演歌師のバイオリン演奏技術レベルは？ ( その他芸術、アート ) - 帝大生ゆめじの大道芸日記

演歌師は当時の書生（学生）のアルバイトであり、本格的にバイオリンを習った人はいなかったはずである。当然、われわれと同じく下手である。
まず、下宿で歌を暗記する。次に、今なら人のいない近所の公園等で早朝や夜間に練習するのであろうが、当時は上野の山、青山の練兵場、戸山の原などの人通りのない所で懸命に練習したそうである。
そうして練習ができると、先輩について大道へ歌本を売りに出るのであるが、最初は声が震えたり、歌が詰まったりしてしまう。人前で怒鳴りたてて歌えるようになるには1ヶ月程度では到底無理らしい。

演歌師のバイオリン演奏技術をまとめると下記のようなものであろう（あくまでも個人的な見解）。

演奏の心構え：
あくまでも学費や生活のためのアルバイトでやっていることを自覚する（音楽のプロではない）。バイオリンは客寄せのための小道具であり、歌やそれにまつわる悲しい物語をいかに聞かせるかが重要である。

１．なるべく開放弦（０）を使う。
２．E線、A線、D線を使う。（G線は弾きにくいので使わない）
３．左手は押さえやすい指の形（FD)を使う。左手小指（４）ではなるべく押さえない。
３．歌のキーにバイオリンを合わせるのではなく、弾きやすいバイオリンのキーに自分の声を訓練して合わせる。
４．ビブラートは使用しない。バイオリンが歌うのではなく、演歌師が感情をこめて歌い上げる。バイオリンはあくまでも伴奏楽器であり、バイオリンソロ演奏ではない。
５．歌い始めやさびの部分、終り等に重音を入れたりして大道で注意を引く。また、歌っていないときに装飾的伴奏を入れる。
６．当然第一ポジション（nutに近い位置）を使用する。
７．その他　

なんだ、下手なだけじゃないかと思われるかもしれないが、その通りなのである。
演歌はAmやCmの曲が多いがすべてGmやDmにして開放弦を使う。左手の指が押さえやすいDやGの曲は大歓迎である。

また、気がついた項目があれば追加する予定である。
あ！　苦手なAmのスケール練習をしなくてはーーーー