[マーラー没後100年]クレンペラーの「大地の歌」(1951,1964-66)

　中国の新幹線で大惨事が起きた。確かフランスの新幹線も数年前に大事故を起こしていたと記憶している。日本の新幹線が１９６４年の開業以来大きな事故を１つも起こしていないというのは素晴らしいことだと思う。特に東日本大震災が日中に発生したにも関わらず、全ての車両が安全に緊急停車し１両も脱線しなかったというのは奇跡的なことではないだろうか。日本は技術力にもっともっと自信を持っていいと思う。特に意識した訳ではないが、今日はその１９６４年に録音されたクレンペラーの大地の歌をとり上げた。

・マーラー：『大地の歌』

　メゾ・ソプラノ : エルザ・カヴァルティ
　テノール : アントン・デルモータ
　ウィーン交響楽団
　指揮 : オットー・クレンペラー
　録音：1951
（下記サイトよりダウンロード可能）
http://public-domain-archive.com/classic/compositions.php?composer_no=10

　クリスタ・ルートヴィヒ（メゾ・ソプラノ）
　フリッツ・ヴンダーリヒ（テノール）
　フィルハーモニア管弦楽団／ニュー・フィルハーモニア管弦楽団
　オットー・クレンペラー（指揮）
　録音：1964年2月19日〜22日、ロンドン、キングスウェイ・ホール（ルートヴィヒ）
　　　　1964年11月7日〜8日、ロンドン、キングスウェイ・ホール（ヴンダーリッヒ）、
　　　　1966年7月6日〜9日、ロンドン、アビーロード・スタジオ（ルートヴィヒ）
（下記サイトに試聴あり）
http://www.hmv.co.jp/product/detail/1274096

　前にクレンペラーの第九の記事で書いたとおり、クレンペラーの全盛期は１９５４年から１９５８年までの５年間だと私は思っている。だがこの時期のマーラーの正規録音はなぜか１つもない。ライブ録音を含めても４番が３種類（５４年２月のケルン放送響、５６年２月のベルリン放送響、５６年１０月のバイエルン放送響）あるだけのようだ。１９５１年から７１年まで実に７種もの録音が確認されている２番でさえ、５４年から５８年の間の演奏は海賊盤の１つすら出ていない。

　大地の歌には５１年に米VOXが録音したモノラル盤（同時期の２番と共にLP初録音だった）と、６４年と６６年にまたがって録音されたEMI盤、それにテープでのみ発売された１９４８年のブタペスト響とのライブがあるそうだが（これは音楽之友社が去年だしたディスコグラフィーにも載っていない代物だ）、５４年から５８年の録音はない。マーラーの弟子だったクレンペラーが全盛期にマーラーを録音していないというのは大変残念なことだが、それを嘆いていても仕方ないのでVOX盤（上記リンクでダウンロードできる）とEMI盤を聴き直してみることにした。

　EMI盤は元々はプロデューサーのレッグが録音を始めたものだが、レッグはルートヴィヒの楽章が完成する前にフィルハーモニア管を解散してEMIを辞めてしまった。しかし後任のピーター・アンドリーは未完でお蔵入りさせるには惜しい演奏だと思ったのだろう。２年も経った１９６６年７月になってからニュー・フィルハーモニア管で残りを録音して完成させた。こういうケースは大変珍しいと思う。ルートヴィヒのどの楽章が６４年の録音でどの楽章が６６年の録音なのかは明らかにされていない。
　
　VOX盤とEMI盤ではテンポがかなり異なる。私が相当前に聞いた時はVOX盤は速すぎでEMI盤は逆に遅いと思った。VOX盤の52分20秒はこの曲の録音史上最速だ。特に終曲が22分47秒というのは余りに速いのでカットでもしていないのか楽譜で確認したくなる。EMI盤は数字だけみると普通のテンポに見えるが、以前バーンスタイン/VPO盤の記事でも書いたとおり、クレンペラーは楽譜にある最低限のテンポ変化しかつけていないのでバーンスタイン盤で刷りこまれた耳には緩急の変化に乏しく、結果的に遅く聞こえたのだ。

ウィーン交響楽団(VOX)6:55/9:00/3:13/6:26/3:59/22:47=52:20
フィルハーモニア(EMI)8:07/9:59/3:38/7:36/4:34/29:13=63:07

　今改めて聞き返すと、この２つの演奏が時間上のテンポは大きな違いがあるにも関わらず、クレンペラーの解釈はそんなに変わっていないことに気がついた。いずれも基本的にオケはサクサクした運びであまり大きな表情をつけず歌の邪魔をしないというコンセプト、つまり連作歌曲集としての扱いだと私は思う。もっとオケを派手に鳴らしたり緩急を大きくつけることはどちらのテンポにおいても可能であり、交響曲として聞いた場合はその方がカッコいい。クレンペラーもそれを分かっていたはずだが、敢えてそれをやらなかったのだ。

　例えばVOX盤の第四楽章は６分２６秒とバーンスタインよりかなり速いように見えるが、バーンスタイン盤が５２秒で駆け抜けている練習番号１０〜１５のアレグロだけに限ると実測で５９秒かかっており、逆にテンポの遅い部分でバーンスタインよりも速く振っている。要するに緩急の差が小さいのだ。

　もちろん、もし１９５４年から１９５８年の間の大地の歌があれば、この２つの演奏の中間のちょうどいいテンポになっただろうという思いはぬぐいきれない。どこかにライブ録音でも残っていたらぜひCD化してほしい。しかしこの２つの演奏も、大地の歌を歌曲として捉えればなかなか良い演奏だと思う。特にEMI盤はソリストが充実している。ヴンダーリヒは６６年９月に事故のため急逝してしまった。ヴンダーリヒは６０年のカラヤンとの演奏や、６４年のカイルベルトやクリップスとの演奏など、６０年代にこの曲を頻繁に演奏しただけにこの録音が完成されたことは本当に幸運なことだ。

　マーラーの第一人者であるルートヴィヒは正規録音だけでこのクレンペラー盤とバーンスタイン盤（１９７２年）、カラヤン盤（１９７３年）の３種類、ライブ録音や海賊盤を含めるとさらに４種類の計７種類もの録音がある。この録音はそれらの中で最初のものだが、私はこの録音が最も良いと思う。７０年代以降のルートヴィッヒはちょっと表情が濃くなり過ぎているように私は思う。晩年のシュヴァルツコプフの歌もそうだったが、歌う側があまり表情を付けすぎると聴き手側のイマジネーションを逆に狭めてしまわないだろうか。

　６０年代までのルートヴィヒは深い声の中にもちょっとソプラノっぽい（実際６０年代まではフィデリオなどソプラノの役も歌っていた）明るさというか、色っぽさがあるように思う。ルートヴィヒのメジャーレーベルへの初録音は先日紹介した１９５５年のベームのコジ・ファン・トゥッテ（デッカ）で、その次の録音は翌年の有名なカラヤンのばらの騎士（EMI）だと思うが、これらの録音でのルートヴィッヒは後年よりもはるかにウィーンっぽい歌い方だ。

　ルートヴィヒは１９２８年のベルリン生まれなので１９７０年当時でもそれほどの歳ではない。大地の歌のカラヤン盤やバーンスタイン盤で見られるような、ヴィブラートが強くなった表情の濃い歌い方は加齢というよりは故意のもの（シュヴァルツコプフの影響か？）だと思うが、こういういかにもドイツっぽい歌い方は個人的にはちょっと苦手だ。

　EMI盤は以前聞いた時はオケのノリがイマイチかなと思ったが、歌曲として落ち着いて歌を聴くためのテンポだと考えれば納得がいく。この録音が未完成に終わらなくて本当に良かったと今は思う。ピーター・アンドリーの英断を讃えたい。このディスクは昨年SACDで発売されたこともあるようだ。