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５歳児死亡両親逮捕 遺棄致死疑い もうパパとママにいわれなくてもしっかりとじぶんからきょうよりもっともっとあしたはできるようにするから もうおねがい ゆるして ゆるしてください おねがいします ほんとうにもうおなじことはしません ゆるして きのうぜんぜんできなかったこと これまでまいにちやってきたことをなおします・・・ わずか５年の生に救いはあったか。ただただ疑うことなき愛からつき落とされ、心身衰弱混濁の張り裂ける絶望（たった五才の）にうち震えhttps://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/38845494.html 『神ちゃま』に祈り、頬をつたう無辜の涙は如何ばかりか。 Tracklist
Disc01 01.Ｍ Ｔｏｐ （『人間の條件 第３部 望郷篇』） 02.ＴＩＴＬＥ ＯＫ （『青春残酷物語』） 03.ＴＯＰ ＃４ （『太陽の墓場』） 04.ＴＯＰ （『乾いた湖』） 05.ＤＢ１音楽２ （『切腹』） 06.下町の太陽 ［Ｓ♯２４−２］ （『下町の太陽』） 07.Ｍ−１ （『日本脱出』） 08.Ｍ２ （『白昼堂々』） 09.Ｍ−１ ＯＫ （『びっくり武士道』） 10.Ｔ−１ （『約束』） （ＭＯＮＯ） 11.Ｍ２ ＯＫ （『黒の奔流』） 12.Ｍ−１−２ （『同棲時代−今日子と次郎−』） 13.Ｍ−３ （『しなの川』） 14.Ｍ−３ （『愛と誠』） 15.Ｍ−１ （『復讐するは我にあり』） 16.Ｍ−２，３ （『神様のくれた赤ん坊』） 17.Ｍ−１Ａ （『震える舌』） 18.Ｍ１Ａ （『真夜中の招待状』） 19.Ｍ−２３ （『丑三つの村』） 20.Ｍ−８Ｔ２ （『天城越え』） 21.Ｍ−２ＡＴＹＰＥ ＃２ （『彩り河』） 22.メインタイトル〜誕生〜 （『ハチ公物語』 23.ＥＰＩＬＯＧＵＥ （『２２６』 24.Ｍ２９ （『豪姫』） 25.Ｍ−１＃１ （『復活の朝』） 26.Ｓｏｎａｔｉｎｅ �機腺瓧磽堯。錚罅。�ｉｏｌｅｎｃｅ〜 （『ソナチネ』） 27.ＧＯＮＩＮ メインテーマ （『ＧＯＮＩＮ』） 28.Ｍ１５ Ｆｕｌｌ （『あ、春』） 29.壬生義士伝 （『壬生義士伝』） 30.Ｍ２０ （『花よりもなほ』） 31.Ｍ２０後半 （『釣りバカ日誌２０ファイナル』） 32.Ｍ１５ （『はじまりのみち』） 33.神原の覚悟〜弱き者の叫び （『ソロモンの偽証』） 34.駆込み女と駆出し男−メインテーマ− （『駆込み女と駆出し男』） 35.浩二の部屋 （『母と暮せば』） |
その他音楽
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コメント（3）
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過日、出勤途上の車中、ラジオから流れていた耳たこほどの名曲中の名曲、ベートーヴェンの交響曲第5番・運命には驚かされた。「なんと言うベートーヴェンだろう。なんと力強いこと！」。明快で力強く、熱さあふれる情感の推進力。コンサート用に洗練された響きで、重厚、古典的ロマンの風趣もつ聴き慣れた従来の？ベートーヴェンの「交響曲第5番・運命」とはおおいにちがうのだった。古楽器オーケストラ「ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス」の演奏ということもあるかもしれないが。 指揮者ニコラウス･アーノンクール（Nikolaus Harnoncourt 1929年12月 - 2016年3月）のラストレコーディング。齢８５才のこの熱い過激。 【『この曲はフランス革命、もしくはその後の圧政の影響を受けて書かれたもので、圧政からの解放を描いたものだ。私が知る限り、べ一トーヴェンが政治的な意昧合いを持つ作品を書いたのはこの曲だけだ。
今確信を持って言えるのは、この交響曲の第1楽章は、「独裁者の圧政に苦しむ人々の姿」を描いているということだ。全員が怖れを感じ、正義は行なわれず、人々は理由もなく投獄されている。革命前夜の雰囲気と言ってもいい。有名な第1楽章の開始部分は、鎖に繋がれた人々が自由になろうともがき苦しむ姿だ。第1楽章全体がこの抑圧されたエネルギーに満たされている。勝利のエネルギーではなくて、革命を起こそうとする力を生み出そうとするエネルギーだ。その中で、第2主題は暗闇に差し込む一条の光のようだ。どうやったら我々は白由になるのか、と問いかけるかのような。・・・』】（アーノンクール） こうした情熱的な解釈、(というものの、音楽は音であり、言葉・意味・概念ではないのだけれど)それが呼び寄せる圧倒的な演奏。スゴイ・・・。 ｢完璧な演奏などあり得ない｣【結局のところ、全ての真に偉大な芸術作品は、謎を残すものなのだ。・・・】（アーノンクール） 【◎交讐曲第5番の真の意味 この演嚢会の準備をしているときに、2つのことを発見した。一つは、交響曲第5番がミサ曲ハ長調と同時に作曲されたこと。べ一トーヴェンが荒々しい気分の時には交響曲第5番を書き、平安で敬虔な気持ちになった時には隣の机でミサ曲ハ長調を書いたのだ。だから、この2曲を組み合わせて一夜の演奏会をするのは意味があるというわけだ。 ただ、交響曲第5番の真の意昧に気がついたのは今日のリハーサルのわずか1週間前のことだ。演奏の助けになると思うので敢えて話しておきたい。 この曲はフランス革命、もしくはその後の圧政の影響を受けて書かれたもので、圧政からの解放を描いたものだ。私が知る限り、べ一トーヴェンが政治的な意昧合いを持つ作品を書いたのはこの曲だけだ。今確信を持って言えるのは、この交響曲の第1楽章は、「独裁者の圧政に苦しむ人々の姿」を描いているということだ。全員が怖れを感じ、正義は行なわれず、人々は理由もなく投獄されている。革命前夜の雰囲気と言ってもいい。有名な第1楽章の開始部分は、鎖に繋がれた人々が自由になろうともがき苦しむ姿だ。第1楽章全体がこの抑圧されたエネルギーに満たされている。勝利のエネルギーではなくて、革命を起こそうとする力を生み出そうとするエネルギーだ。その中で、第2主題は暗闇に差し込む一条の光のようだ。どうやったら我々は白由になるのか、と問いかけるかのような。 第2楽章は「祈り」を意味している。ここグラーツで私が子供の頃、ちょうどナチスに支配されていた時期だが、教会に行くことは大っぴらには許されていなかった。だから教会に行くということは、人々が「神様、この圧政から我々を解放してください」と祈る行為だったのだ。圧政の中で祈るのはごく自然な行為だ。希望を生み出す方法でもある。べートーヴェンもこの楽章で同じことを示している。この楽章は変奏曲だが、変奏の中には神の存在や祈りを信じない人々のことを描写しているところもある。神の助けなしに、自分たちで銃を取って圧政を打ち倒すのだ、と言わんぱかりの! 第3楽章の開始部分の静寂は、まさに自分たちは常に独鐵者が張り巡らしたスパイによって見張られているかのような雰囲気だ。人々は「待てよ…まだその時ではない…」と言っているかのようだ。そして主題がその静寂を打ち破るが、それはまさに「臆病者よ、立ち上がれ」と鼓舞しているかのようだ。「エグモント」と酷似している。トリオでは学生たちが学生歌を歌う。オーストリアのダンス音楽を思わせる。理想主義にそまった学生たちの革命。でも圧政を打ち負かすような効果は上げられない。若者はきちんと組織だって行動できない。そして入念に作られた再現部は、まさに自由を獲得するその過程が描きだされているかのようだ。 第4楽章は自由と勝利についての音楽だ。この楽章で初めて登場するトロンボーン、ピッコロ、コントラファゴットは何を意味するのか?これらは野外音楽で使われる楽器だ。「我々は勝利したのだ!」と政治的に扇動しているかのようだ。べ一トーヴェンがこの種の扇動的な野外番楽を書いたのはこの第4楽章だけだ。バルコニーから身を乗り出して群衆の前に立ち、大きな演説をぷつかのような音楽だ。パリでこの交響曲が初演された時、フランス人たちは「皇帝陛下、万歳!」と叫んだという。勝ち誇った、勝利の音楽だ。この楽章の最初のコードはオーケストラ全体が4メートル宙に浮くくらいの爆発的なパワーがなくてはいけない。第3楽章の終わりから第4楽章の最初のコードに向けて、1Oメートルもある巨大なワニが口を大きく開けるかのような途方もないクレッシェンドが必要だ。その直後に登場するピッコロ(横型か縦型かはわからないが)とコントラファゴットは、この大きな響きの中から突き抜けて聴こえてこなければならないのだ。 (2007年6月、グラーツでのリハーサルでのコメントおよびインタビューより***)】(アルバム冊子より 交響曲第５番『運命』、第４番 アーノンクール＆ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス 収録曲 01． 交響曲 第4番 変ロ長調 作品60 ��.Adagio-Allegro vivace
02． 交響曲 第4番 変ロ長調 作品60 ��.Adagio 03． 交響曲 第4番 変ロ長調 作品60 ��.Allegro vivace-Trio.Un poco meno allegro 04． 交響曲 第4番 変ロ長調 作品60 ��.Allegro ma non troppo 05． 交響曲 第5番 ハ短調 作品67 「運命」 ��.Allegro con brio 06． 交響曲 第5番 ハ短調 作品67 「運命」 ��.Andante con moto 07． 交響曲 第5番 ハ短調 作品67 「運命」 ��.Allegro-attacca 08． 交響曲 第5番 ハ短調 作品67 「運命」 ��.Allegro |
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新年あけましておめでとうございます。 元旦にこそふさわしい賀詞でありますが・・・。 日々の生活に追われ、時節に対応できぬ機敏さに欠ける老境にて情けない。すべてにドンクサクなる。いやすべてがメンドクサクなる。聞きたくはない言い訳だね。 ところで、過日、ラジオから流れてきた、すばらしく艶なる歌声とともに、モダンな中にもその和趣に富んだ楽の音に聞き惚れた邦楽があった。それは以下だった。 【 − 大和楽 − 「花を恋い」 山口耀子・作詞、大和久満・作曲 （１０分０４秒） （唄）大和左京 （唄）大和久悠 （唄）大和久萌 （三味線）大和櫻笙 （三味線）大和久子 （三味線）大和久貴 （笛）鳳聲晴久 「古跡の秋」 木村富子・作詞、大倉聴松・作曲 （４分１０秒） （唄）大和左京 （唄）大和久萌 （三味線）大和櫻笙 （低音）大和久子 （笛）鳳聲晴久 「雪の降る街を」 内村直也・作詞、大和久満・作曲 （１３分１０秒） （唄）大和左京 （唄）大和久悠 （唄）大和久萌 （三味線）大和櫻笙 （三味線）大和久子 （低音）大和久貴 （箏）吉田敏乃 （笛）鳳聲晴久】 大和楽（やまとがく）とのこと。 ５年ほど前に http://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/62072700.html 『大和楽 早春／団十郎娘ほか《定番コレクション》』。大和楽（やまとがく）？。昭和に入ってからの新邦楽、けっこう魅せます。 とタイトルして投稿していたのだった。 ところで、その大和楽とは【昭和初期に男爵であった大倉喜七郎により創設され、成立した新邦楽の一種】とのことで、一中節（いっちゅうぶし）都派の第11世家元でもあった大倉喜七郎によって【「日本の伝統音楽のうちに秘められた精髄を取り出し、それに現代的な発声の衣を纏わせて人々に愛唱される曲の形式を創出しようと試みる楽派」と定義され、1933年（昭和8年）に創設された。】（ＷＩＫＩ）とある。 比較的、時代の浅い芸能ではある。けれど、【「日本音楽の伝統の中から日本の将来の音楽に有益な要素を生かして採り、西洋音楽の優れた側面は遠慮なく消化して、単に西洋趣味に堕さずあくまで日本人らしい感性に立ちながら、しかも現代の生活に適応したものたらしめて進めたいという念願に基づいているわけです。」】（≪洋楽化した邦楽という方向ではなくて、日本音楽の伝統的曲風を存置するといった行き方≫。）という理念の下に西洋化の時代趨勢の中にあっても三味線音楽の伝統がきっちりと貫ぬかれているせいか魅せるものがある。少なくとも、邦楽器でバッハ、ビートルズなどを臆面も無く奏される尻こそばゆい居心地の悪さはない。 伝統的な三味線音楽（浄瑠璃、長唄）の【一中節・河東(かとう)節・宮薗節・荻江節などの長所】プラス【ハーモニー・輪唱・ハミングなど洋楽的手法をミックスしたもの】とあるが違和は感じない。むしろ、その曲趣は【抒情的な美しい旋律を主体とする伝統的情緒を守り、ゆったりと落ち着いた味わい】をもつものといえる。 ≪日本人らしい感性に立ちながら、しかも現代の生活に適応したものたらしめ≫たいとの趣意もあって、創設時から≪作詞には長田幹彦・笹川臨風・西條八十・長谷川時雨・北原白秋など当時の文壇・歌壇を代表する作家が参加している。≫（ＷＩＫＩ）】 さて、どんなものでしょうか。 『大和楽 ひともじ舞踊特選』 1. 寿
2. 夢 3. 雨 4. 舞 5. 梅 6. 舟 7. 城 8. 松 9. 雪の降る街を |
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先日、ユネスコの「記憶遺産」に登録されることが決まった、いわゆる「シベリア抑留」。その過酷さは少なからず語られてきた。直近にもその著作に小林秀雄賞を与えられた小熊 英二（おぐま えいじ、1962年 - ）の『生きて帰ってきた男 ある日本兵の戦争と戦後』が話題にのぼった。 殺傷軍事衝突等の非人間性、あらあらしさ酷さだけが戦争体験ではない。それらが帰結する社会、生活基盤の寸断破壊を含めてを戦争体験という。 拙いこのブログにもシベリア抑留を色濃く人生の背景にもつひとたちを以下投稿しているのだった。 http://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/39211097.html 死の理不尽に拮抗し、存在が哭く＜断念＞と＜拒絶＞の詩人石原吉郎（1915-1977） http://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/43379810.html 石原吉郎（1915-1977）『サンチョ・パンサの帰郷』より http://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/62257646.html 香月泰男、横山操の母子像に慈愛を刻む。 http://blogs.yahoo.co.jp/tdhdf661/52850796.html 横山操、 シベリヤ 抑留、失われた１０年・・・「やれないのではない。やらないからだ」 さて、ところで、時代を代表したこの国民的歌謡歌手三波 春夫（みなみ はるお、1923 - 2001年）もシベリア抑留からの帰還者のひとりだった。 焦土と化した我が国の戦後復興の、歌にかける晴れやかな思いが「お客様は神さまです」の名言とともに艶やかな伸びる美声で唄われている。 戦争体験をもつ、わが親世代（＝大正生まれ）には、ひと際の歌手のひとりであっただろう。 『三波春夫 歌の金字塔』 ディスク：1 1. あゝ松の廊下 (長編歌謡浪曲) 2. 赤穂城の内蔵之助 (長編歌謡浪曲) 3. 赤穂の妻 (長編歌謡浪曲) 4. 立花左近 (長編歌謡浪曲 元禄男の友情) 5. 赤垣源蔵 (長編歌謡浪曲 元禄花の兄弟) 6. 俵星玄蕃 (長編歌謡浪曲 元禄名槍譜) 7. その夜の上杉綱憲 (長編歌謡浪曲) 8. 決闘高田の馬場 (長編歌謡浪曲 元禄桜吹雪) ディスク：2 1. 紀伊国屋文左衛門 (長編歌謡浪曲 豪商一代) 2. 瞼の母 (長編歌謡浪曲 長谷川 伸原作「瞼の母」より) 3. 神戸を拓く清盛 (長編歌謡浪曲) 4. 壇の浦決戦 (長編歌謡浪曲 平家物語より) 5. 信長 (長編歌謡浪曲) 6. 戦国塩物語 (長編歌謡浪曲) 7. 天竜二俣城 (長編歌謡浪曲) 8. 勝海舟 (長編歌謡浪曲) ディスク：3
1. チャンチキおけさ 2. 船方さんよ 3. 雪の渡り鳥 4. 大利根無情 (セリフ入り) 5. 一本刀土俵入り (セリフ入り) 6. 東京五輪音頭 7. 世界の国からこんにちは 8. おまんた囃子 9. 天竜しぶき笠 10. 文左たから船 11. 百年桜 12. 出世佐渡情話 13. 桃太郎侍の歌 14. あゝ北前船 15. 男の峠道 16. 終り無きわが歌の道 (「芸能生活五十五周年記念リサイタル」より) (ライブバージョン) |
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過日仕事帰りのカーラジオから流れていた印象的な合唱曲があった。これはいいと。で、番組内容をネット検索したところ「いきものがかり」のヒット曲「風が吹いている」の【混声三部】合唱ヴァージョンだった。すばらしい合唱編曲だった。以下だった。 「風が吹いている」 レガーロ東京、ヴォーチェ・ジリーニ （６分０５秒） ＜コロムビア ＣＯＣＸ−３８７７８＞ で、さっそく動画サイトを覗いたけれどざんねんながら当のものはなかった。 「いきものがかり」か・・・と俄然気になりだし、休日わが町の図書館へと向かったのだった。 この直球ストレートな爽快なウタゴコロは、気恥ずかしいどころか、あまりにも・・・真っすぐということで、かえって胸にぐっとくる。 若人のすぐれたまっとうな応援歌。 ガンバレ、いいですね。 しあわせにな！・・・。 酒飲んでグダグダ人生語るよりよっぽどだ。 若人に歌い継がれるだろう秀曲ばかりだ。 いきものがかり ♫風が吹いている [2014 冬期Olympic Ver.] いきものがかり 『バラー丼』 1. 風が吹いている -UK recorded version- (新録音/初収録) 2. ありがとう 3. プラネタリウム 4. 帰りたくなったよ 5. SAKURA 6. YELL 7. 歩いていこう -piano intro version- 8. 心の花を咲かせよう 9. 茜色の約束 10. ふたり 11. 明日へ向かう帰り道 12. コイスルオトメ 13. 風が吹いている いきものがかり YELL LIVE Ikimono Gakari Yell Eru
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