研究５０年ボイストレナーの考えを明かそう

若者達よ声を大切にして ３

　国債の利払いが年々大きくなり、ローン地獄に陥り、日本国は倒産する。インターナーシヨナル　オオクションに掛けられ、買い手を捜す。中国とアメリカが最後まで競り合う。国民投票が起こり日本人はアメリカを選ぶ。アメリカ合衆国ＪＡＰＡＮ州となる。
　さて公用語が英語となり、急いで勉強しなくてはならない。発音が大変だ。特に子音が出せない。声を壊した人は英語の子音が発音できない。声帯よりも上に響かせる子音は上部の共鳴腔を失くした多くの日本人には絶対に出せない音である。
　ゆえに声を壊した若者は手話を勉強して生活するしかない。
　これは悪い冗談ではない。

若者達よ声を大切にして ２

　大衆が多く集まる飲み屋に行くとよい。大変な騒音の中で店員に注文する。何度、叫んでも伝わらない。大体、店員に声が届いていないのだ。いらいらしてお酒をがぶ飲みする。食べ物もお酒もおいしくない。返ってストレスを増やしに行っているようなものだ。
　以前、大学の教授が「飲み屋で自分の注文が伝わるのが夢だ」と笑いながら言った。それから３ケ月の声のトレーニング後、彼の注文は騒音の飲み屋の中で伝わった。その時の笑顔が今、目に浮かぶ。
　声を壊すとこんな小さな日常生活でも面白くない。

若者達よ声を大切にして

　不景気になると声は荒れるのか。不愉快なことが多いので声を荒げ、声帯が過労になるのか。それともコントロールする心のブレーキが弱くなるのか。
　歌、演技などに挑戦する若者は、先ず声を壊す練習から始まる。それは大きな声を無理して出すを繰り返し行う。相対的に大学の合宿などは２日目に参加者の学生が母親に電話すると「あんた誰？　」と身内ですら分からない潰れた声になっている。
　将来を築く大学の活動で、未来を危うくする努力をしているのだ。

ロック歌手の声は壊れ過ぎている。

　ロック歌手の多くは声の調教師も騎手もいない状態でライブを　ブチカマ　している。強い、激しいをモツトーにエネルギーの全てをぶつけて叫ぶ。バックの演奏はフルパワーで弱弱しい声ではかき消されてしまう。日本人はパワーあふれる声を出すには向いていない体である。共鳴腔も貧弱で子供のバイオリンのボデイの様である。それが大型のコントラバスの迫力を望むのだから。声は破壊される。
　調教がないままに大きな声を張り上げると声帯が強く閉じなくなる。ハスキーボイスとか赤声と言われている病的症状になる。ひどくなると穴が開いたタイヤから漏れる空気の音、汚いかすれ声となる。
　ご本人は物凄いパワーとお思のようだが、それは自分の骨に響いているに過ぎない。閉じ込められた声は体ではよく響いているように感じるが、実は外にはあまり出ない。つまり聞き手にはそんなに大きく聞こえない、迫力がないのである。
　学生時代から何が何でも叫ぶを身につけ、壊れたままで叫びつずける。傷んだ膝で無理してマラソンをやるのと同じで、歌を諦めなくてはならないのは時間の問題となる。
　わずかに声帯が丈夫な人だけが生き残る。
　一番、声の調教師を必要とするのは、ロック、ヘビメタ、パンクである。それが最も程遠い自己流で声を張り上げているのだから、ダメージが大きい。
　自分が張り上げられる声の上限を見極めることだ。それは自分が信じる５０％以下かもしれない。

芝居は壊れた声の見本市だ。

　若手や中小劇団の公演は共鳴腔が破棄され、声帯がボロボロの声の陳列見本のようだ。壊れ方に個人差はあるが、押しなべて一息でしゃべれる声の長さが５，６秒と極端に短い。力を抜いてしゃべると響きが殺されているので客席に届かない。俳優がお客さんに横か後ろへ向くと聞こえない。周りに聞かれないように内緒話をするときでも怒鳴る。これではお芝居にならないので「内緒はなし」は台本の中から削るか、書き直す。だから威勢のよい台詞ばかりが氾濫している。
　名曲を聴くと強い、弱い、軽い、やさしい、ダイナミクなど変化に富んでいる。ところが若い劇団などのお芝居は全て全力投球の声が連続している。力を抜くとそこだけ穴があくので力・力・力・・・・、これでもかこれでもかと全力投球が始めから終わりまで続く。
　観客は劇が終わるとへとへとに疲れる。
　アアシンド。
　タマランナ。
　ドウニカシテヨ・・・・。