ヒナコノヒヨコ

王子のモノノケ

珍しく、昨夜も今夜もコンビニ弁当。デス。

急に体が空いたので、
「見たことのない劇団を見よう」と思って、
早稲田の学生劇団・タカハ劇団を見てきた。＠王子小劇場。

王子は零式以来だから、3年ぶり？
零式のときも気分が悪くなったものだが、
どうやら私は王子に行くと「アタル」らしい。
なにかに。
王子に住む物の怪に、か？

若い作家の芝居が見たかったから、
そういう意味では勉強になったな。

以下、まったくの私見。

ホラー・都市伝説系の芝居。
全体に薄っぺらな印象が強かった。

同じ、ホラーや死体や暴力や性を扱っていても、
例えば野田やケラや長塚にはその底に「哀しみ」や「おかしみ」、
ゆえにこそ生み出される「生きることへの苦しさ、美しさ」があると思うのだが、
彼女には（主宰のタカハさんね）それがないように私には見えて。
でもその「なさ加減」が今の２０代には心地よいのかな、とも思ったりして。
いやあるいは私には見えないだけで、
見える人にはちゃんと伝わっているのかもしれないし。

私の受信機が古びたのかもしれない。あるいは。

自分にはないもの。
書けないもの。
書かないもの。
だからといって否定してはいけないもの。
だからこそ存在して欲しいもの。

むずかしい。
正解はないのだから。
自分の正解、しか、ないのだから。
それを考えていくしかない、と、かえりみち、思ったさ。

王子に棲まう魔物にアタリたくはないが、
小指値改め快快は行こうかと、
折り込みを見て思った。
南北線万歳。

あ、あと不等辺のワークショップのチラシもあったさ。

はやしさん、ご苦労様です。

「いつかあたしを殺しにおいで」

ゆうべの晩ごはん。
宮益坂上のカフェ「セピア」で、
骨付きチキンのカレー。写真。
立川のAを思わせるカフェ。
カレーうまし。

黒色奇譚カナリア派「葦ノ籠」を見るべく、渋谷へ。

おおう、久しぶりの土曜の渋谷。
人出が半端じゃないぜ。
すり抜けながら坂を上る。
えーと西武過ぎたから、あとも少しで左に…そこで「は！！」と気づく。

これではパルコ劇場に行ってまうではないか！
今夜は青山円形だぞ！
坂が違う坂が！
道玄坂ではなく登るべきは宮益坂じゃ！

習い性は、オソロシイ。
ついついパルコに足が向く。
ってことはそれだけ青山劇場に行ってないってことだ。

坂を上りながら思い出してみる。
最後に円形で見たのは…
…別役実を、ケラや平田オリザが演出した連続企画？
てことは10年以上前？
最後に青山劇場で見たのは…
…初演「オケピ！」？
関係者にチケットを押さえてもらったので、
いい席もいい席、
渡辺謙の３つ隣、
後ろには沢口靖子と津川雅彦が並んで座ってるという、
「大河ドラマ席」だった。
でもあれも8年は前？？

本当に芝居を見ていない。
やんなっちゃう。

とブツブツ呟きながら円形に入る。

主宰の赤澤ムックが古い友人で。
彼女の書く戯曲はいつも音楽を思わせる。
脈打つ慟哭が響いてくる。
今回の作品の慟哭は、特に鮮烈で。
ああ、芝居っていいな、と。
こんなにも自由で馬鹿馬鹿しくてだからこそ切なくいとおしい。

贅沢を言います。

もっと「痛み」が作品に滲みでてくればよかったなあ。
去勢され、
切り取られた陰部の痛み。
それが走り来る少年からは感じられない。
公開処刑される少年の、肉体と精神の痛み。
その苦痛が、釘のように、こちらの肌をも刺して欲しかった。

あと、老婆役の役者さんたち。
みんな相当達者な方々なのだが、
彼らの「技」があまり活かされてなかったように思う。
モッタイナイもったいない。

しかし赤澤ムックは格好よかったぞ。
痛快だったぞ。
立っているだけで、ドラマが成立する存在感。
役者・ムックをもっと見ておくべきだった。と、後悔しきり。

もひとつおまけの写真。
近所のみょんさん。
ご機嫌麗しくも、なかなか上手く撮れず。
嗚呼「猫振り向かせのためのマタタビ臭つき携帯」が欲しいぞよ。
ワンセグよりも、
マタセグ希望。

「ここから海が見える」

ゆうべの晩ごはん。
ソトでラーメン。
ソトラー。

祖師ヶ谷大蔵へ芝居を見に行く。
長久手で出てくれたイワサッキーが出演する「ポかリン記憶舎」のcafe公演。

狛江までチャリで。
南へ、南へ。
長い、ゆるいくだりが続く。
海へ向かって、くだる道。

カフェを使った芝居って、難しいと思う。
すでに「場」が出来てしまってるために、
その「場のオーラ」に芝居が負けちゃうと、
なんだかよくわからんものになってしまう。

でも今回の芝居はよかった。

物語や人物が、
きちんと立っていた。
見るものと見られるもののあいだにたゆたう、
アムリタみたいなせりふのしずく。
そのしずくを、
空中庭園の緑がゆったりと包みこむ。
「ここから海が見えるっていうお客さんもいますよ」。

イワサッキーも、
とても一ヵ月半前まで、
ふんどしイッチョで喚いてたと同じ役者と思えないほど、
知的で清潔な二枚目になってた。
ちくしょうめ。
なにがじゃ。

最近ずっと仕事で、
他人の言葉を継いだり剥いだりしている。

アタマを使う作業ではないのに、
アタマが空っぽになってゆくのが分かる。

そんな空っぽのアタマにいい水、もらいました。

写真は、会場となったカフェと、
祖師ヶ谷大蔵名物「ウルトラマン商店街」の看板。
この２つが並んでいるってえのも、すごいや。

墓場の鬼太郎

ゆうべの晩ごはん。
中華料理屋で、ピータン豆腐だの、腸詰、だの。

ルーとビーが、
今放映中の「ゲゲゲの鬼太郎」にはまっている。

そんな話をミクシィでしたら、
「木曜の深夜に『墓場の鬼太郎』やってるよ」という情報をいただいた。

んで、昨夜。
すっかり忘れて寝てしまったのだが、
ふいと目を覚ますと、ちょうど１時５分。

「鬼太郎に呼ばれたか」と思い、見てみた。

…鬼太郎の性格が、チビ向けとは全然違ってよかった…

しかも脚本が堤さんなのね。
元・プラチナペーパーよね。
でもなぜか主題歌はしょこたんなのね。
このミスマッチがフジテレビ深夜枠なのね。

写真。
近所の「鬼太郎ロード」の猫娘と一反もめん。

「時の物置」＠調布せんがわ劇場

ゆうべの晩ごはん。
鮭のハラミ、豚汁ならぬベーコン汁、麻婆豆腐、納豆。
ベーコンからよいお出汁が出てうまし。

２０日マチネ観劇。
演出はピーター・ゲスナー氏。
氏の演出を見るのはこれが始めて。
もちろんこの小屋に足を踏み入れるのも。
なんといってもまだ開館前。
プレ公演。
＃０。なのだ。

劇場自体は１５０席ほどの小劇場。
間口は狭いが、奥行きはわりとありそう。
雰囲気としてはTOPSに似ているか。
見やすいけど、椅子が固い。
もちょっと「座る人」のことを考えられなかったんかにゃー。
外見や、ホワイエは立派なんだけどさー。
結局は、椅子の上で過ごすわけだし、わしら観客は、ほとんどの時間を。

さてこの芸術監督のゲスナー氏、
再三「小屋付きのアンサンブルを作りたい」と言っている。
この場合のアンサンブルとは、
ヨーロッパでよく見られる、
「劇場に付随した劇団」を表すらしい。

旧東独出身のゲスナー氏いわく、
「ドイツでは、ひとつの町にひとつの劇場があり、
俳優もスタッフも給料をもらって生活している。財源は税金」だそうだ。
今の日本では考えられないやね。
ちぃと昔の寄席みたいなものかな。
あれは木戸銭じゃが。

その「小屋付の地で実現したいと。
そういうことらしい。

そしてその第一歩として、
昨年夏に公募を行い、
役者・スタッフを募った。
１３０名の応募者をオーディションで７０名まで絞込み、
俳優はもちろん、
受付や会計といった制作から、
生演奏などの舞台効果まで、
このアンサンブルでまかなったようだ。

ちなみに全員、ボランティア＝無報酬である。

で、出来はどうだったかというと。

やはり役者が全体的に弱い。
アマチュアに近い方々だから仕方あるまい、とも思うが、
もう少し表現力のある俳優が欲しかった。
永井戯曲の背骨である「登場人物の心根」を演じきれていなかった気がする。
表面をなぞることで精一杯、というか。

ただ、「演じることの喜び」「お客に楽しんでもらおうと思うこころ」は、
ストレートに届いてきた。
その直球は、さわやかに決まった。

なにせ初めての試みだ。
きっとここからいいものを作り始めてくれるに違いない。

愛さんとゲスナー氏のアフタートークによると、
来年は坂手さんの燐光群や、鈴江俊郎さんのユニットも呼ぶ、という。
うわラッキー。
自宅から１５分の小屋で見られるなんて！
てゆーか手伝ってたりして、オレ。

自主事業にも力を入れていく、という、
芸術監督のゲスナー氏。
いかがでしょう、ここはひとつ、
ゲキサッカも地場産を使ってみては。
ナリはちょいと悪いかもしれませんが、
いい味出しますぜ。げへへ。営業。

アフタートーク後、
大急ぎで帰る愛さんに一言だけご挨拶。
「あー！仙台行けなくてごめんねー！」
「いえいえいいんです」
「書き続けてくれて、嬉しいわー」
「書き続けますぅ。コモチュウのあゆ美さんもよろしくとぉ！」
「またねー！」
手を振り駆け去る愛さん。
二兎社「歌わせたい男たち」の稽古中なのだそうだ。
相変わらずお忙しそうだ。

ちなみにホワイエではワンドリンクサービスが行われており、
お茶かワイン（！）が無料でふるまわれた。
こういった細やかな心遣いも嬉しい。

がんばれ「せんがわ劇場」。
調布に、舞台芸術が芽吹き、根を張り、花咲かせますように。
面白いもの、刺激的なものが、
つねにそこから生まれますように。