モダンタイムスより「SMILE」ｂｙチャップリン　初心者用♪ ( その他音楽 ) - ウクレレブログ！！うくぷれさんのウクレレポロ～ン

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「喜劇王」チャップリンの映画「モダンタイムス」のテーマ曲「スマイル」
初心者でも、出来るように作りました～♪
習っている人は、その合間に、習ってない人も挑戦できるように、簡単にしました！！

この曲は、本当に素敵なメロディーですね！！
涙が出るぐらい美しいです！！
最初は、歌詞が付いていませんでしたが、後から作られたそうです。

チャップリンは、笑いの中に、切なさ、悲しさ、反骨精神、主義主張あり、
色々な含みがありやはり、凄いですね！！

器が違いますね～～！！

チャップリンは、譜面の読み書きはできなかったのですが、
思いついたメロディをピアノで弾いたり、かけだしの頃に独学で習得したチェロやヴァイオリン
（左利きだったため、特注品を愛用）を奏で口ずさんだりしたものを、
専属のアレンジャーが写譜していたそうです。

ここから先、硬いです。なにが・・・・。
話が・・・。なんか、同じパターンが・・・。どこかで。

譜面が読めなくたって、こんな素敵なメロディーが書けるのだから、音楽は素晴らしい！！
僕が、和声学、作曲、編曲を、習った先生が、技術は、あっても、
良いメロディーが書けるとは限らないと、良く言ってました！！

日本の天才作曲家、今は亡き、武満徹さんの、唯一の歌謡曲は、結構、詰まんなかったりね。

もちろん、技術はあった方が良いとは思いますが、こと、メロディを作ることは誰でもできますから。

でも、それをアレンジするのは、技術が必要です。

作曲は、バロック、古典、ロマン派、印象派、近代フランス、近現代、新古典と、変遷して
それに、音楽形式、ロンド、パッサカリア、ソナタ、など、色々な形式を知らないと
懐が深くないと、ワンパターンになります。と言うか、それしか出来ません。

僕は、ドビッシーの機能和声にとらわれない６全音の音楽、
ラベル、サティ、モードを使った、並行和音などが好きで
坂本龍一さんも、この辺あたり、を使って作曲してますよね。
久石讓さんなども、この辺からストラビンスキーの春の祭典に似た感じが顔をだしますよね。
また、シェーンベルク１２音技法など、色々な技術を使っています。

でも、ワンパターンしか出来なくたって、良いものが出来る時もある！！

僕が、出会った人で、作曲の先生は、いつも、オーケストラの譜の４８段譜を、
初見で、パラパラ弾いているの見て（ハ音記号、ト音記号、ヘ音記号）など、
まとめてみて、サラサラ弾いているとき・・・・。

自分も初見が利く方だと思ったけれど、とてもじゃないと思いました。
クラッシックギターでは、自信がある方だったのが、一挙にへこみました。

でもその先生が、そのオーケストラ譜を、移調しながら
サラサラ弾ける人がいると・・・・・。上には上がいる。驚きでした。

狭い世界で、音楽やっている人は、
知らないと、井の中の蛙です・・・・。

そう言う人ほど、自分は、この世界では、日本一とか言ったりするんだよなあ・・・。
浅いよなあ。また、その言葉を信じてしまうから・・・・怖い。

楽器にとらわれたり、ジャンルにとらわれてしまうんだな。
音楽としてとらえるように、自分はしたいなあ。

ひとつのジャンルにこだわるのは良いことですが、他を批判するのはね。
好き嫌いはあっても、おかしくはないです。
食べ物だって、日本食、中華、イタリアン、フランスどれも、美味しいけど、どれが１番は無い！
世界にひとつの花みたいだな～！！

そして、メロディーを書くことは、誰でもできます。
だから、音楽は、いろんな人が楽しめるんだと思います。

楽譜読めない人のほうが、楽器が歌ってること良くあります。
コピーして、雰囲気までまねてしまう。成り切っちゃう！！

江戸時代の寺社奉行の、１番の位に位置する、検校は、みんな目の見えない人達の集団の最高位です。
三味線、お琴などを教える。（八橋検校、生田検校とかね）
あの、有名な宮城道夫さんも目が見えなかった。（明治時代だが）
したがって、楽譜などは使わず、口うつし、口頭伝承の音楽です。

下の位は座等といって座等市の座等で、アンマさんです。