ジョン・ケージ『The Seasons』(1997)。こんなのあり？なんとなんとこれは困った！もんだ。なんとまあ、美しいジョン・ケージだこと。こんなのありか？表現という意図の放棄とは何だったのか。 ( その他芸術、アート ) - イメージを揺さぶり脳をマッサージする音楽

<ジョン・ケージ、初期ピアノ作品集『ある風景のなかで・IN A LANDSCAPE』（1995）。静かにやってくるものにこそ真性があるのかもしれない。
ジョン・ケージ『ソナタとインタールード』（1946-48）。ジョン・ティルベリー演奏盤。やはりこの過剰さのないシンプルな、純朴ともいえる変わったピアノの音色には心鎮められる。>

ジョン・ケージ『The Seasons』(1997)。こんなのあり？なんとなんとこれは困った！もんだ。なんとまあ、美しいジョン・ケージだこと。こんなのありか？表現という意図の放棄とは何だったのか。

イメージ 1

John Cage

こんなのあり？なんとなんとこれは困った！もんだ。これがケージなのか！とまず口をついて出てきたのがこのことばだった。なんとまあ、美しいジョン・ケージだこと。売れ線のジョン・ケージ！。この美しくソフィスティケートされた聴きやすいジョンケージの作品パフォーマンスの出現をどう受け取ったらいいのだろう。毒も何もあったものじゃない、甘味だけが残され、骨抜きされてしまったジョン・ケージ。あまりに美しくロマンティシズムに意匠されたジョン・ケージ。その断ち切るべき意味連関、記憶連関、制度連関、それらへの果敢な闘い変革作業は,はてさて一体なんだったのだろう。あの非難轟々の罵倒、ペテン師、山師呼ばわりに抗い＜美＞の定型を、制度をぶっ壊した破壊的な革命家（実際に、非日常的な耐え難いほどの間延びした時間感覚を体験させるパフォーマンスを数時間、非難怒号の嵐の中貫き通し、最後には、その根性？信念に称賛の拍手喝采のうちにコンサートを終えたというエピソードを伝え聞く）も、死後、斯くなるまで美しく祀りあげられるとは・・・。しょうじき、幾度となくこのことばがＣＤ『The Seasons』(1997)を聴き鑑賞しているあいだ、私の頭を経巡ったのだった。コミックの噴出しのセリフではないけれど、｢ガク！｣であった。そこに聴かれるのは旋律回帰ともいえそうな持続音（ドローン）の心地よさにとことん依拠したケージ・パフォーマンスなのだった。こんなのありか？であった。何のためにケージは＜易・チャンス＞に身をあずけ、積年の伝統的作為＝作曲行為を放棄したのだろう。考え込まざるを得ない。いや、いまふと気づいたことがあった。このＣＤに聴けるパフォーマンスは、旋律回帰を謳い推進した若きジョン・ケージシンパ（たとえば、マイケル・ナイマン（Michael Nyman, 1944 -）や、ギャヴィン・ブライヤーズ（Richard Gavin Bryars 、1943～））たちと軌を一にするシューレのドキュメントではないかということだった。）ただ、これはこれで一つの音楽革新の潮流であることは確かなことであり、そうしたポジションからの提起とすれば、耳傾けるにやぶさかであってはならないことなのだろう。それにしても、こうまでソフィスティケートされてくると、いささかの違和感、興ざめの感がないでもない。

以下は投稿済みのブログ記事よりの引用

≪表現という意図を放棄し、大いなる＜気＞に＜チャンス＞に美を、表現をあずけたところにケージの音楽実践は画期とした。そこには傑作とか秀作とかの世評は意味を持つはずもない。実践であり、愉しむことである。≫

≪ケージ――しかし、鈴木がいっているのは、自己を一度も閉じないで解放させるのが禅の方法だという
ことです。それによって全創造がその人の中に流れる。私はこの講義の内容を貴重に思って、内側に向かう座禅をしたり無我夢中になったりすることよりも、チャンス・オペレーションズを通して外に向かうことにした。自己管理よりも外に放ったほうがいいのです。だから私は、芸術を自己表現ではなく自己変革と考える。いずれにしても、完全にまわりきって円になればいいのです。≫

≪「私は『エチュード』のようなそれまでとは全く違った音楽を書くことに興味を持つようになっていましたが、そう考えるようになったきっかけは、大多数の人々が世界の秩序に対して希望を失っているという現実でした。私は音楽家がステージ上で不可能な要求に立ち向かうようにし向けることで、人々が振る舞うやり方の範例を提供できるのではないかと考えたわけです。私は、この作品から影響されて、世界を変革しようと行動し始める人々が現れてくれたらうれしく思います。」≫

≪ケージ――オリジナリティは好むと好まざるとにかかわらず出てくるものですからね。ルネ・シャールというフランスの詩人がいますが,彼は｢ひとつひとつの行為はヴァージンな行為である。くり返される行為も初めての行為である｣と言う。仏教にも、われわれのように知覚するものも、コップのように知覚しないものもいずれも宇宙の中心にある、という考え方がありますね。ひとつひとつがもともとオリジナルなんです。二本のコカコーラのビンも同一ではないということと同じことです。≫

≪ケージ――デュシャンがいったことで、「記憶に焼きついたものを他のものにそのまま写してはならない」という言葉があります。ひとつのｔを見て、次にふたつめのtを見るとき、最初のtは忘れなければいけないんじゃないですか。≫

≪マルセル・デュシャンの「二つの似た事物、二つの色彩、二つのレース、二つの形態といったものを識別する可能性を失うこと。互いに似ているひとつの物から他の物へ記憶の刻印を移すことのできる、視覚的な記憶を不能にするような状態に達すること。音についてもおなじ可能性、つまり脳髄現象」（デュシャン語録「音楽・彫刻」）というメモ書きにあるとおり「記憶の識別によってなりたつ関係＝旋律などで音をとらえることを拒否する」（秋山邦晴）といった人間認識のなりたつ根源を揺さぶり、かつ撃つ、ケージの脈絡のない、初めて聴くような音の提示の実践。≫

こうした既成性との死闘をまじえた画期をなすジョン・ケージのコンセプトといかにかけ離れた、美しき実践であることか。あまりにも、あたりまえに美しすぎる。

至極もっともなまじめな自助努力が事態をますます悪くさせているとは、ケージのことばではなかっただろうか。

再度言おう≪表現という意図を放棄し、大いなる＜気＞に＜チャンス＞に美を、表現をあずけたところにケージの音楽実践は画期とした≫。

そこにこそいまだ手垢のまみれぬ初発の美の到来があるとしなければならない。

あえてジョン・ケージの名を冠する必要のまったくない、ネオロマンティシズムの美しい聴きやすい心いやす音楽としておこう。

今日も図書館所蔵ＣＤのネット借受のもの。

1. Seventy-Four For Orchestra - Version I （1992）
2. The Seasons: Prelude I, Winter （1947）
3. The Seasons: Prelude II, Spring
4. The Seasons: Prelude III, Summer
5. The Seasons: Prelude IV, Fall
6. Concerto For Prepared Piano And Orchestra: First Part （1950－51）
7. Concerto For Prepared Piano And Orchestra: Second Part
8. Concerto For Prepared Piano And Orchestra: Third Part
9. Seventy-Four For Orchestra - Version II （1992）
10. Suite For Toy Piano: I（1949）
11. Suite For Toy Piano: II
12. Suite For Toy Piano: III
13. Suite For Toy Piano: IV
14. Suite For Toy Piano: V
15. Suite For Toy Piano (Orchestration: Lou Harrison): I
16. Suite For Toy Piano (Orchestration: Lou Harrison): II
17. Suite For Toy Piano (Orchestration: Lou Harrison): III
18. Suite For Toy Piano (Orchestration: Lou Harrison): IV
19. Suite For Toy Piano (Orchestration: Lou Harrison): V

「ジョン・ケージ」書庫の記事一覧

日	月	火	水	木	金	土
1	2	3	4	5	6	7
8	9	10	11	12	13	14
15	16	17	18	19	20	21
22	23	24	25	26	27	28
29	30	31

イメージを揺さぶり脳をマッサージする音楽