷に住んでいて、渋谷で上映された映画に関しては、単館系も含めて、ほとんど見ているつもりです。
　劇場未公開で、話題の作品は、レンタルで、見逃さないようにしています。
　ようするに、忙しそうにしながら、僕はかなり、暇な人間なのかもしれません。
　職業柄、脚本の出来が気になり、映画フアン的な見方ができなくなっているのが、ちょっと残念ですが……見て損になりそうな映画は紹介しないつもりです。
　あ……忘れていました。アニメですが「秒速5センチメートル」という作品、いささかベタな恋愛ものなのですが、遠距離恋愛の経験がある人なら、かなり、涙腺を刺激されます。
　特に、僕なんか……東北本線のこのアニメの舞台になったところで、似たような経験があるものですから人ごとに思えません。昔のことですけれどね……
　このアニメの監督は、他の作品を見ても思うのですが、遠距離恋愛にかなりロマンを感じている人のようです。遠距離恋愛を描かせたら、アニメ、実写を含めて、今の日本ではこの監督がぴかいちの気がします。

　実際の遠距離恋愛は、楽じゃないはずなんですけどね……。
　

[俺たちフィギャアスケーター」

　製作費60億で真面目に作り公開したら、あっという間に元を取り戻したアメリカの大ヒットおバカ映画……
　けれど、この手のおバカ映画は、日本では受けないと劇場公開しないつもりでいたら「いや、絶対ヒットする」と言い出した少数おバカ日本人のお陰で、日本で劇場公開されることになったらしい。
　僕の立場からしたら余計な事をしてくれたものである。
　この映画のバカバカしさは確かに面白い。しかし、日本人には見せて欲しくなかった。
　実はこの映画に似たような似ていないようなネタの作品を計画中だったからである。
　この映画のおバカさのハードルを華麗なジャンプ？で飛び越えるのは、並大抵のことではないだろう。
　で、もって、こちらのネタの元ネタは、この映画ね……なんて言われたら目も当てられない。
　もうこうなったら、この映画がめちゃくちゃヒットしてくれることを願うしかない。
、「俺たちフィギュアスケーター」が、ヒットしたからこっちの作品もヒットするだろうと、お金を出してくれる人たちが乗り気になってくれれば大助かりだからである。
　いえ、こっちの作品は、60億円もいりませんから……
　こうなったら「俺たちフィギャアスケーター」を、徹底的に　「よいしょ」するしかない。
　事実、この正月、面白いといったらこの映画と、これも韓国のおバカ映画と言っていい「カンナさん大成功です！」が、頭抜けている。
　この二本を見れば、新春のお笑いは充分である。
　日本にも「転々」というおバカ映画があるが、こちらの出来は？？？である。
「俺たちフィギャアスケーター」の一般的なバカ面白さは、このブログを書いている時点で、インターネットで評判になっているし予告編も見ることができるから、しつこく言うのは止めにしておく。
　僕がこの映画で残念なのは、僕が米語が出来て、アメリカの実情に詳しかったら、もっとこの映画を笑えただろうと思う点だけである。
　満員の劇場で、ほかの観客は笑わないシーンなのに、ポツンポツンと爆笑している客がいるのは、きっとそこいらが分かって笑っているのだろう。
　僕がこの映画で一番笑ったシーンも、他の観客の笑いは少なかった。
　そのシーンは、主役の一人がある依存症の集会に出席するくだりである。
　この映画、ある意味で依存症についての映画でもあるのだ。
　フィギュア依存。金メダル依存。そして、この主人公の依存症。他にも様々な依存症気味の人物が出てくる。
　日本では、アルコール依存や薬物依存が目立っていて、その治療をする集会が、大都会では毎日のように開かれている。
　その集会の様子を体験してみたことのある人なら、主人公の依存症治療に対する気持ちが分かって爆笑するか、涙するしかないのである。
　そんな主人公が、よりによって男とペアを組まなくてはならないおバカな苦悩……クライマックス、お約束の悪玉ライバルペアの妨害を振り切って、時間ぎりぎりに競技に間に合い、相方に叫ぶ言葉が、「俺は間に合ったぜ」でもなく、「俺は生きてるぜ」でもなく「俺はここにいる」でもなく、「お前の彼女は……じゃない！」なのは、この主人公を物語る最高の名セリフで、おバカな感動にあふれていて、僕は爆笑しつつも、上手いセリフを考えるなあと感心したのである。
　悪玉ライバルペアといえば、こういう話はライバルのフィギャアスケートも凄くなければならないのがお約束である。
　どんな技を見せるのだろうと思っていたら、この手があったかの不謹慎演技？……こんなの許されるのか？
　そして、それぞれのフィギャア演技につけられる選曲のバカバカしさ。……いちいち笑える。
　ともかく、真面目におバカをやれば、アメリカ一番、下品も不謹慎も吹っ飛び、僕にとっては痛快ですらある映画……こんな映画で、アメリカ万歳ができるのなら、他の国まで行って戦争しなくてもいいのになんてついつい思ってしまうのは余計なことか。……
　
　

迂闊……反省

電話番号やメールアドレスは分かっていても、住所のわからない人に向けて
今年、はじめてメールで年賀状を出した。
去年の末に出したのでは失礼と思い、1２月３1日の深夜、寒い中を、わざわざ仕事場
まで歩いて年が明けるのを待ち、1月１日になるのを確かめてメールをした。
メールの種類は３種類……
ひとつは昨年会ってお世話になった人向け……一度にまとめて送信……
もう一つは、メールや電話のやりとりはあっても昨年会う機会のなかった人向け……これも一度にまとめて……
もう一つは、昨年お会いしたけれど、ちょっと失礼をしてしまってお詫びを込めた文面……これもまとめて送信……
で、今日、年賀のReのメールを見て驚いた。
僕の文面の上に、メールを送った人の名前が全部記載されている。
つまり、僕の年賀メールを受け取った人に、同じ文面を受け取った他の人の名前と人数がわかる仕組みになっているのである。
年賀を受け取った人たちは、「同じ文面を他の奴にもいっぺんに送りやがって」と、首藤はずいぶん手抜きで失礼な奴だと思ったに違いない。
困るのはお詫びをこめた文面を受け取った人たちである。「首藤って奴は、私だけでなくあちらこちらの人に失礼なことをしているんだな」と憤慨を新たにしているに違いない。
いままで複数の人に同じ文面を送ったことがなかったから気がつかなかったが、同時送信した人の名が分かるとは今日初めて知った。
これ、皆さんには常識なのかもしれないがメールはよほどの事情がないかぎり、ひとりずつに送りましょう。年賀状なら失礼で済むかもしれないが、ラブレターだったらえらい修羅場になる。
　もっとも、ラブレターを複数に同時送信するようなオバカはいないか……いや、僕なら、似たような失敗をしそうでこわい。
　いずれにしろ、メールで年賀にしろ目新しい事をするときは慎重に……なんだか、反省することの多い新年である。