こだわりクラシック Since 2007

[クラウディオ・アバド追悼]ヴェルディのレクイエム（1982）

・ヴェルディ：レクイエム
　マーガレット・プライス（ソプラノ）
　ジェシー・ノーマン（ソプラノ）
　ホセ・カレーラス（テノール）
　ルッジェーロ・ライモンディ（バス）
　エディンバラ祝祭合唱団
　ロンドン交響楽団
　クラウディオ・アバド（指揮）
　収録：1982年、エディンバラ国際音楽祭（ライヴ）

　朝日新聞やNHKのニュースが既報の通り、イタリアの名指揮者クラウディオ・アバドが1月20日に亡くなった。アバドは1977年から1986年までミラノ・スカラ座の芸術監督を、1986年から1991年までウィーン国立歌劇場の音楽監督を、1990年から2002年までベルリンフィルの芸術監督を務めた。パリやロンドンでもオペラにコンサートに活躍し、これだけ欧州中で成功を収めた指揮者はカラヤン以降いなかったと言っていいだろう。2000年の胃ガン手術を経てなおルツェルン音楽祭を中心に活躍を続けていたが、昨年体調を崩し10月に予定されていた日本公演をキャンセルしていた。予定されていたプログラムはヴァントの最後の来日と同じシューベルトの７番とブルックナーの９番の組み合わせで、恐らく日本のファンへの告別の意味が込められていたのではないだろうか。

　私が思うに日本におけるアバドの最大の功績は1981年のミラノ・スカラ座の初来日を成功させたことだと思う。ヴェルディのシモン・ボッカネグラとレクイエム、ロッシーニのセヴィリヤの理髪師で名演を披露し、そればかりかクライバーという気むずかしい同僚にボエームとオテロを振らせたのは芸術監督として骨の折れる作業だったに違いない。私がヴェルディのレクイエムのテレビ放送を食い入るように見ていたのはもう３３年も昔のことだ。この年のスカラ座の公演と前年1980年のウィーン国立歌劇場の初来日がなければ日本でこれほどオペラが普及することはなかったのではないだろうか。

　残念ながら1981年の日本公演の映像は商品化されていないが（NHKは昔の映像の商品化を止めてしまったのだろうか？　DVDでもNHKオンデマンドでもいいから見られるようにしてほしい）、翌1982年にイギリスのエディンバラで演奏したこの映像もそれに準ずる出来映えだ。特にカレーラスとライモンディはこの時期アバドやカラヤンがこぞってこの曲に起用した顔ぶれだ。アバドの１９９１年のウィーンでの演奏もこの２人が歌っていてそれも良い演奏だが、映像が付くとよりリアルに感じられる。特に病に倒れる前のカレーラスのみずみずしい声は印象的だ。全曲終了後長い沈黙があってから拍手が起こるが、アバドは全精力を使い切って放心したようにニコリともしないのが逆に印象的だ。

　この演奏はLDやVHDで80年代当時から良く知られていたが国内盤のDVDは出ていないようだ。私が持っているDVDはリージョンコードが１なのでリージョンフリー対応のDVDでないと再生できない。

[R.シュトラウス生誕150年]リザネクの「サロメ」（1980来日公演ライブ映像）

R.Strauss:Salome

Hans Beirer | Herodes
Gertrude Jahn | Herodias
Leonie Rysanek | Salome
Bernd Weikl | Jochanaan
Josef Hopferwieser | Narraboth
Axelle Gall | Ein Page der Herodias
Heinz Zednik | Erster Jude
Wolfgang Witte | Zweiter Jude
Kurt Equiluz | Dritter Jude
Karl Terkal | Vierter Jude
Reid Bunger | Fünfter Jude

Heinrich Hollreiser | Dirigent
Boleslaw Barlog | Inszenierung
Jürgen Rose | Bühnenbild und Kostüme
（1980年10月、NHKホール）
http://www.youtube.com/watch?v=G2VED30EM8g

　これは見つけ物だ！　ウィーン国立歌劇場初来日時のバルロク演出、ローゼの舞台・衣装によるクリムト風サロメをついに見ることができた。この舞台は1972年の初演以来40年に渡って現役を続ける長寿プロダクションで昨年日本でも再演された。青いライトによる暗目の舞台で金色にキラキラした感じは思ったよりもしなかったが、この作品に対する一つの模範的・究極的な回答だと思う。長寿を続けている人気が分かったような気がする。

　この80年の時点ですでに初演メンバーは主役のリザネクのみになっており、ヘロデはホップからバイラーへ、ヨカナーンはヴェヒターからヴァイクルに代わっているが、いずれも初演メンバーに劣らない素晴らしい歌唱だ。初演時のライブ録音は以前紹介したが、特にヘロデはホップだと少し正気に聞こえるのでサロメに取り憑かれた感じがするバイラーの歌唱は大変好ましい。

　リザネクがウィーンでサロメを歌ったのはこのプロダクションが最初で、72年の初演以来38回歌った。この1980年の来日公演では歌も演技も十分体に染みこんだサロメになりきっている。サロメは昔は手を上げてぐるぐる回っているだけの演奏も普通だったそうだが、この演出では明らかに振り付け師が踊りをつけていると思う。下に白いレオタードのようなものを着ていて素っ裸にはならないのだが、それを知っていても「あと２枚」などと枚数を数えている自分が情けないが（笑）、そのくらい妖艶な演技だ。ヨカナーンとキスをするシーンが控え目なのを除けば現代の演出と比べ何も劣らない。

　リザネクは来日公演で３回歌ったが（アームストロングとのダブルキャストだった）、それ以後は翌81年に4回歌っただけでサロメを卒業してしまったので、この映像はその意味でも大変貴重だ。ちなみに余談だが、ウィーンの公演記録によるとリザネクの出演回数は「ばらの騎士」の元帥夫人の61回（！）とトスカの53回（！！）が突出して多いのが大変興味深い
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/2473

　ホルライザーの指揮も大変的確で初演時のベームに劣らない。ホルライザーはカラヤンの「ばらの騎士」やベームの「フィガロの結婚」の予行演習となる公演を振らされて、下積み・下請けの印象が強いが、大変な実力者だったと思う。カラヤンやベームが不在でもウィーンが高い水準を維持できたのはホルライザーがいたからだ。私もウィーンの1989年の来日公演でパルジファルを聞いたが、実に巨匠風の説得力の強い演奏だった。

　このサロメの映像は「フィガロの結婚」に続いてDVD化されるものとばかり思っていたが、それは未だに実現していない。翌81年のクライバーの「ボエーム」、「オテロ」と並んで後世に残さなくてはならない人類の遺産だ。

[R.シュトラウス生誕150年カラヤン没後25年]映画「ばらの騎士」（1960）デジタルニューリマスター版！

（２０１４年９月にクラシカジャパンが映像、音声ともにデジタル処理で大幅に改善した素晴らしいニューリマスター版を放送したので末尾に追記した）

今年は馬年です。飛躍の年です。人間万事塞翁が馬（じんかんばんじさいおうがうま：幸福や不幸は予想のしようがないこと）とも言います。良い年になるよう辛かったことも肥やしにして精一杯頑張ります。

・R.シュトラウス：楽劇『ばらの騎士』Op.59
　元帥夫人：エリザーベト・シュワルツコップ(S)
　オクタヴィアン：セーナ・ユリナッチ(S)
　ゾフィー：アンネリーゼ・ローテンベルガー(S)
　オックス男爵：オットー・エーデルマン(Bs)
　ファーニナル：エーリッヒ・クンツ(Br)
　歌手：ジュゼッペ・ザンピエーリ(T)
　マリアンネ：ユーディト・ヘルヴィヒ(S)
　ヴァルツァッキ：レナート・エルコラーニ(T)
　アンニーナ：ヒルデ・レッセル＝マイダン(A)
　警部：アロイス・ペルネルストルファー(Bs)
　侯爵家の家令：エーリヒ・マイクート(T)
　ファーニナル家の家令：ジークフリート・ルドルフ・フレーゼ(T)
　公証人：ヨーゼフ・クナップ(Br)
　料理屋の主人：フリッツ・シュパールバウアー(T)
　調理師：ハンス・クレス(T)
　帽子売り：メアリー・リチャーズ(S)
　動物売り：クルト・エクヴィルツ(T)
　楽師たち：　ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団員
　ウィーン国立歌劇場バレエ団
　ウィーン国立歌劇場合唱団

　ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
　指揮：ヘルベルト・フォン・カラヤン
　収録：1960年8月、ザルツブルク祝祭大劇場
　演出：ルドルフ・ハルトマン
　装置：テオ・オットー
http://www.youtube.com/watch?v=HAw4iDDWby8

　今年はR.シュトラウス生誕150年でありカラヤン没後25年でもある。カラヤンとシュヴァルツコップの映画「ばらの騎士」が本来はデラ＝カーザを主役に制作された舞台だったのは大変ショックではあるが、しかしその事実が日本で広く知られるようになったのは映画が公開されて何十年も経ってからであり、この映画が飛び抜けて素晴らしい出来映えであることには何の変わりもない。

　舞台裏でのバタバタを感じさせない完璧な仕上がりはどのように実現したのかと思っていたが、どうやら「映画はシュヴァルツコップで」というのはカラヤンサイドでは半年以上前に決まっていたようなのだ。シュヴァルツコップが元帥夫人をウィーンで初めて歌ったのはこの年の1月で（指揮はワルベルク）、しかもその公演の主役４人はこの映画と全く一緒なのだ。これは映画の撮影に向けた予行演習だったと考えて間違いないだろう。この年シュヴァルツコップがザルツブルグで元帥夫人を歌ったのは８月６日の１回だが、このキャストでの映画化は事前に周到に計画されていたようだ。

　M.F.さんに教えて頂いたウィーンの出演記録によると、シュヴァルツコップがウィーンで歌った２０回の元帥夫人は1960年1月から1965年2月の５年間に集中している（シュヴァルツコップがザルツブルグで元帥夫人を歌っていた期間とほぼ一致する）。
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/2628

　これはデラ＝カーザがウィーンで歌った43回もの元帥夫人が1955年12月から1973年10月の実に１８年に渡るのとは大変対照的だ。「ウィーンの元帥夫人」としてはデラ＝カーザの方がシュヴァルツコップより４年も先輩であり回数も多いのだ。
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/641

　しかしザルツブルグの予行演習らしきデラ＝カーザの公演日は残念ながら見あたらない。デラ＝カーザとエーデルマン、ユリナッチの３人が出演した公演が５回あるが、この３人の組み合わせは1957年5月4日にすでに実現しているので（指揮はベーム）、1960年のザルツブルグでの公演とは関係ないと思われる。
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/1357+736+641/work/160

　さらに意外なことにカラヤンがウィーンでばらの騎士を指揮したのは1962年6月の１回のみだ。しかしカラヤンは1964年までウィーンの総監督だったので、1960年のザルツブルグ音楽祭の開幕に合わせてシュヴァルツコップを元帥夫人としてウィーンに登場させたのはカラヤンだと考えて間違いない。カラヤンはシュヴァルツコップとエーデルマン、ユリナッチによるばらの騎士を１９５２年にスカラ座でも上演しているが、この３人が揃ってウィーンの舞台に立ったのは６回のばらの騎士だけで、そのうちの３回が1960年の前半に集中している。「ウィーンの名歌手によるばらの騎士」を映画化するにはこの３人でウィーンの舞台に立つ必要があったのだ。
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/736+1357+2628/work/160

　ただ「映画はシュヴァルツコップで」という話が事前にデラ＝カーザ側に伝わってしまうとデラ＝カーザがザルツブルグ音楽祭の祝祭大劇場こけら落とし公演自体をキャンセルしてしまう可能性もあったため、カラヤンサイドから言い出せないまま映画の撮影が始まってしまったのだろう。デラ＝カーザが自分のための舞台なのだから映画も自分が主役と思っていたのは当然で、大変に気の毒な結果になってしまった。

　ウィーンの６月３日の公演（指揮はホルライザー）ではゾフィーがギューデンに替わっているので、この時点で映画のゾフィーをローテンベルガーにするかギューデンにするか判断した可能性もある。ザルツブルグ音楽祭の開幕公演はギューデンが歌ったが、歌に加えて演技力や他の３人とのビジュアル的なバランスも考えて映画ではローテンベルガーが起用されたのだろう。

　助六さんの情報によると１９５９年頃シュヴァルツコップはこのばらの騎士を巡ってカラヤンとの間にも意志の疎通がうまくいっていなかった（シュヴァルツコップが「元帥夫人に歌わせなかったらザルツブルグ音楽祭の他の公演を全部キャンセルする」と脅したのに対して、カラヤンは「そんなことをしたらウィーンとミラノから閉め出す」と応報したらしい）ようだが、いくつもの思惑のすれ違いを乗り越えて、このような名演が映画として残された奇跡に感謝したい。

　NHKがカラヤン生誕100年の2008年に横長ワイドスクリーンのハイビジョン版を初めて放送したがフィルムの経年劣化による画像のノイズはそのままで、音声はモノラルだった。この演奏は現在ブルーレイ（輸入盤）でも入手可能だがこれもモノラルだそうだ。音声に関しては映像フィルムとは別に残されていたマルチサウンドトラックから新たにステレオリミックスして映像に同期させたDVD盤（現在は廃盤）の方が良かった（このステレオ版の件については２００８年３月に別の記事を書いたのでそちらを参照されたい）。
http://blogs.yahoo.co.jp/takatakao123/17561986.html

（追記）
　２０１４年９月にクラシカジャパンが放送したハイビジョン版はDVD盤同様にステレオリミックス音声を映像に同期させている。しかも映像、音声ともにデジタル処理により大幅に改善している。フィルムの経年劣化による画面上のノイズはきれいに取り除かれ、NHKの放送やDVD盤よりもはるかにクリアな映像と音声でこの名演を楽しめる。音声は特に高音が劇的にクリアになったのでソプラノ３人の対比がより明確に聞き取れるようになった。この映画を最高の状態で見ることができて、ヤマハホールで見たときの感動が蘇って涙が出そうだ。ぜひこの素晴らしいバージョンによる国内盤ブルーレイ化を希望したい。
http://www.classica-jp.com/program/detail.php?classica_id=CITV1401。

　なおこの映画の音声に関しては１９６０年８月６日のザルツブルグ公演のライブ録音とする資料もあるようだが、私はそれには否定的だ。映画のフィルムが丁度入れ替わるカット割りのシーンで演奏がいったん途切れており、明らかに後から映像を合わせることを前提に演奏されているからだ。恐らくライブ上演とは別に映画のサントラ用に収録されたもので、今回リミックスされたマルチトラック音声はその際に残されていた物だろう。

[ラインスドルフ没後20年]ウィーン交響楽団の「ウィーンの春」コンサート（1975）

1. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「くるまば草」序曲
2. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「女王のハンカチーフ」よりワルツ「南国のバラ」
3. ヨハン・シュトラウスII/トリッチ・トラッチ・ポルカ
4. ヨハン・シュトラウスII/ワルツ「春の声」
5. ヨハン・シュトラウスII/皇帝円舞曲
6. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」序曲
7. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「自由気ままに~バリンカイの歌」
8. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「宝石のワルツ」
9. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「誰が私たちを結婚させたの？（うそ鳥の二重唱）」
10. ヨハン・シュトラウスII/喜歌劇「ジプシー男爵」より「入場行進曲」

ヘレン・ドーナス（ソプラノ）
ウエルナー・ホルヴェーグ（テノール）
ラインスドルフ指揮ウィーン交響楽団
１９７５年ウィーン楽友協会大ホールにおけるライヴ収録

　エーリッヒ・ラインスドルフが1993年9月11日にチューリヒで亡くなって今年で20年になる。1912年という年は1908年生まれのカラヤンと1918年生まれのバーンスタインに挟まれた世代ながらざっと挙げただけでも下記のように数多くの名指揮者が生まれている。

イーゴリ・マルケヴィチ （指揮者）1912-1983
エーリヒ・ラインスドルフ（指揮者）1912-1993
セルジュ・チェリビダッケ（指揮者） 1912-1996
ゲオルグ・ショルティ（指揮者） 1912-1997
ギュンター・ヴァント（指揮者） 1912-2002
クルト・ザンデルリング（指揮者） 1912-2011

　だが、チェリビダッケ、ショルティ、ヴァント、ザンデルリングが晩年は神のように崇拝されたのと比較してマルケヴィチとラインスドルフはどうだろうか？　マルケヴィチはこの６人の中では一番早く亡くなってしまったので仕方ない部分もあるとしても、ラインスドルフはカラヤン、バーンスタイン亡き後も指揮活動を行っているので、手兵のオケや良い来日演奏の機会に恵まれていればもっと巨匠扱いされたような気がする。８０年代前半までN響に客演していたのは記憶しているが、最後の来日はいつだったのだろう？　サントリーホールの指揮台には立ったことはあるのだろうか。

　結局ポストとしてはミュンシュの後を継いで、1962年から1969年までボストン交響楽団の音楽監督を務めたのが最後になったが、HMVサイトによるとラインスドルフとボストン交響楽団は14回の定期公演を行っただけで、緊密な結び付きだったのかどうかは定かでないとのことだ。

　このディスクに収められたウィーン交響楽団恒例の「ウィーンの春」コンサートは、フリーになったラインスドルフが1975年に振ったものだ。多分に職人風だがオーストリア出身（後にアメリカに帰化）だけあってシュトラウスのスタイルは外していない。ウィーンフィルのニューイヤーコンサートを振る機会があったらどんな演奏になったか想像したくなる。

　ちなみにウィーン交響楽団のウィーンの春コンサートはシュトラウスファミリーの音楽を中心に構成している点ではニューイヤーコンサートと同じだが、毎回歌手をゲストに迎えてオペレッタのナンバーを演奏するのが特徴だ。ニューイヤーコンサートもカラヤンが振った１９８７年だけバトルをゲストに迎えてワルツ「春の声」を演奏したことがあるが、ゲストの参加がそれきりになってしまったのは残念だ。

　なおウィーンの春コンサートは以前は復活祭の時期に開かれていたが最近は新年の１月４日に開催しているようで、ルイージが指揮した2013年の演奏では内容もヴェルディやプッチーニに変わってしまっていて残念だ。これまで通りシュトラウスファミリーのオペレッタの抜粋で良いのに。ニューイヤーコンサートはワルツとポルカしか演奏しないので棲み分けはできていると思う。このDVDは昔懐かしいウィーンの春コンサートの貴重な記録になってしまうのかもしれない。

ラインスドルフのディスコグラフィーサイトを見つけた。
http://daphne.fc2web.com/leinsdorf-dis.html

ナクソス・ミュージック・ライブラリーでは下記のようなラインスドルフの演奏を聴くことができる。
http://ml.naxos.jp/artist/31740

（追記）
「くるまば草」序曲はそんなに演奏機会は多くないと思うが2014年のバレンボイムのニューイヤーコンサートでも演奏される。これは奇遇だ。

『ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウの芸術』DVD(1974)

ベートーヴェン
1．アデライーデ 作品46
2．うずらの声 Woo129
　シューベルト
3．月に寄せて D.259
4．ブルックの丘にて D.853
5．星 D.939
6．春に D.882
7．漁師の娘(≪白鳥の歌≫ D.957 第10曲)
　シューマン
8．君はまるで花のようだ(≪ミルテの花≫ 作品25 第24曲)
9．愛らしく、やさしいミルテやバラで(≪リーダークライス≫ 作品24 第9曲)
10．月夜(≪リーダークライス≫ 作品39 第5曲)
11．献呈(≪ミルテの花≫ 作品25 第1曲)
12．新緑(≪12の詩≫ 作品35 第4曲)
13．私は一人で座る(≪ミルテの花≫ 作品25 第5曲)
14．乱暴に置かないでくれ(≪ミルテの花≫ 作品25 第6曲)
　ヴォルフ
15．航海 作品96の4
16．セレナード 作品106の1
17．私の女王よ、いかにあなたは 作品32の9
18．旅路
19．めぐりくる春
20．散歩
21．天才的な行い
22．亡き母に祝福あれ(イタリア歌曲集 第35曲)
23．心よ、落胆するのはまだ早い(スペイン歌曲集 第11曲)
　R.シュトラウス
24．見つけもの(6つの歌 作品56 第1曲)
25．あすの朝(4つの歌 作品27 第4曲)
26．少女よ、それが何の役に立つのだ(6つの歌 作品19 第1曲)

　ディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（バリトン）
　ヴォルフガング・サヴァリッシュ（ピアノ）
　制作：1974年8月　ベルリン
http://www.youtube.com/results?search_query=fischer-dieskau+sawallisch

　このDVDは2005年にディートリヒ・フィッシャー＝ディースカウ（F=D）の生誕80年を祝って制作された２枚組で、1974年８月にもともとはテレビ放送用に収録されたサヴァリッシュ伴奏のドイツ・リート２６曲が２枚目に収められている。そのうち半分の１３曲はレーザーディスクでも出ていたものだ。５年後の冬の旅の映像の怖いほどの厳しさはまだここでは見られず、柔らかな、そして少しだけふくよかな表情にむしろほっとする。

　F=Dの長年のパートナーだったジェラルド・ムーアが７０年代前半に引退して以降、F=Dはエッシェンバッハ、リヒテル、ホロヴィッツ、ポリーニ、ブレンデル、バレンボイム、ペライア、シフといった伴奏を本業としない独奏ピアニストとの共演（時に競演）を好むようになった。より個性の強いピアニストと共演することで、自己の芸術の新しい可能性を模索し始めたということだろうか。

　サヴァリッシュは伴奏ピアニストとしても一流なので、このディスクでのF=Dの歌は特にそのことを意識させるものではない。ベヒシュタインのピアノの渋い音色がちょっと珍しいと思うぐらいだが、しかしライバルのプライはサヴァリッシュを例外としてホカンソン、ドイチュなど伴奏を本業とするピアニストとの共演を終生続けたので、この２人は伴奏ピアニストに対しても違う考え方を持っていたと言えそうだ。

　もっともF=Dも８０年代にスランプに陥った際は独奏ピアニストを次々に伴奏に迎えるのをいったん止めて、伴奏ピアニストにハルムート・ヘルを据えてようやく復調した。伴奏ピアニストはリート歌手にとってかように重要な存在だということだろう。

　映像はカラヤンの映像も手がけたフーゴー・ケッヒが撮影したもので、白いスタジオで収録されている。殺風景だと思ったのか家具やカーテンらしきものも据えられてはいるが、プライの映像のように本物のサロンで収録されたものではない。どこまでが本人の意図かは分からないが、あくまでスタジオやホールで蝶ネクタイで歌うF=Dと、サロンでジャケット姿で歌うプライはファッションも好対照だ。

　元のフィルムは35mmでなく16mmだそうで画質はそれなりだが、鑑賞の妨げになることはない。音声も安定しているがモノラルなのが残念だ。もう一枚のDVDには映画「フィガロの結婚」のハイライトと、ミュンヘンでの「外套」、「影のない女」、「アラベラ」、「リア王」などのライブが断片で収録されている。フィガロのハイライトは要らないから影のない女とアラベラをもっと長く収録してほしかった。