あるスーフィー巡礼者の日記 A diary of a sufi

珠玉の名作映画「山の郵便配達」を観よう

【珠玉の名作映画「山の郵便配達」のご紹介】

 

　今夜（日付は１月１日）午前3:45から、BSジャパンで「山の郵便配達」という映画が放映されます。これは、私が今までの人生で観た映画の中で最も深く心に残り、最も好きな映画の一つです。

　中国辺境部の山村地域で長年郵便配達人を勤めてきた初老の男が、身体の衰えを自覚して引退を決意します。そして、まだ若い息子に郵便配達の仕事を引き継ぐために、二人で二泊三日の徒歩の旅に出ます。

 

　この映画は、父親から息子への家業の引き継ぎをテーマとしているので「男の物語」と思われがちです。

　確かに、物語の大半は、郵便配達人としての父親の最後の（そして郵便配達人としての息子の最初の）旅の中での出来事を綴ったものです。

　しかし、物語の後半において、女性が極めて重要な役割を演じます。

 

　若い息子とトン族の若い娘の初々しい恋のエピソード。そして郵便配達人としての父親と若い頃に恋に落ち、父親の仕事を支え続けてきたトン族出身の母親との回想シーン。

　この二人の女性の存在が、この物語に命を吹き込み、奥深さを与えています。これは、男の物語であるとともに女の物語でもあるのです。

 

　原作は、「那山、那人、那狗（あの山、あの人、あの犬）」という題名の中国の短編小説（日本語訳は「山の郵便配達」という題名で集英社などから出版されています）。その題名が示唆するように、主人公の一家が飼っている犬「次男坊」がとても象徴的な役割を演じています。

 

　自然と人、人と人のつながりの中で生きてきたアジアの民の魂を鮮やかに描き出した珠玉の名作です。

 

　物語の舞台は中国の湖南省西部の山村地域ですが、私が３年間住んだネパールの山村地域を彷彿とさせる自然と人々の暮らしが映しだされ、とても懐かしい気持ちがしました。

 

　ただ、懐かしさを感じたのは風景がネパールに似ていたからだけではないと思います。この物語で描かれる人々の暮らし、家族の絆や共同体の一体感が、私たちアジアの民の心の底に流れる東洋的な精神性、いや洋の東西を超えてすべての人々の心の中に生きている人としての根源的な思いを揺さぶるからではないでしょうか。

 

　放映が深夜なので生で観るのが難しい方は、是非録画して、正月休みの間にじっくりと鑑賞されることをお薦めします。

 

　映画についてのより詳しい解説は、以下のリンクをご参照ください。

https://ja.wikipedia.org/wiki/山の郵便配達

「ハンサム・スーツ」 幸福は清らかな心の副産物（再掲）

昨夜、数年前にテレビで観た映画「ハンサム・スーツ」がNHK BSプレミアムで再放映されました。前回は、途中からの視聴でしたが、今回は最初から観ることができました。「ハンサム・スーツ」は何回観ても心温まる映画です。感動を新たにしたので、以前に初めて観た時に書いたブログ記事を再掲したいとおもいます。

その前に、同映画を観たことのない人のために、映画のあらすじをご紹介します（Wikipediaより転載）

ハンサム・スーツ　あらすじ

亡き母親が遺した定食屋「こころ屋」を経営する男・大木琢郎は、料理上手で心優しい性格なのにデブで不細工な容姿から、生まれてこのかた女性と交際どころかモテたことすらない。美人なアルバイト店員・星野寛子に恋をした彼は思い切って告白するも、あっさりフラれてしまった上に、彼女はバイトを辞めてしまう。

そんなある日、友人の結婚式に着て行くスーツを買うために紳士服店を訪れた琢郎は、店長・白木の勧めで着るだけでハンサムになれるスーツ、「ハンサムスーツ」を手に入れる。それを着ると、琢郎は見事なまでにハンサムな男・光山杏仁に変身。街を歩けば、女性にはモテモテ、モデルにスカウトされて瞬く間に大人気と、幸せな人生を手に入れた様に思えた。杏仁の姿で寛子に出会った彼は再び告白するが、何故かまたもやフラれてしまう。一方、琢郎としての私生活では、寛子の後釜としてやって来た前向きで仕事の出来るブス・橋野本江のことが何故か気になり始める。

そんな中、ハンサムスーツは熱湯に濡れるとシワになってしまう事が発覚。再び、紳士服店を訪れた琢郎は、着用すれば熱湯に濡れても大丈夫だが、それと引き換えに二度と元には戻れなくなる「パーフェクト･スーツ」を勧められる。

究極の選択を迫られた琢郎。スーツを着てしまうと「こころ屋」とその仲間達を捨てなければならない……。かと言って着なければ不細工でモテない人生へと逆戻り……。果たして琢朗が下した決断は？ そして、寛子との恋の行方はいかに？

　「世界不思議発見　雲南省」を観ていたので、前半は見損なったが、「ハンサム・スーツ」は期待以上に深い映画だった。

映画の中盤に塚地武雅と大島美幸が演じる主人公たちが、「他人の幸福を見つけ、それを写真に撮り、10歩ずつ前進する」というゲームに興ずる場面がある。（すでに存在している）人の幸福に心を寄せる中で、彼ら自身が幸福に満たされていくシーンには、深いものがある。

ラストで、塚地（ハンサム・スーツを来た時は谷原章介）が演じる主人公が北川景子演じる美人の女性「寛子」よりも大島美幸演じる「本江」を選んだ時、「本江」が実は「ブスーツ」を着た「寛子」だったことが判明するシーンは、太宰治の短編小説「竹青」（「人間失格・桜桃」収蔵）を思い出させる。

「竹青」は、古代中国の官吏の物語で、彼につかえていたブスのお手伝いさんをお嫁さんにした後、彼女が絶世の美女に変身するというストーリーである。「竹青」では、主人公を馬鹿にしていた彼女が心を入れ替えることで、変身の奇跡が起きる。

手塚治虫の「火の鳥　大和編」にも同じようなストーリーが登場する。主人公猿田彦が生き残りのために結婚したブスの石女（うずめ）が、実は美女だったというストーリーである。

このストーリーは、時代を超えた普遍的なストーリーであるようだ（ヒロインが最後に美女に変身するところが、男の身勝手さを象徴していて気に入らないという向きもあろうが）

映画では北川景子演じる「寛子」が美女の象徴で、大島美幸演じる「本江」がブスの象徴ということになっている。私は個人的には北川景子より大島美幸の方が美人だと思うが、それは映画なので愛嬌ということで深く追求はしないで置こう。

谷原章介が、三枚目のハンサム男を快演している。谷原は、「龍馬伝」でも桂小五郎をコミカルに演じているが、目鼻立ちが整っているのに三枚目を演じることのできる素晴らしい俳優であると思う。

塚地武雄も大島美幸も、私の眼には美しい男女に映った。「竹青」やこの映画のラストで、ヒロインが美女に変身する（美女だったとわかる）のは、本当は、女性の内面から滲み出る美しさに主人公が気づくことを示しているのではないだろうか。

この映画は、「人は見かけよりも心が大切だが、心が見かけとして現れる」という多重的な意味を含んだ映画であると思う。

コメディーとして純粋に楽しめるが、前回までの投稿で述べた「幸福は、それを追求することによってもたらされるのではなく、心が清らかになった結果もたらされる副産物である」という真理を表現した映画でもある。

補足

「幸福は、それを追求することによってもたらされるのではなく、心が清らかになった結果もたらされる副産物である」というのは、若い頃読んだある（西洋）哲学者の「幸福論」の中でも同様な記述がありました（哲学者の名前は忘れてしまいましたが）。

ちなみに、今日、たまたま洋服の青山（「ハンサム・スーツ」のスポンサー）に行ったので、「ハンサム・スーツありますか？」と訊こうと思いましたが、さすがに止めときました。もし訊いたとしても、どうせ「お客様はもともとハンサムなので、不細工な男性というハンサム・スーツのキャンペーンの基準を満たしませんので、残念ながらお譲りできません」と言われるでしょうから（すみません。冗談です）‥‥

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続・映画「おくりびと」 真理を洞察していたヘラクレイトス

【「万物の根源は火」は迷信か？】

 

ヘラクレイトスはまた

「万物の根源は火である」

と説いたとされる。

一般の西洋中心の哲学史では

これは前近代的な迷信であると考えられている。

 

「火」とは

それ自体の実体がなく

絶えず変化することを本質としている。

「これこそが火だ」と言えるような中心は

存在しない。

 

燃焼反応の連続があるだけである。

量子力学の言葉で示すと

波動情報の連続ということである。

 

【原子とは幻視である】

 

西洋科学は、

万物の根源を原子に求め

原子は素粒子からなることを突き止めた。

だが、量子力学では

素粒子は実体ではなく

波動情報であるという結論に

至っている。

 

原子とは幻視（まぼろし）であったと

ようやく気づいたのである。

日本人は、遥か昔から

原子は幻視であると知っていた。

だから、おなじ「げんし」という音で

いい表わして来たのである。

 

繰り返しになるが、

これは当て字や駄洒落ではない。

音に異なった漢字を当てはめることこそが

当て字なのである。

 

【ヘラクレイトスとブッダは同じものを観ていた】

 

「万物の根源は火である」というのは、

「森羅万象に実体をもったものは存在しない」

というブッダの無我の教えと

同一の真理を示したものなのである。

 

「万物は流転する」と

「万物の根源は火である」とは

同一の真理を異なった表現で

表わしたものに過ぎない。

 

無常の真理と

無我の真理が

同一の真理を表わしたもので

あるように…

 

【私は馬鹿である】

 

こんな当たり前のこと

わざわざ私が説明する必要など

ないと思う。

 

なんか私は自分が

本当に馬鹿に思えてくる。

映画「おくりびと」 一期一会の愛

劇場で観て以来

「おくりびと」を
再びはじめて観た。

 

「おくりびと」の中心メッセージは

「一期一会」であると感じた。

 

死者の最後の旅立ちの

すべての一瞬一瞬に

その人と全身全霊で関わる

主人公の姿は

限りなく美しい

 

今夜この映画がテレビで放映されることを

すっかり忘れていた私は

スポーツ・クラブのサウナの中で

放映されているこの映画を観た。

 

私は、そうそうにクラブを後にし

自宅へ帰り

映画を観ようと思った。

だが私は思いなおした。

 

私はミスト・シャワーの部屋で

礼拝（サラート）をするのを

習慣にしていた。

 

タイルで囲まれたその部屋に

コーランの詠唱が響きわたり

最高の音響効果を生み出すからだ。

 

私は、その至福に満ちた一時を

逸したくはなかったのだ。

礼拝は明日でもできる。

でも、その日の礼拝は

その日だけしかできない。

 

「あたかもその時が

最後の審判で

あなたは神の御前に立っている

そう思いながら神の聖名を唱えなさい」

そう言うスーフィーの導師の言葉を思い出した。

 

私は、コーランの一音一音を

あたかも神との最後の対面であるかのように

心をこめて唱えた。

一つ一つの動作を

神との最後の睦み事であるかのように

行った。

 

その時私は

永遠の命の泉の

中にいた。

 

なぜなら、

人が時間の意識から解放される時

人は「永遠の今」に目覚めるからだ。

 

自宅に戻り

「おくりびと」を観た。

一シーン一シーンは

その姿として現れた神との

一期一会の出会いだった。

 

俳優たちもまた

一期一会の演技を

演じていた。

 

すべてが限りなく愛しく

限りなく貴重に思えた。

その姿として現れる神とは

その一瞬しか出会うことは

できないからだ。

 

映画の中で

主人公が

山崎努演じる社長とともに

貝を貪り喰らう

場面がある。

 

「これもまた

ご遺体だ」

そう言う社長の言葉は

深かった。

 

食事とは

死者に

新たなる命を与え

蘇らせる儀式なのである。

 

最後の晩餐の時

イエスは弟子たちに

パンと葡萄酒を示し

それらを口にするたびに

自分を思い出すように

語った。
このパンは私の肉であり
この葡萄酒は私の血にほかならない
と。

 

食べ物を口にするたびに

私たちは、命とは決して

独立して存在するものではなく

支え合うことで成り立ち

受け継がれていくという事実に

導かれる。

 

禅の修行では

食堂（じきどう）は

最も神聖な修行場の

一つとされている。

 

チェロの響きが美しかった。

音楽とは

瞬間瞬間の音との出会いだ。

同じ楽譜をもとにしても

同じ音楽と出会うことは

できない。

 

古代ギリシャの哲学者ヘラクレイトスは

「一人のあなたが同じ川に

二度と足を入れることはできない」

と言った。

 

次に川に足を入れるとき

川も同じ川ではないし

あなたも同じあなたではない

そういう意味である。

それは、この世に
固定した実体は存在しない
というブッダが説いた真理
と同一の真理である。

 

私たちは、

一人の個人として

神の同じ姿と出会うことは

できないのである。

 

すべての瞬間は

ただ一つの

瞬間なのだ。

 

告げよ

アッラーは唯一なり

アッラーは永遠なり

生まれることも生むこともなき

並ぶもののなき存在なり

 

「花のあと」 愛は恋と怒りを超える

予告編を見たときは、

北川景子演じる主人公「以登」の

純情な（でも不倫の）恋と

敵討ちの映画だと思い込んでいた。

 

だから正直あまり期待せずに

妻に誘われるままに観に行った。

もっとも「いつか見よう」と思っていた

映画ではあったが…

 

だが、実際は「恋」を超える「愛」の物語である。

そして「敵討ち」が成就しない映画である。

 

美人の誉れ高い

北川景子主演の映画であるが

真の主人公は別にいる。

主人公と真のメッセージが明らかになるに連れて

北川景子の存在と「恋」「敵討ち」はかすんで行く…

 

 

この映画には、上座部仏教の真理、禅の奥義、

アドヴァイタ（不二一元論）の真理、

イスラームのタウヒード（唯一性）の真理

そして神の正義と愛が

見事に融合し凝縮し示されている。

 

物語のプロットの巧みさと

（とくにラスト・シーンにおける）

「ある人物」の科白（せりふ）は

完璧としかいいようがない。

 

まだ封切られたばかりなので

今回のレビューでは

具体的なストーリーについて語るのは控えたい。

後日、その種明かしをする予定である。

少しでも気になっている人は

是非ご覧になることをお勧めしたい。

 

私は物語の終盤で泣き崩れ

嗚咽（おえつ）を抑えることができずに

妻の顰蹙（ひんしゅく）を買った。

でも、どうしても抑えることが

できなかったのである。