[ラインスドルフ没後20年]ウィーン交響楽団の「ウィーンの春」コンサート（1975）

1. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「くるまば草」序曲
2. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「女王のハンカチーフ」よりワルツ「南国のバラ」
3. ヨハン・シュトラウスII/トリッチ・トラッチ・ポルカ
4. ヨハン・シュトラウスII/ワルツ「春の声」
5. ヨハン・シュトラウスII/皇帝円舞曲
6. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」序曲
7. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「自由気ままに~バリンカイの歌」
8. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「宝石のワルツ」
9. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「誰が私たちを結婚させたの？（うそ鳥の二重唱）」
10. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「入場行進曲」

ヘレン・ドーナス（ソプラノ）
ウエルナー・ホルヴェーグ（テノール）
ラインスドルフ指揮ウィーン交響楽団
１９７５年ウィーン楽友協会大ホールにおけるライヴ収録

　エーリッヒ・ラインスドルフが1993年9月11日にチューリヒで亡くなって今年で20年になる。1912年という年は1908年生まれのカラヤンと1918年生まれのバーンスタインに挟まれた世代ながらざっと挙げただけでも下記のように数多くの名指揮者が生まれている。

イーゴリ・マルケヴィチ （指揮者）1912-1983
エーリヒ・ラインスドルフ（指揮者）1912-1993
セルジュ・チェリビダッケ（指揮者） 1912-1996
ゲオルグ・ショルティ（指揮者） 1912-1997
ギュンター・ヴァント（指揮者） 1912-2002
クルト・ザンデルリング（指揮者） 1912-2011

　だが、チェリビダッケ、ショルティ、ヴァント、ザンデルリングが晩年は神のように崇拝されたのと比較してマルケヴィチとラインスドルフはどうだろうか？　マルケヴィチはこの６人の中では一番早く亡くなってしまったので仕方ない部分もあるとしても、ラインスドルフはカラヤン、バーンスタイン亡き後も指揮活動を行っているので、手兵のオケや良い来日演奏の機会に恵まれていればもっと巨匠扱いされたような気がする。８０年代前半までN響に客演していたのは記憶しているが、最後の来日はいつだったのだろう？　サントリーホールの指揮台には立ったことはあるのだろうか。

　結局ポストとしてはミュンシュの後を継いで、1962年から1969年までボストン交響楽団の音楽監督を務めたのが最後になったが、HMVサイトによるとラインスドルフとボストン交響楽団は14回の定期公演を行っただけで、緊密な結び付きだったのかどうかは定かでないとのことだ。

　このディスクに収められたウィーン交響楽団恒例の「ウィーンの春」コンサートは、フリーになったラインスドルフが1975年に振ったものだ。多分に職人風だがオーストリア出身（後にアメリカに帰化）だけあってシュトラウスのスタイルは外していない。ウィーンフィルのニューイヤーコンサートを振る機会があったらどんな演奏になったか想像したくなる。

　ちなみにウィーン交響楽団のウィーンの春コンサートはシュトラウスファミリーの音楽を中心に構成している点ではニューイヤーコンサートと同じだが、毎回歌手をゲストに迎えてオペレッタのナンバーを演奏するのが特徴だ。ニューイヤーコンサートもカラヤンが振った１９８７年だけバトルをゲストに迎えてワルツ「春の声」を演奏したことがあるが、ゲストの参加がそれきりになってしまったのは残念だ。

　なおウィーンの春コンサートは以前は復活祭の時期に開かれていたが最近は新年の１月４日に開催しているようで、ルイージが指揮した2013年の演奏では内容もヴェルディやプッチーニに変わってしまっていて残念だ。これまで通りシュトラウスファミリーのオペレッタの抜粋で良いのに。ニューイヤーコンサートはワルツとポルカしか演奏しないので棲み分けはできていると思う。このDVDは昔懐かしいウィーンの春コンサートの貴重な記録になってしまうのかもしれない。

ラインスドルフのディスコグラフィーサイトを見つけた。
http://daphne.fc2web.com/leinsdorf-dis.html

ナクソス・ミュージック・ライブラリーでは下記のようなラインスドルフの演奏を聴くことができる。
http://ml.naxos.jp/artist/31740

（追記）
「くるまば草」序曲はそんなに演奏機会は多くないと思うが2014年のバレンボイムのニューイヤーコンサートでも演奏される。これは奇遇だ。

[SC]

こんばんは、はじめまして。新着記事「クラシック」から立ち寄らせて頂きました。

私は2011年9月、クルト・ザンデルリンクのお悔やみ記事を、ブログに出したことがあります。
クラシック音楽に熱中し始めた頃から「1912年生まれは、巨匠音楽家がすごく多いな」そんな感じで、いろんな人の名前を覚えていました。
私の雑な記事で「1912年生まれの指揮者」を整理した時、ザンデルリンクを含む5人は整理できたのに、ああ何と恥ずかしや、ラインスドルフを落としてしまった…。
もともとがバーンスタイン・ファンなので、ラインスドルフの名前も知っていたのに。

分かりにくい長文コメントになりましたが「ラインスドルフを思い出せた」お礼に、書き込ませて頂きました。

[助六]

以前もコメントさせて頂きましたが、私は９０年前後に晩年のラインスドルフをパリで２回だけ聴いたことがあります。仏国立管でソロにそれぞれピリスとＨ・シュヴァルツを迎えてました。ピリスとはモーツァルト、シュヴァルツとはツェムリンスキーだかベルクだったかの歌曲、共に近現代物と古典を組み合わせたプロでしたが、古典物がシューベルトだったかブラームスだったか情けないことに思い出せません。
でも２回とも素晴らしい演奏でした。私はラインスドルフの録音はよく知りませんが、昔は「ドライ」とか「メトロノーム」とか言われていたみたいですが、晩年は昔のカチッとした即物的部分はそのままに悠揚さと自然さが加わって正に私の好きな「巨匠風」でした。晩年の良い時のサヴァリッシュやヴァントのような。顔も写真で見るのより温和な老匠風になってました。晩年のスタイルは日本でも受けるタイプだったろうと思います。私は不在で逃しましたが８８年にパリ管とやった「ドイツ・レクイエム」には皆感動してましたね。

[助六]

渡米前３０年代にはザルツでワルターやトスカニーニの助手をやってたこともあるヴィーン人だったけれどヴィーン・フィル実演を振った機会がどれくらいあったのか知りませんが、少なくとも晩年に再び振る機会があったら、ベルク、ヴァーグナー、Ｒ・シュトラウス、モーツァルト、ヴェルディ、それこそもちろんシュトラウス・ワルツ、何でも構いませんがエキサイティングな演奏になっていた可能性もありますね。
録音ではすでにコメントさせて頂いたことがありましたが、コルンゴルドの「死の街」が大好きです。これは精緻な上「メトロノーム」どこではない劇性満点の名演だったと思います。
指揮・演奏論の著述もあるので、機会があったら覗いてみたいと思ってます。

[助六]

挙げられた１２年世代の中で、正にマルケヴィッチとヴァントが私が何とか間に合ったはずながら聞き逃してしまった痛恨の３指揮者の２人です。（もう一人はヨッフム）。マルケヴィッチは８２年９月にパリで放送オケ振った「春の祭典」が評判になってましたが、私は着いたばかりで切符の取り方も分からず見す見す逃しました。同じ頃Ｎ響振った「祭典」も良かったようですね。ヴァントは晩年仏には来ず日本での方が聞きやすかったかもですね。

昨年も困難にもかかわらずたくさんの刺激的なエントリで楽しませて頂き、ありがとうございました。こちらは新年まであと４時間ほどあります。

[たか改め「みんなのまーちゃん」]

coraさんはじめまして
ラインスドルフは晩年の存在感が今ひとつ薄かったので落としがちですよね。N響に客演したモーツァルトのリンツ交響曲の放送を聞いて印象が良かったので何とか私の記憶にとどまっていますが、それがなかったら私も見落としていたと思います。
今後もよろしくお願い致します。

[たか改め「みんなのまーちゃん」]

助六さん
クラシカジャパンで晩年の８９年にバーデンバーデンの放送オケを指揮したパルジファル抜粋のリハーサルと本番の映像が流れていますがなかなか良い指揮だと思います。この頃に良いオケと来日してサントリーホールで演奏していたら日本での評価は変わっていたでしょうね。

昨年も現地ならではの詳しい情報をお寄せ下さってありがとうございます。今年もよろしくお願い致します。

[M. F.]

明けましておめでとうございます．

ラインスドルフは遅れに遅れて知りましたが、亡命ユダヤ系音楽家としてアメリカにおけるドイツ・ロマン派＋マーラーその他の啓蒙に貢献した指揮者の一人というイメージで、そのかっちり隈取りした演奏を気に入っています．手許にグレの歌の放送録音（1974年フランクフルト放送響）がありますが、当時のドイツの良心的な仕事で「商業的」指揮者には見られない丁寧・明晰さに唸らされます．

ヘンスラーがSWRのアーカイヴから選んで出したアルバムにもシェーンベルクの第1室内交響曲が選ばれていてなぜ？という感じですが、実際シェーンベルクは彼が力を入れていたレパートリーのようで、ボストン響ではワルシャワの生き残り＋第九なんてプロすら組んでいます（その組合せのレコードを出していると教えて貰いました）．当時のボストン響の演奏会記録にちょうどこの1970年前後からティルソン＝トーマスの名前が併存し出すのは時代を感じさせます．

記事のアルバムは聴いた事がないのですが、シェーンベルクとJ.シュトラウスには管弦楽法のセンスに通底するものを感じるだけに興味津々です．

[助六]

彼の「The Composer's Advocate: A Radical Orthodoxy for Musicians」という著作を図書館で見てみました。
ＮＹで７７年に行なった指揮セミナーの内容を基に８１年に出版されたものですが、予想通り、実例に即して実に合理的・ザッハリッヒ「スコアの読み方」「正しいテンポとは」「作曲家の意図とは」を説明してて文学性ゼロ。彼の５０〜６０年代の演奏に似て砂を噛む感もありますが、フィガロ２幕フィナーレのテンポを譜面にドラマ内容を重ねて明快な言葉で解説していく様は見もの。
記憶による引用ですが「ミュンシュの後任としてボストンの常任になった時、記者から『フランスの音とドイツの音』について質問が出たが、フランスの音・ドイツの音など意味がない。良い音と悪い音があるだけだ」とか言ってるのも彼らしい。彼が振った仏国立管から出てきた音は私にとっては明らかに「ドイツの音」でしたけど（笑）。

[助六]

バーデンバーデンの放送オケでパルジファル抜粋やってたとは！情報感謝です。
ＹＯＵＴＵＢＥでリハーサルの僅かな抜粋を見ましたが、彼の正確で柔らかな腕の動きと悠揚たる音楽作りを直ちに思い出させてくれました。

[たか改め「みんなのまーちゃん」]

M. F.さんあけましておめでとうございます。
情報ありがとうございます。ラインスドルフのグレの歌ですか。聞いてみたい物ですね。正規音源ですか？
SWRには晩年のラインスドルフがバーデンバーデンで公開リハーサルと本番の演奏をしたテレビシリーズがあって、ヘンスラーが本番演奏のみをCD化したシェーンベルクの室内交響曲やパルジファルの抜粋はその音声です。クラシカジャパンで放送されたので録画してあるはずなのですが、体調を崩している間にディスクが分からなくなってしまって．．．見つかったら記事にします。今年もよろしくお願い致します。

[たか改め「みんなのまーちゃん」]

助六さんあけましておめでとうございます。
ラインスドルフの著作、私も気になっていたので情報ありがとうございます。日本語に翻訳されたものはないようなので助かります。「録音は繰り返し聞かれるものだから実演よりも表情は抑えめに演奏している」という主旨の記述もあるそうですね。
パルジファル抜粋と言っても前奏曲と３幕の舞台転換の音楽を中心にした短いものでジェネオンがDVDにしています。
http://www.hmv.co.jp/news/article/801090112/
ラインスドルフの録音としては１９８９年というのはほとんど最後に近い（１９９１年頃のベルリンでのガラコンサートのDVDが輸入盤で出ているようですが）ので貴重な映像ですね。

[M. F.]

知人から貰ったエアチェックで、残念ながら市販品にはなっていないと思います＜グレの歌

[たか改め「みんなのまーちゃん」]

M.F.さん
情報ありがとうございます。残念です。