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映画「フィガロの結婚」(1976)デジタルニューリマスター版！

みなさま大変ご無沙汰しております。久しぶりの更新です。

モーツァルト：歌劇《フィガロの結婚》 全曲

アルマーヴィーヴァ伯爵…ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ(バリトン)
伯爵夫人…キリ・テ・カナワ(ソプラノ)
スザンナ…ミレッラ・フレーニ(ソプラノ)
フィガロ…ヘルマン・プライ(バリトン)
バジロオ…ジョン・ヴァン・ケステレン(テノール)
バルトロ…パオロ・モンタルソロ(バス)
ケルビーノ…マリア・ユーイング(メッゾ・ソプラノ)、他
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ウィーン国立歌劇場合唱団
指揮：カール・ベーム、演出：ジャン=ピエール・ポネル
制作：〔映像収録〕1976年 ロンドン、〔音声収録〕1975年 ウィーン
https://www.youtube.com/results?search_query=mozart+figaro+bohm

　クラシカジャパンで有名な映画「フィガロの結婚」のニューリマスター版が放送された。映画「セヴィリアの理髪師」のような横長ワイドスクリーンではなかったが（当時の35mmフィルムの規格は２種類あるのか？）、デジタル処理により画質、音質ともに改善された。特に音質が改善されたことで女声が聞き分けやすくなった。フレーニのスザンナとユーイングのケルビーノはLDやDVDで聴いた時はそれほど適役思わなかったが、意外に良い歌だと思うようになった。2009年１月にDVDの記事を一度書いているが、改めて取り上げることにした。
http://blogs.yahoo.co.jp/takatakao123/28655643.html

　1976年にポネル演出で制作されたこの映画は1972年からポネル演出、カラヤン指揮でザルツブルグで上演されたプロダクション（1977年にカラヤンがウィーンの演目に加え、1980年にはベーム指揮の来日公演でも上演された舞台）とは別のアイディアによる演出で、むしろ1985年にメットで演出した舞台（1988年の来日公演でも上演された舞台）に近いことは、1985年の舞台がDVD化された際の記事で指摘した。
http://blogs.yahoo.co.jp/takatakao123/38658435.html

　ウィーンの舞台が明るいこぢんまりしたウィーン風の宮殿なのに対して、この映画およびMETの舞台はもっと暗くて大きくて石造りのセヴィリア風の城塞を思わせる。その雰囲気はむしろ1972年に同じくポネル演出で制作された映画「セヴィリアの理髪師」に近い。この映画はザルツブルグのプロダクションを踏まえて制作されたのではなく、むしろ映画「セヴィリアの理髪師」の続編にすることを意識して制作されたものなのだ。

　しかし映画「セヴィリアの理髪師」とこの作品では決定的な違いがある。映画「ドン・ジョバンニ（１９５４）、映画「ばらの騎士（１９６０）」、それに映画「カルメン（１９６７）」がザルツブルグで上演をベースとしたキャストで制作されたのと同様に、スカラ座での映画「ボエーム（１９６５）」と映画「セヴィリアの理髪師」もスカラ座で上演したキャストで収録されている。

　ところが映画「フィガロの結婚」は実際の舞台では実現していない組み合わせのキャストで制作されている。フィッシャー＝ディースカウ（F=D）がザルツブルグやウィーンで伯爵を歌ったのは1957年頃の話だし、逆にプライがフィガロを実際の舞台で歌い始めたのは1980年からだ。フレーニやカナワがウィーンでフィガロの結婚に出演したことはない。

　実際の舞台の再現ではなく、映画のアップ撮影に耐える演技ができる歌手を集めることにより映画ならではの表現を追求したという点で、この映画は「セヴィリアの理髪師」よりも一歩進んだ作品と言えるだろう。私がこの映画を見たのはウィーンの来日公演をテレビで見た後だったので、この映画はウィーンっぽくないと思った。今から思えばそれは当然の話で、この作品はウィーンやザルツブルグの舞台を再現しようとは最初から考えていなかったのだ。

　映画ならではの表現は随所に出てくる。ケルビーノや伯爵、伯爵夫人が内心を表現している部分では歌を歌っていても口を動かさないシーンが何度か見られる。ケルビーノの２幕のアリア「恋とはどんなものかしら」や、フィガロの４幕のアリア「愚かな男どもよ。目を開けろ」で目に涙をためて訴えるように歌うのも、フィナーレで伯爵夫人が流す涙も、アップで撮影することを前提とした映画的な表現だ。3幕の伯爵夫人のアリア「楽しい思い出はどこへ」では過去を回想するモノクロの映像まで挿入される。

　今回のデジタルリマスターで画質・音質が改善したことにより演出の意図がより明確に伝わるようになったと思う。正直フレーニのスザンナがこんなに良いとは気がつかなかった。達者な演技も素晴らしい。色調も改められこれがオリジナルのフィルムに近いのだろう。ぜひこのバージョンでのBD化を期待したい。

　なおクラシカジャパンは映画「ばらの騎士」のデジタルニューリマスター版も放送した。劇的に画質・音質が改善したこのバージョンについては１月の記事に追記した。

[クラウディオ・アバド追悼]アバドとプライのロッシーニ「セヴィリアの理髪師」（1972）

ロッシーニ：歌劇「セヴィリアの理髪師」

アルマヴィーヴァ伯爵 / ルイジ・アルヴァ（テノール）
バルトロ / エンツォ・ダーラ（バス）
ロジーナ / テレサ・ベルガンサ（メッゾ・ソプラノ）
フィガロ / ヘルマン・プライ（バリトン）
バジリオ / パオロ・モンタルソロ（バス）
フィオレルロ / レナート・チェザーリ（ソプラノ）
ベルタ / ステファニア・マラグー（ソプラノ）
士官 / ルイジ・ローニ（バス）
アンブロージョ / ハンス・クレイマー（バス）
公証人 / カール・シャドラー
ミラノ・スカラ座管弦楽団・合唱団、
指揮：クラウディオ・アバド、
演出：ジャン=ピエール・ポネル
制作：［映像］1972年８月 ザルツブルク、ミュンヘン［音声］1971年９月 ミラノ
http://www.youtube.com/results?search_query=abbado+Siviglia&sm=3

　アバドが1981年のスカラ座来日公演でも振った十八番の作品だ。この映像と同一のキャストによるロンドンでのレコード録音は当時から評判が高かった。続くチェレネントラや２つの序曲集も含めて70年代は「ロッシーニと言えばアバド」と言われていたといって過言ではないだろう。アバドは1965年にマーラーの復活でザルツブルグ音楽祭にデビューしたのに続いて1968年と1969年にはセヴィリアの理髪師を振っており、アバドのロッシーニ好きはデビュー当初からだったようだ。

　そのザルツブルグでの舞台を演出したのがポネルだった。このプロダクションはザルツブルグでの成功を受けて翌1969年12月９日にはアバドによりスカラ座の演目にも加えられた。両者はほぼ同一のものだと推測されるので、1981年のスカラ座の来日公演でも披露された回り舞台は恐らくザルツブルグの舞台でも見られたのだろう。キャストはフィガロとアルマヴィーヴァ伯爵とバジリオの主役３人がこの映画と1968年の舞台で共通しており、ポネルにとって不動のキャスティングだったことが伺える。
http://www.salzburgerfestspiele.at/archive_detail/programid/271/id/267/j/1968

　映画版はセヴィリアの街がよりリアルに描写されているが、舞台では回り舞台が小気味良くて楽しかったので来日公演の映像もぜひDVD化してほしいものだ。だがいずれにしてもこの映画の成功が４年後に同じくプライの主役、ポネルの演出で制作されたフィガロの結婚の映画（指揮はベーム）につながったことは間違いない。この２つの映画はセットの雰囲気やフィガロの衣装も似ている。

　だが私はこの映画よりもヌッチが主役を歌った来日公演のテレビ放送を先に見ていたので、正直なところプライの歌う「セヴィリア」のちょっとおっとりしてベルカントっぽくはないフィガロには初めは多少の違和感を感じた。少なくとも映画や来日公演で既におなじみだった「フィガロの結婚」のフィガロほどはまり役だとは思わなかった。しかしポネル演出のセヴィリアとしてはプライがオリジナルキャストなのだ。

　しかも助六さんによればプライは「セヴィリア」のフィガロは「タンホイザー」のヴォルフラム、「魔笛」のパパゲーノ、「コジ・ファン・トゥッテ」のグリエルモと並んで最も好きな役だと回想録で述べているそうだ。プライは「フィガロの結婚」のフィガロよりも先に「セヴィリア」のフィガロを持ち役にしたのだ。ピリオド（時代考証）スタイル全盛の今となってはこのようなロッシーニは異色と言わざるを得ないかもしれないが、ここでは一世を風靡したプライのフィガロを楽しむべきだろう。

　なおアバドは80年代後半以降、アバドが蘇演した「ランスへの旅」を除けばロッシーニを振る機会はめっきり少なくなった。しかしウィーン時代の1987年に２回だけ「セヴィリアの理髪師」を指揮している。演出はレンネルトの古いものだが、ヌッチのフィガロ、シュターデのロジーナ、ダーラのバルトロ、フルラネットのバジリオという超豪華キャスティングがすごい。もしも録音が残っていたらぜひ聞いてみたいものだ。

Claudio Abbado | Dirigent
Günther Rennert | Inszenierung
William Matteuzzi | Graf Almaviva
Enzo Dara | Bartolo
Frederica von Stade | Rosina
Leo Nucci | Figaro
Ferruccio Furlanetto | Basilio
http://db-staatsoper.die-antwort.eu/search/person/108/work/18

　アバドのザルツブルグでの1969年の演奏はユーチューブで音だけ聞くことができる。1968年とされる海賊盤CDが以前出ていたのでひょっとしたらそれと同じ演奏かもしれない。
Claudio Abbado, Conductor
Jean-Pierre Ponnelle, Director
Luigi Alva, Il Conte di Almaviva
Fernando Corena, Bartolo
Malvina Major, Rosina
Robert Kerns, Figaro
Paolo Montarsolo, Basilio
http://www.youtube.com/results?search_query=abbado+Siviglia%E3%80%801969&sm=3

(追記)
２０１４年４月にクラシカジャパンがアバド追悼番組としてブラームスのピアノ協奏曲第二番、ペルゴレージのスターバト・マーテル、ロッシーニのチェレネントラと共にこのセヴィリアの理髪師を放送した。セヴィリア以外の３曲はデジタルリマスターによりハイビジョン化され画質・音質ともに大幅に改善されていたの。これに対して、セヴィリアの理髪師だけは横長ワイドスクリーンにはなっていたもののデジタルリマスター化はされていなかったようでフィルムの経年劣化による画面上のノイズなどはそのまま、画質・音質ともDVDとの差は大きくなかったのは残念だ。

なおこの映画「セヴィリアの理髪師」と同一の演出と映像監督による姉妹作の映画「フィガロの結婚」（ベーム指揮）も２０１４年９月にクラシカジャパンでニューバージョンが放送された。こちらは映像・音声ともにデジタルリマスターされて従来のDVDよりも改善しているが、画面サイズは４対３のままで「セヴィリアの理髪師」のように横長ワイドスクリーンにはならなかった。同一のスタッフによる作品でも違うフィルムサイズで収録したのだろうか？　ちょっと不思議だ。

ちなみにカラヤンが６０年代から７０年代にかけて大量に制作した演奏会フィルムもリマスターされる際にオリジナル映像が横長ワイドスクリーンのものと４対３のままのものがある。当時の３５ミリフィルムの規格に２通りあったということだろうか？

[プライ没後15年]プライの「美しき水車小屋の娘」映像（１９８６）

シューベルト：
・美しき水車小屋の娘 D.795
http://www.youtube.com/results?search_query=prey+schubert+mullerin&sm=3
・冬の旅 D.911
http://www.youtube.com/watch?v=jrQAhKDGvuQ&list=PLA769AD4D7C935A83
・白鳥の歌 D.957
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=prey+schubert+schwanengesang&aq=f
　ヘルマン・プライ（バリトン）
　レナード・ホカンソン（ピアノ：水車小屋の娘、白鳥の歌）
　ヘルムート・ドイチュ（ピアノ：冬の旅）
　1984年（冬の旅）、1986年（水車小屋の娘、白鳥の歌）

　プライのシューベルト３大歌曲集がしばらく前にDVD化されたので紹介しておこう。冬の旅はクラシカジャパンで以前放送され、白鳥の歌は国内盤DVDが出ていたことは以前紹介したが、美しき水車小屋の娘は今回初めて見ることができた。録画のスタイルは他の作品と同じでコンサートホールではなくサロン風の部屋で収録されておりアットホームな印象だ。

　美しき水車小屋の娘は曲自体はテノールの方が合っているため、大抵のバリトンの演奏を聴くと「ヴンダーリヒの方が．．．．」と思ってしまうのだが、プライの場合はそれほど不自然に感じないのはプライの柔らかい語り口によるものだろう。ホカンソンの伴奏も息が合っており、終演後プライが肩を抱いて退出するのも他の映像と一緒だ。演奏の前後に水車小屋の映像が挿入されている。またこのDVDにはプライによる各歌曲集の紹介が英語字幕で収録されているので追々紹介しようと思う。

　私が知る限り３大歌曲集のDVDはプライ盤しかなくその意味でも貴重な映像だ。国内盤が出る気配がないのが残念だ。フイッシャー＝ディースカウ（F=D）は３大歌曲集を３回録音したが、映像は冬の旅（１９７９年ブレンデルと１９９０年ペライアの２種）と美しき水車小屋の娘（１９９１年のシフと１９９２年エッシェンバッハの２種）だけで白鳥の歌は今のところない。なおF=Dは美しき水車小屋の娘を20年間公の場では歌っていなかったそうだ。プライは「３大歌曲集」の連続演奏会として取り上げることが多かった（1997年の最後の来日もそうだった）ので、２人は３大歌曲集に対する取り組み方自体も異なっていたと言えそうだ。

[プライ没後15年ワーグナー生誕200年]プライの「タンホイザー」（１９６０）

TANNHÄUSER

Tannhäuser..............Hans Hopf
Elisabeth...............Leonie Rysanek
Wolfram.................Hermann Prey [Debut]
Venus...................Irene Dalis
Hermann.................Jerome Hines
Walther.................Robert Nagy
Heinrich................Paul Franke
Biterolf................Marko Rothmüller
Reinmar.................Norman Scott
Shepherd................Mildred Allen

Conductor...............Georg Solti [Debut]
Director................Dino Yannopoulos
Designer................Rolf Gérard
December 17, 1960 Matinee Broadcast
http://archives.metoperafamily.org/Imgs/ONTannhauser196061.jpg

　数年前にクラシカジャパンで見た番組でプライは自分に最も適したオペラの役として魔笛のパパゲーノとタンホイザーのウォルフラムを挙げていた。それ以来プライのウォルフラムの音源がどこかから発掘されることを夢見ていたが、２０１０年になってワルハラレーベルがメットのライブをCD化してくれた。プライとショルティのメットデビューとなった公演だ。（現在ではMet Opera on Demandで正規音源が有料配信されている）
http://www.metoperafamily.org/ondemand/catalog/detail.aspx?upc=811357010198

　イタリアオペラだけでなくワーグナーにおいてもプライのレパートリーはフィッシャー＝ディースカウ（F=D）と比べて少ない。F=Dは録音だけの役も含めればオランダ人、ウォルフラム（タンホイザー）、テルラムント（ローエングリン）、ウォータン（指輪）、クルヴェナール（トリスタンとイゾルデ）、ザックス（マイスタージンガー）、アンフォルタス（パルジファル）とワーグナー作品の主要なバリトン役をほとんど歌っている（バイロイトではローエングリンの伝令やマイスタージンガーのコートナーのような小さい役も歌っている）。しかしプライのワーグナーはメットでもバイロイトでもウォルフラムとベックメッサー（マイスタージンガー）しかない。

　プライは同役で１９６５年にバイロイトにもデビューしているが（実はF=Dのバイロイトデビューもウォルフラムだが）、この役は意外に難しい役所だ。聖職者として友人タンホイザーを諭すが、余り偉そうになってもいけない。内心ではエリーザベトを思いながらも２人を見守るが、しかしあまり内気に見えてしまっては存在感が薄くなる。有名な夕星の歌は美しい歌だけれども、密かに愛する人の死を予感しながら歌う悲しい歌なのだ。プライの暖かさと深みを持った歌はこの微妙な線をクリアしていて、ウォルフラムは自分に合っている役と自認するだけのことはあると思う。

　ワルハラのCDの音質は高音がややこもりがちだが安定している。プライの声は比較的良く入っている。ショルティの指揮は例によって鋭角的であまりロマンは感じさせない。版はパリ版を使用していて序曲の後にバッカナーレが入っている。

　余談だがMet Opera on Demandではいろいろな演奏が聞けるようだ。８７年の公演ではノーマンがエリーザベト！
http://www.metoperafamily.org/ondemand/catalog/detail.aspx?upc=811357011140

　５４年の公演ではセルの指揮でヴィナイとヴァルナイ！　これも面白そうだ。Met Opera on Demand入ろうかなあ。
http://www.metoperafamily.org/ondemand/catalog/detail.aspx?upc=811357012475

以前紹介したプライの夕星の歌と、バイロイトに初登場した１９６５年の映像ももう一度引用しておこう。
http://www.youtube.com/watch?v=IeIELcAod1k&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=ZCp12mdzjCg

[プライ没後15年]プライのR.シュトラウス歌曲集（１９７８）

1　Lieder, Op. 10: No. 1. Zueignung 1:32
2　Lieder, Op. 10: No. 2. Nichts　1:13
3　Lieder, Op. 10: No. 3. Die Nacht 2:43
4　Lieder, Op. 10: No. 8. Allerseelen 2:55
5　Lieder, Op. 17, No. 2. Ständchen 2:13
6　Lieder, Op. 21, No. 1. All mein' Gedanken, mein Herz, mein Sinn 1:03
7　Lieder, Op. 21, No. 2. Du meines Herzens Krönelein 1:44
8　Lieder, Op. 21, No. 3. Ach Lieb, ich muß nun scheiden 1:48
9　Lieder, Op. 21, No. 4. Ach weh mir unglückhaftem Mann 2:03
10　Lieder, Op. 21, No. 5. Die Frauen sind oft fromm und still 1:52
11　Lieder, Op. 27, No. 4. Morgen 3:26
12　Lieder, Op. 27, No. 3. Heimliche Aufforderung 2:51
13　Lieder, Op. 29, No. 1. Traum durch die Dämmerung 2:40
14　Lieder, Op. 29, No. 3. Nachtgang 2:31
15　Lieder, Op. 32, No. 1. Ich trage meine Minne 1:53
16　Lieder, Op. 37, No. 2. Ich liebe dich 2:06
17　Lieder, Op. 39, No. 4. Befreit 4:54
18　Lieder, Op. 41, No. 4. Bruder Liederlich 3:22
19　Lieder, op. 48, No. 1. Freundliche Vision 2:45
20　Lieder, Op. 56, No. 4. Mit deinen blauen Augen 1:57

バリトン：ヘルマン・プライ
ピアノ： ヴォルフガング・サヴァリッシュ
（１９７８）
https://itunes.apple.com/jp/album/r.-strauss-20-lieder/id259386455

　買いそびれていたプライのシュトラウスアルバムをitunes storeで見つけた。便利な世の中になったものだ。２０曲が作品番号順に収められている。プライのまとまったシュトラウスのリートはこのアルバムと、以前紹介した１１曲のライブアルバム(曲目は２曲を除いて重複している)の２枚しかないので貴重だ。フィリップスはデッカに吸収されたので廃盤になるアルバムが増えるだろう。こうやってデジタルで売って欲しい。

　プライのシュトラウスに対するアプローチはフィッシャー＝ディースカウ（F=D）とは非常に異なる。F=Dが言葉を厳格に解釈し表現することから始めるのに対して、プライの場合はもっと音楽の流れ、あるいはムードといったところに軸足があるように思う。そのどちらが良いという訳ではなく、両方を聞くことができることが素晴らしく、また贅沢なことなのだ。

　伴奏はF=D盤同様にサヴァリッシュが務めており、剛柔使い分ける器用さを持っていること、またシュトラウスには両方の解釈が成り立つことを示している。

対訳は梅丘歌曲会館を参照。
http://homepage2.nifty.com/182494/LiederhausUmegaoka/songs/S/Strauss.htm