シマリスのてんぷー

神尾真由子と兵庫ＰＡＣ第１２回定期演奏会。

今日は久しぶりに兵庫芸術文化センターの定期演奏会へ行ってきました。

今年の６月にチャイコフスキー国際コンクールで優勝された“ときの人”、
神尾真由子さんの演奏が聴けるということで、とても楽しみに行きました。
演目もチャイコフスキー！「ヴァイオリン協奏曲　ニ長調」。
なんてタイムリーなブッキング！



本当に素晴らしかったです・・・。

ＨＰＡＣの定演の中で史上最高といえる演奏だったと私は思います。



まず神尾さんの存在感。
出てきた瞬間に空気が変わり、弾き始めた瞬間にとても崇高な空気へと変わった気がします。
引き込まれました。


あの情感・・・！

顔の表情も切なそうなので、目から入るとそれに注力してしまいそうになりますが、
音だけに集中しても、ヴァイオリンから心がひしひしと伝わってくるような情感。
まさに全身全霊での演奏でした。

それに合わせるように高まっていくＰＡＣの空気、音。


第１楽章の神尾さんのソロの後のアンサンブル？は、この上なくぴったりシンクロしていて、
素晴らしい・・・。

「美」以外の何でもない・・・。

本当に美しかったです。



今までクラシックの演奏を聴いて、「鳥肌がたつ」ことはあったけど、
今回初めて「目がうるむ」というのを経験しました。

「感動」というより、美しいメロディを情感たっぷりに心から聴かせてくれるので、
「癒された」のだと思います。

会場で泣くのは恥ずかしいので抑えましたが、
１人だったら、もしくは会場がもっと暗ければ、号泣していたかもしれません。
それほど癒される音でした。


テクニックも精緻で正確だったと思います。
ｐｐでのあの響きはなかなか聴けないです。
ボーイング？の無理のなさも圧巻でした。すごい！


“ときの人”“勢いのある人”というのは、これほどまでに素晴らしいのですね。



さらに、２幕・ラフマニノフ「交響曲第２番　ホ短調」も良かった！

今日はロマンティックな大曲が２本立て！なんて美味しい。。


切なくて、壮大で、「なんて良い曲・・・」と心にしみてきて、
演奏もそれに十分応えていました。技量十分でした。

パートごとのばらつきが全くなくなったし、
１ｓｔバイオリンの一体感は相当レベルでした。


１年前の定演では、ＨＰＡＣのことを痛烈に批判しましたが、
そこで嫌だった欠点がすべて消え去っていました。
（それは、今回急にではなく、徐々に良くはなっていたのですが。）


今日の演奏会は完璧、１００点満点でした。


指揮のオッコ・カムさんもすごく頼もしくて、素敵でした。
指揮者の前に独自の世界が広がって見えました。

ちょっと変わった演目をするのがお好きなようで、珍しい曲、
シベリウス「交響詩　吟遊詩人」・「悲しいワルツ」も聴けて、大満足でした。

兵庫ＰＡＣ、素晴らしい管弦楽団に成長されたようです。ブラボー。






追伸：１年前の定演では批判をしてしまったので、
良くなったときには、その事実を書き留めておきたくて、
今回の記事をＵＰしました。

またしばらくは更新が止まるかもしれませんが、
たまに覗いていただければ嬉しく思います。
どうぞよろしくお願い致します。

兵庫芸文管弦楽団♪第３回定期演奏会♪感想。

「兵庫芸術文化センター管弦楽団　第３回定期演奏会」に行ってきました。

大好きな佐渡裕さんの指揮です。

演目は、
シューマン：交響曲第2番 op.61
ブラームス：交響曲第2番 op.73


前評判から、なんとも地味な印象のツートップ。
玄人好みというのでしょうか。。


今回は辛口です。スミマセン。酷評になります。



私はクラシック音楽評論家でも何でもなく、ただの素人ファンです。
それでも、今回の演奏は良しとしがたい。。


練習不足・・・デスカ？？


クラシック演奏会に行ったことのない友人を誘って行きましたが、
とてもとても申し訳ない気持ちになりました。

佐渡さんの指揮なら間違いない！と意気込んでお誘いしたのに・・・。



オケメンバーの一人ひとりの技術が悪いとかではないんです。
とても良い音は出しているんです。

曲が難しすぎるのでしょうか？？

シューマンのアダージョなんて・・・。

申し訳ないけど、聞いていて白けてしまいました・・・。


私は特に管弦楽は素人です。
楽器演奏暦もチェロを少し齧った程度です。
でも、音が“当たってない”ことくらいは分かります。

音が彷徨っている。各パートが揃ってない。
スパンと当たらないから、揃うタイミングがバラバラになる。
そして全体がチグハグになる・・・。

そういう訳で、
前半のシューマンは第２楽章からずっとバイアスがかかった状態で聞きました。
後半のブラームスは、なんとか力で押して切り抜けて、
メロディックなテーマに随分助けられて、頼りなかったです。

この演目で関西の都市と東京を回られるそうですが、今日の演奏ではとても心配です。
果たして良い印象を与えられるのでしょうか。。


残念ながら、期待ハズレだったとしか言えません。


それを知ってか知らずか・・・
今日はアンコールはありませんでした。
元々用意されていないのでしょうか？
明日以降、行かれた方の感想を楽しみにしています。

（もし、「この日の演奏は素晴らしかった！シューマン、ブラームスのこの曲はこう演奏するんだ！」と
思われた方がいらっしゃれば、すみません。別に悪気があるわけではなく、悪口を言うことが
目的ではなく、感じたままを書いているだけなんです。。）




応援しているからこそ、

「佐渡さんなら間違いない！」

この絶対神話を守ってほしいです。

佐渡裕とスーパーキッズ・オーケストラ♪

「佐渡裕とスーパーキッズ・オーケストラ」という公演に行ってきました！

この演奏会は、４月にオーディションで選ばれた１０才から１８才の子供たちが、
プロの指導を受けて、その集大成として夏休みに成果を発表するという企画だそうです。

スーパーキッズの事は、以前にテレビで見て知っていましたが、生演奏を聴くのは初めてです♪
「子供はやっぱり子供なんだろうなぁ〜」と半分位ナメてかかって出かけました。。


でも！　とても上手でびっくりしました。
この企画の意図も理解できた気がします。

内容は、子供だけになんと言うか・・・学芸会のようなノリで作られていて、
よく言えば「手作り感」がするステージでした。
（温かい気持ちを持って見なければ、さむいだけですが…。）


簡単に言うと、「人を育てる」というテーマなんですね。
音楽あり、ＭＣあり、友情あり。

すべては、「子供たちを育てるため」の企画です。

人はチャンスを与えられれば成長しますから。


・・・という目で見てしまうと、今の私は、この公演を見に行くべき時期ではないんだと思います。
見ていて楽しかったけれども、ふっと何か納得いかないものが残ってしまいました。









さてさて、せっかくなのでステージの感想を。

まず、最初のバッハ「ブランデンブルグ協奏曲」では、ハッとさせられました。
この時点で、少々ナメていた私の認識が改まりました☆
中学２年生の小川さんが奏でる音の、情感の込もり様といったら。
ソロパートが聴けたのは少しだけでしたが、本当に優雅で心地よい“歌”でした。
彼女はきっと良いソリストになるんじゃないでしょうか？！


それから前半ラストのアンダーソン「フィドル・ファドル」では、
曲に合わせて、バイオリン・ヴィオラパートが椅子から立ったり座ったり、
チェロ・コントラバスパートはエンドピンを基点に楽器をくるくる回転させたり、
動きがあって、見ていてとても楽しかったです。演奏者も楽しそうでした。

楽しそうに演奏してくれると、見ている方も倍楽しめますね。
真面目顔でパフォーマンスされるより、笑顔で楽しそうにされると、ほっこりします。

今回、センター管弦楽団の方も数名出演されていて、その中でも特に、
チェロの西谷牧人さんが輝いていました。
どんなときでも楽しそうに演奏されていて、遊び心が感じられます。
ステージでの存在感があって、美形な容姿も手伝って舞台映えします。
スターの要素十分ですね☆


最後に指揮の佐渡裕さんが、お話されました。
でもお話よりも、この１年でどんどん痩せていっている佐渡さんがとても心配です。。
まだ４０才代なのに、もうおじいさんみたいな印象すら・・・。
しっかりごはん食べられてますかーーー？？（・ｏ・）　と言いたくなります。

いつもパワー溢れる佐渡さんを見たいものです。



今回はＳ氏と聴きに行きましたが、またＳ氏は演奏中に寝てしまいました。
寝ないという約束だったんですけどね…。
こんなに楽しくて子供たちのパワフルなステージで、いつ寝るヒマがあるんだろう。。
次回９月の定期演奏会はＳ氏ではない人と一緒に行きます〜♪

クラシック音楽バー♪♪

最近は弦楽器、特にバイオリンの演奏を聴きによく出掛けています。

この間は、兵庫芸術文化センター管弦楽団のバイオリニストである
岩谷祐之（いわたに・すけゆき）さんの演奏を聴きに行ってきました♪

前回とは雰囲気も違い、アットホームな空気の演奏会で、
曲目は、ベートーベンのソナタとか．．．等々。

とっても良い演奏でした☆☆

岩谷さんの演奏は、前に聴いたときは「正統派でお上品な音を出す人」という印象でしたが、
今回はとてもダイナミックな力強い演奏で、でも繊細な部分もよく歌っていて、
アーティストだなぁ〜と感心しながら聴きました。

メロディーをしっかり感じることができて、なんとなく作曲家の言いたかったことが想像できて、
そこにストーリーまで感じられたら、クラシック音楽もそう退屈なものではないと思うんです。

それがしっかり表現されていたように思います。
鳥肌が立つくらい楽しいな〜と思える瞬間がありました。
それがアーティストの力ですよね♪

欲を言えば、緩急の緩の部分がもう少し前に出てくれると、
甘美な音が大好きな私にとっては、“酔いしれる”ことができる演奏になったのではないかと思います。

伴奏の鳥羽亜矢子さんのピアノも素敵でした♪
あんなにピアノが弾けたらいいだろうね〜！と、帰りに友人と話しました☆
邪魔をせず、けれど存在感がある。素晴らしかったです。

とても楽しい夜でした☆

会場には、同じく兵庫オケのチェリストである西谷牧人さんもいらっしゃっていて、
ご好意でお話させていただくことができ、とても感激でした。
私は舞い上がっていて、結構おかしなことを言ってしまった気がします．．．(^^；)。。

７月下旬には、またまたこのお２人がメンバーとなってポップスやジャズの演奏会をされるのだそうです。
とても注目株な方々です☆☆

♪クラシック演奏会♪

バイオリニストのアナスタシア・チェボタリョーワ と
指揮者クリスチャン・オロサヌが競演するクラシックの演奏会に行ってきました♪
兵庫芸術文化センター管弦楽団の定期演奏会です☆

クリスチャン・オロサヌ（男性）は、ルーマニア出身の指揮者で、
「２０才でホルン奏者となり、２６才で指揮教授、３０才で国立歌劇場の首席指揮者…と
エリート街道をまっしぐらに突き進んできた天才アーティスト」なんだそうです。

アナスタシア・チェボタリョーワ （女性）（写真）は、オデッサ（ウクライナかな？）出身で、
ロシアを中心に活躍するバイオリニスト。最近は日本でも多く公演を行っている人です。
とっても美しい女性でした。


演目は、前半に、
エネスコ：ルーマニア狂詩曲第1番 op.11-1
ラロ：スペイン交響曲 op.21

後半に、
リムスキー=コルサコフ：交響組曲「シェエラザード」 op.35


アナスタシアが弾いたのは前半のスペイン交響曲だけ。
とても良い演奏だったと思います。
弦に触れる瞬間に無駄な音が一切していないことに一番驚きました☆

ただ、見る側からすると、もう少し表情が欲しかったカナ。
単純に、その人自身に表情があれば分かりやすいしおもしろいけど、奏者の表情はやはり音！
情熱的な表情も繊細な表情も十分だったけど、あと少し、何かが欲しい気がしました。


そして、何より素晴らしかったのは後半の交響組曲「シェエラザード」！！
組曲っていいな〜〜〜♪♪　　と感激してしまいました。
ストーリーがひしひしと伝わってきて、本当に素晴らしかった！

クリスチャン・オロサヌの指揮は、とても正確で、引き込まれました☆
とてもおもしろかった！！

コンマスの四方恭子さんのバイオリンも素晴らしかった！
組曲全体のテーマになるメロディをずっと弾いているのですが、
本当に繊細で、ストーリーを引っ張っていて、切な〜くなりました。。

かと言って、一人の手柄では決してなくて、オケ全体の力もひしひしと感じました。
全体が結集しているという空気もとてもよかったです。


後半の組曲のおかげで大満足できました♪♪
ずっと引き込まれていたせいか、終わったときはどっと疲れて、
終演後も興奮でしばらくハイでした。

今日みたいに楽しい演奏会にまた行きたいです☆


（写真は本人公式ＨＰより引用。）