こだわりクラシック Since 2007

因みに今年はシュヴァルツコプフ、デルモナコ、リヒテルの生誕１００年、シベリウス、ニールセン、デュカス、マニャール、グラズノフの生誕１５０年、「トリスタン」とマイヤベーア「アフリカ人の女」の初演１５０周年だそうです。１８６５年は作曲家生誕の当たり年かつロマン派音楽の節目だったんですね。

私がアバドの第９を聞いたのは８８年２月にパリのプレイエルでで、ヴィーン・フィルとの交響曲全曲演奏の１つでした。
すでにマッティラがソロに起用されてましたから、この頃からお気に入りだったんですね。
２楽章はアバドにしては強調感が強く、３楽章も感動はもう一つ、全体としてあまり感心する出来ではありませんでした。まだベーレンライター版を取り入れて解釈を修正する前だし、そうした事情を抜きにしても、ヴィーンのようなベートーヴェン演奏に関しては古い譜面をため込み現場の伝統習慣が強い団体を前に、アバドは態度を決めかねてるような割り切れぬ印象を持ちました。
２０００年のベルリンとの３楽章は、感動をたたえつつも軽やかな足取りで進む演奏でたいへん好感が持てますね。
アバドの功績というとまずヴェルディとロッシーニのオペラ、シンフォニー録音ではメンデルスゾーン辺りで、ベートーヴェンが記憶されるか否かには私は疑問を持ってますが、２０〜３０年後になったらこの２０００年演奏は、ピリオド・アプローチと現場習慣を自然に融和させた中庸な演奏として時々聞き返せば捨てがたいといった位置を占めそうな気もします。

私も最近はスコアを追っていくというよりは辞書的な読み方になってきてしまって、アバドがここを４つに振っているのを見るまではここが８分の１２拍子で書かれていることに気がつきませんでした。そういう指摘をしている文献を目にしたことがないのが不思議ですが新鮮な発見です。映像はありがたいですね。

今年は、またメータかというところがありましたのと、来客があったりしたものですから、録画もしていませんでした。

1990年の映像は、見ているはずなのですが定かに記憶していなかったところ、「美しき青きドナウ」のバレエ・シーンの記述を拝読して、そこだけは思い出したような気がします(笑)

ずいぶん細かいところまでお聞きになっているのには驚嘆しました。
私は、もっと漫然と音楽を聞いておりまして、最大の理由は、ミニチュア・スコアを開いて聞くという習慣を失ったことにあります。
近視・遠視・斜視の三重苦ですと、視線を素早く動かすことが難しくなってしまいました。

アバドは、ウィーン時代にムソルグスキーをはじめとして、珍しいオペラを結構映像に残してくれたので、オペラ指揮者としては高く評価しておりますが、コンサート指揮者としては、私とはあまり相性がよろしくないみたいです。
LSO時代の若い録音は、まだ熱心に聞いていた方なんですが、BPO時代に入ってからは中庸の美の印象が強くありまして…

助六さんこんばんは
情報ありがとうございます。
４曲並べて聞いてみるとどれも沈み込んだ曲ですね（笑
歌曲は初めて聞きました。

確かにどれもゴンドラのリズムですが、ゴンドラから飛び降りて自殺しかねないような深い悲しみを感じさせます。無言歌で同じタイトルを繰り返し使っているのは「ヴェネツィアのゴンドラ」だけですので、よっぽど思い入れがあったのでしょう。おっしゃるとおり作品としては第５巻の６２−５が最も高いレベルにあると思います。

フォーレもショパンもオペラでは成功していない点で共通しますね。（フォーレにはペネロープという作品があるにはありますが）

https://www.youtube.com/watch?v=wPiFPbqRqo0 (作品１９−６ ピアノ用第１番 ト短調 １８３０年 実際にヴェネツィアで書かれたんだそう）
https://www.youtube.com/watch?v=Re-eu9q_yUU ( 作品３０−６ ピアノ用第２番 嬰ヘ短調 １８３３−３４年）
https://www.youtube.com/watch?v=XBGOcTgNA2E （作品６２−５ ピアノ用第３番 イ短調 １８４２−４４年）
https://www.youtube.com/watch?v=llGDxDvAzIs （作品５７−５ 歌曲 ロ短調 １８４２年）

面白いことに、歌曲は、例の「言葉は曖昧だが音楽は明確な指示力がある」と主張した１８４２年のスシェ宛書簡の２日後に作曲されたんだそうです。下敷きに若い時のピアノ用第１番を使ったのは、第２・３番は絶対音楽としてのピアノ書法が複雑さを増してるからではないでしょうかね。

フォーレはバルカロルを１３曲も書いてて内５曲が短調、彼にも歌曲の「バルカロル」があってこれまた短調だけれど、ピアノ曲とは無関係ですね。

そう言えばショパンのノクチュルヌは彼が好きだったベルカント・オペラの旋律をピアノに移したらどうなるかという発想で書かれているから、これも「無言歌」の一種かもしれません。

興味引かれこの際と思い「ヴェネツィアの舟歌」をまとめて聞いてみました。「無言歌」に含まれるピアノ用３曲（作品１９−６、３０−６、６２−５、それに歌曲の作品５７−５と計４曲の「ヴェネツィアの舟歌」とも６／８のリズムに乗ったバルカロルですが、４曲揃って短調なのには驚きました。バルカロルって言うとすぐ思い浮かぶのはショパンの作品６０とかオッフェンバックの「ホフマン物語」とか長調の曲で、夢幻的だけど晴朗感もある曲ですから。
４曲ともメランコリックで「ブルジョワ・サロン」とは無縁ではないにしても能天気には程遠く絵葉書的ヴェネツィアとも無縁で凄みもチラリと感じさせる佳曲ですね。作品６２−５は名曲でしょう。リスト後期のあの幻視的な「悲しみのゴンドラＩ・ＩＩ」をはるか彼方に見通してるような。
４曲ともバルカロルのリズムが色彩を決めていて旋律も雰囲気は似ているけれど、ピアノ用３曲の旋律はもちろん皆別々。一方歌曲はピアノ用第１番を明らかに下敷きにしてますね。

助六さんこんばんは
貴重な情報をありがとうございます。ほとんどは出版社がつけた標題なのですね。どうりで私が持っている輸入盤には標題が何曲かにしか付いていないわけですね。

助六さんがおっしゃるとおり、無言歌はメンデルスゾーンにとって生涯（といっても享年３８歳ですが）に渡る一大プロジェクトだったと思います。第一巻の作品１９から第八巻の作品１０２まで各６曲ずつ極めて計画的に作曲されているところにこの人のまじめさが伺えます。

＞シューマン、リスト、ベルリオーズにも共通していて、彼らが等しくオペラに意欲を持ちながらついに成功しなかった

なるほど、確かにそうですね。ベルリオーズのオペラは「トロイ人」などあることはありますがかなりマイナーです。メンデルスゾーンはオラトリオの分野では成功しているのにオペラはありません。歌曲も「歌の翼に」以外はマイナーだと思います。

「ヴェネチアの舟歌」は同名の歌曲があるので、これは無言歌に歌をつけて有言歌（笑）にしたものなのかどうか気になります。

今年も貴重な投稿をありがとうございました。来年もよろしくお願い致します。